4 ноября 2018 года

4 ноября 2018 года

Ручей Чхонгечхон – традиционное место гуляний и любимое место для разнообразных выставок и фестивалей.
Весной тут праздновали день рождения Будды https://journals.ru/journals_commen...93360#comments, позже - в декабре - Рождество https://journals.ru/journals_commen...120#newcomment.

А в ноябре тут проходил 10 фестиваль фонариков, которые были совершенно невероятны!
Это целые скульптуры и инсталляции, которые установлены .
Чтобы попасть вниз, к самому ручью, пришлось отстоять очередь. Младшее поколение было одарено , было радо и не ныло.
А внизу .
Некоторые вообще не похожи на фонарики, но это – они)
Фонарики тематические и каждый как-то называется:
– традиционное развлечение сеулчан – это «Маленькое, но совершенно настоящее, городское счастье»)))

Впрочем, не все фонарики настолько пафосны, некоторые или .
Фонарики разбиты на тематические группки: городская тематика, люди, персонажи. И люди тоже были различные: часть относилась к , часть (к неким условным к-попером) – к современности.
Так и стоят .
Наши герои, ради которых мы морозили попы – в самой глубине. И это, конечно же, .
Радости были полные штаны!
У выхода и водопада стоит .

Желающие могли отправить по ручью и свои фонарики с желаниями.

Замерзли и вернулись в отель – искать Димаса, который развлекался по своей программе. А в отеле цветочный магазин и новый тренд: .

3 ноября 2018 года

В Секретном саду мы бродили тогда же, весной 2013 года (https://journals.ru/journals_commen...956881#comments https://journals.ru/journals_commen...956884#comments ), и я думала, что мы снова отправимся в Секретный сад с экскурсоводом. Но в этот раз просто в указанное время . И несмотря на то, что желающих было очень много, но это все же лучше, чем кучкой топтаться с экскурсоводом (впрочем, можно было и кучкой. Но мы не стали, гулять сами))))

читать подробнее

27 октября 2018 года

Поздний октябрь и ноябрь – это время чудесных прогулок. Нам повезло и почти все выходные мы провели на природе – сполна насладились этими красками, необычайными в своем великолепии для нашего глаза.
Повезло вдвойне – в ленте ИГ вовремя увидели, насколько прекрасно стало в парке дворца, куда мы и не собирались. И ведь напрасно не собирались – Сеул так красив осенью, что можно не ездить за тридевять земель, чтобы проникнуться.

читать подробнее

27 октября 2018 года

National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA): выставка Марселя Дюшана, Blooming Matrix и "Люди за работой"



В субботу долго думали, куда бы прогуляться. Минус и ветер шептали, что гулять лучше не надо. Так что решили ударить по музеям.
Точнее, все же доехать до Музея современного искусства, куда мы один раз не попали из-за митингов.
Подобные музеи люблю нежно. Крепко не всегда понимаю современное искусство, но неизменно радуюсь тем мыслям и ощущениям, которые оно навевает.
Так что собрались и поехали.
Музей современного искусства в Сеуле расположен очень удачно - возле Кёнбоккуна. В 2013 году, когда мы бегали туристами по этому району, Музея не было, а был . Нынче тут огромный Музей – размером с квартал. Несколько зданий – огромные площади.
Я, конечно, шла в надежде встретить что-то похожее на аналогичный музей в Нью-Йорке или Париже. Но оказалось, что корейская концепция немного отличается, а может он просто еще не оброс достаточно историей.
В огромном музее есть библиотека, несколько кинозалов, множество мест для семинаров и студий, но. Тут нет постоянной экспозиции! Только временные выставки.
Нынче временных выставок было целых три.

Первая посвящена .
Я не являюсь поклонником, сама выставка - это множество архивных фотографий и пояснений к ним. Это непременные , , и , она же «L.H.O.O.Q.» (на французском произносится как «Elle a chaud au cul» - «У нее там горячо»). Фотографировать нельзя, так что фото честно стащены в интернете.
Про легендарный писсуар и прочее можно прочитать где угодно. Например, тут https://adindex.ru/publication/gall.../19/64460.phtml (а про Мону Лизу тут https://ar.culture.ru/ru/subject/mona-liza-s-usami-1)

Я же стащу там для себя следующее:
«…Искусство как бы проснулось, осознало себя и стало задавать себе вопросы: «Что я? Зачем я? Каковы мои границы? А вот если я так сделаю, это еще будет искусство, или уже нет?»
Поисковая машина заработала в полную силу. Постепенно произведение искусства переформатировалось из служанки или даже рабы реальности в самостоятельный свободный объект. И, как выяснилось, объект с огромным количеством степеней свободы. Начался быстрый захват искусством новых территорий.
Рефлексия коснулась и такой непреложной казалось бы истины: предмет искусства - это то, что сделано руками художника, а не куплено готовым в магазине. Выставив писсуар, Дюшан совершил таким образом нулевой творческий акт. Здесь «сделанности» нет в принципе. Искусство в лице Дюшана как бы задает само себе вопрос: «А если я вообще не буду менять материю, возьму готовую форму - это будет искусством?»
Гениальным этот артефакт считается именно за его кристаллическую чистоту постановки вопроса. Если «Велосипедное колесо», выставленное в 1913 году, Дюшан примонтировал к табурету, то писсуар остался концептуально практически нетронутым. Автор его только подписал, перевернул и переназвал.
Так в чем же тогда заслуга Дюшана? В том что он подверг сомнению ранее очевидные вещи. 1. Что произведение должно быть СДЕЛАНО РУКАМИ ХУДОЖНИКА. 2. Что конечный продукт творчества – это, собственно, тот самый МАТЕРИАЛЬНЫЙ ОБЪЕКТ, который сделал художник. Вместе с писсуаром Дюшан фактически выставил идею, что художественный акт – это не картина маслом, а те сложные процессы в голове и душе художника, которые этому предшествуют. Опровержение старого и очевидного и расширение тем самым границ искусства – вот в чем гениальность дадаиста Дюшана…».

Сама выставка, несмотря на очевидную революционность Дюшана и интересность его игр с искусством, была откровенно скучной. Ну, чисто «Жизнь В,И.Ленина в поселковом музее без должного экскурсовода». Марусе она вообще не понравилась, ибо она на входе сообщила всем, что «Тут плохо пахнет».
Мы с ней согласились.

Не знаю, выставка в принципе настолько камерна, что подразумевает заинтересованность исключительно краеведов, или корейцы не умеют готовить французов, но нам не зашла. Хотя про того же Дюшана я потом с интересом прочитала.

Вторая и третья выставки мне зашли сильно лучше.
Вторая выставка – это («Цветущие Формы») . Автор Choi Jeong Hwa называет себя посредником между предметами и людьми. Так и есть)
Художник берет совершенно разные предметы (или вещи) и вдыхая в них дух Искусства .
Люблю такое))) Новый взгляд на вещи, придание им новой формы, поиск творчества в совершенно обыденных вещах. Это делает мой мир лучше, так что выставка мне понравилась.
И Марии понравилась – она тоже любит скрадывать пирамидки из кубиков и чего только не, так что мы с удовольствием бродили, рассматривая и угадывая – что это?!
Например, эта «пирамидка» сложена из , а – это же .
Или , или (вполне вероятно, что – нет, но уж очень похоже)))))))))))
Отдельно прекрасно то, что между двумя залами есть коридор – завешенный тканью пассаж и там происходит свое веселье: . А по периметру галереи стоят , в которых происходит вообще что-то невероятное. Они не для того, чтобы рассматривать себя – слишком кривы для этого. Но внутри них силуэт человека будто смешивается с этими арт-объектами. Происходит какое-то волшебство.

Выставка понравилась не только нам – она обласкана и поддерживаема и спонсором ее выступает Хёндэ. Наверное, поэтому выставка рекламируется активно снаружи милым .

Третья выставка – визуальная. На нее пошла только я, а Пуш остался караулить Марию, которая .
Третья выставка «Люди за работой» состоит из двух частей. Первый проект висит в коридоре и представляет собой – на каждом из них идет короткометражный фильм (3-4 минуты), на котором люди в разных городах покидают свои рабочие места. Тут есть рабочие фабрик и заводов, офисные служащие и банковские работники и все они уходят.
Эта выставка будто готовит к тому, что происходит за тяжелыми занавесями.
В комнате висят лабиринтом 15 полотен – экранов. На каждый проецируется фильм и в определенной точке подается звук. Экраны висят так, что глядя на один, можно краем глаза улавливать движение еще на парочке, остальные видят боком или задней частью. На каждом экране идет фильм. Снова – разные страны, разные люди, разные места. Люди что-то делают. Кто-то операцию на сердце, кто-то побирается (Литва, к слову!), кто-то ловит рыбу, а кто-то делает краски. Каждый фильм состоит из 4-6 частей и длится примерно 8-11 минут.
Это невероятно!
Я залипла намертво. И будь у меня возможность – так бы все и пересматривала. Но это надо несколько часов там провести))))
За это я и люблю подобные проекты – они вовлекают зрителя в нечто, что у каждого будет своим собственным. И если автору интересен проект по его собственным причинам, то у меня – как у зрителя – ценность выражается в том, что я переживаю, участвуя.
Полное ощущение центра мира. Я стою в темной комнате и у меня миллион окон в мир. Такое «За стеклом» с точки зрения Бога))))
Невероятно просто! Не знаю, хотели ли авторы донести именно это, но я получила массу эмоций.
Очень вдохновляет.

А искусство… Оно повюду))))

.

Отдельный интересный проектик – . Рассчитан больше на детей и предлагает продумать над правилами поведения в Музеях.
Мне эе он понравился тем, что очень занятно обыграли слово . Eti’cat))))

27 января 2019 года

Новогодний прекрасен, даже если проезжаешь мимо этого торгового дома Шинсеге сто раз.
Но 25 декабря мы пошли . Это одно их самых популярных мест в Сеуле и отметиться был тут", наверное стоит - просто прочувствовать колорит этого места. Как по мне, значимость его переоценена и это такая "лубочная корейщина", как "лубочной иностранщиной" есть Итэвон.

Тут - ну, как по мне - вообще ничего не создано для народных гуляний - основная улочка довольно узка, и когда в центре ее выстраиваются приблуды, готовящие уличную еду, то ходить просто негде. В обычные дни еще ничего, в праздники - треш и адок.

Кроме уличной еды и толп тут полно - косметика, наверное,

так себе

))))))))

Тут представлены все крупные фирмы и всегда бывают какие-то скидки. Обычно гости столицы и продвинутые среднестатистические сеулчане именно тут закупаются модными масками и прочими товарами (для корейцев классом повыше и пафосного шоппинга существуют торговые дома с именитыми фирмами типа

Лотте

Лотте

, а совсем студенты затариваются на рынке - те же маски и крема, разницы никакой, но пафоса в разы меньше)))) . Тут полно ресторанов и кофеен, сувенирные и прочие магазины - район заточен под гуляния и траты денег. Центральные "артерии" очень пристойны, но шаг вправо - шаг влево и тут можно найти продавцов всего на свете, бордели и "темную сторону города". Впрочем, она довольно деликатна и в глаза не бросается.

Посреди района . А рядом - забавные лавки . В прошлый раз я их не заметила, а может их и не было. Забавные такие)

Мы же пришли к Собору Мёндон (он же Собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии). Возможно, это не главный католический собор, но мы знаем только его - сюда и притопали.
Тут красиво так, что глазам больно. Прошлый раз мы тут были в 2013 году и тут все было не так. Я даже не узнала сначала. Нынче весь холм превратился в . Тут же идет концерт религиозной направленности.
Мы уже довольно продрогли и поэтому зашли внутрь.

Под Собором и сейчас тут засилие . Но кроме лавочек с откровенно церковной составляющей, тут есть абсолютно светские кофейни и книжный.
Моя любовь!

В этот раз книжный порадовал нас и (с) Пуш.

А еще, очень люблю, когда на корешках книг одной серии .

Оттуда поднялись вверх, к . Тут непременные . И конечно же , непорочному зачатию которой и посвящен Собор.

А мы потопали назад. У отелей .