Вчера ходила на премьеру одноактных балетов в МАМТ. Это было феерично и очень круто! Брянцев / Гёке/ Нахарин. Я готова повторить!
Первая часть - "Призрачный бал" Дмитрия Брянцева. Это восстановленный балет, который шел некоторое время уже в МАМТе, Брянцев тогда был штатным хореографом-постановщиком. Красивая почти классика с пачками и трико, бессюжетный балет, но какие-то смыслы в процессе в голове рождаются. Для меня это были отношения между мужчиной и женщиной. Если можно так описать, то в канву бала вписаны сольные куски для пяти пар. Очень красиво. Хотя, возможно, для кого-то утомительно будет 50 минут смотреть танец ради танца. Дуэты прекрасные получились! Георги Смилевски, любовь моя, надежен и прекрасен как никогда. Но самый невесомый и парящий, запомнивший дуэт - Кардаш / Михалёв. Оксана Кардаш - потрясающая прима-балерина! Честно, для меня она на уровне Ледовской где-то.

Вторая часть - "Одинокий Джордж" Марко Гёке. Минут 20-25 сумасшедших движений. Руки, да и все тело творят что-то невообразимое! У меня были ассоциации с миром животных. Как оказалось (да, я не изучала мат.часть), этот балет навеян смертью 100-летней черепахи на Галапагосских островах (по крайней мере интернет так пишет). Ну в принципе я была недалека Впервые для меня раскрылась Наталья Сомова. Честно, я вообще не ожидала от себя, что это когда-нибудь скажу. Наталья прекрасна в этом балете! Для любителей красивых мужских тел обязательно к просмотру, потому что танцуют с голым торсом))) Бессюжетный балет прекрасно смотрится благодаря сумасшедшей хореографии. Я такого никогда не видела.

Третья часть - "Минус 16". Охад Нахарин придумал свой язык, который построен на импровизации. Балет начинается уже в антракте, в зале даже звонков не давали, но примерно после первого звонка начинает один артист импровизировать (хотя я не уверена, что это 100% импровизация, скорее всего некоторая доля заготовок есть). Меня предупредили, что не надо уходить из зала в антракте, либо быстро возвращаться. Дальше подключаются остальные артисты, в процессе к ним присоединяются простые зрители из зала (да, это не подсадные зрители!!), ребята зажигают так, что весь зал в полнейшем восторге сидит и бурно реагирует на происходящее. Кто-то выкрикнул: "Мы вам завидуем", так хотели оказаться на сцене Я не могу передать словами, это надо видеть! Название никак не связано с температурой или еще чем-то только отражает количество балетных на сцене.
Если сначала балеты были под оркестр разной величины, то "Минус 16" - это фонограмма из смеси разных песен и мелодий, в том числе известных. Некоторые шазамили в зале, впечатлившись музыкой. Очень необычный балет, тоже впервые вижу такое, но мне безумно понравилось!!

Я очень рада, что в Москве, в МАМТе появился такой спектакль! Лоран Илер очень развивает труппу, знакомит зрителей с новыми именами, привозит хореографов. Вы бы видели, как горят глаза у ребят! Более того, на сцене часть артистов, которые в кордебалете ходят или имеют маленькие роли, большинство я впервые видела. При этом роли нашлись для ВСЕХ премьеров и прим (Крапивина не в счет). Мне кажется, премьера удалась. Судя по аплодисментам от Лорана, худрук остался более чем доволен.


Теперь о МАМТе. К сожалению, в связи с пожаром в Кемерово администрация запретила сидеть на ступеньках. Что логично (удивительно, что раньше об этом не беспокоились). У меня был довольно сносный билет в бельэтаж, повезло. Всех желающих посидеть на лестницах любезно попросили либо сесть на места, либо стоять за последним рядом бельэтажа в проходе в арках. Ну или просто сесть на свободное место, которое понравится (с учетом премьеры, это практически нереально). И да, следили строго. Я не знаю, будут ли теперь входные, возможно, стоячие продавать все же будут, но, надеюсь, у театра хватит ума не продавать их по 500 рублей как до этого. Это уже издевательство. Стоять балет я не готова. Оперу только если поет Хибла. И то я скорее поищу билет на просторах интернета, чем буду стоять. Никакого удовольствия не получишь от спектакля. Хотя эту премьеру самые отчаянные стояли.
Закончилась халява, когда день в день можно было прибежать и посмотреть прекрасных исполнителей.

Эмоции немного улеглись, но я все равно пока в прекрасном расположении и под впечатлением от второго просмотра "сНежного шоу". Постараюсь описать ощущения.
Вчера на удивление были свободные места в зале. Либо зрители знали, что Славы не будет (хотя я даже не знаю, откуда можно эту информацию выудить), либо в феврале многие посмотрели. Свободных мест было немного, но были, на них приглашенных рассаживали. Мы тоже пересели чуть ближе со своих и так близких мест.
Спектакль - это живой организм, сколько бы лет ему не было, играть одинаково каждый раз не получится. Вчера главным отличием для нас стало отсутствие Славы в роли желтого клоуна, но это нам совершенно не помешало получить колоссальное удовольствие! Наоборот, было очень органично и слаженно, местами даже чуть более тонко (что удивило даже немного).
В феврале в первом действии на пару минут появился Слава, а во втором действии он играл уже 4 репризы, которые наработаны годами и в памяти многих зрителей. Получается, в том спектакле было 2 желтых клоуна: молодой и взрослый, матерый, если так можно сказать. Мне кажется, при таком раскладе молодой клоун не полностью получает отдачу от зала (нигде не могу найти, как зовут артиста!). Потому что по факту молодой держит всё первое отделение и часть второго, а Слава выходит в конце и "добивает" зал. Ну и все понимают, на кого пришли. В этот раз программа была полностью на молодом желтом клоуне. Как я понимаю, изначально (страшно сказать, 25 лет назад) так и задумывалось, когда весь спектакль работал Полунин.
Получились совершенно два разных спектакля, что в голову не приходило сравнивать, как кто работает. У молодого артиста есть свои добавления и развитие образа Асисяя, у него своя импровизация, он в некоторых местах даже еще более трогательный. И мне очень понравилось! Мы с Надей вышли с мыслью, что третий раз с удовольствием сходим! Но теперь уже не скоро, потому что в ближайшее время гастроли театра за границей. Да и не надо часто приезжать, у зрителя должна накопиться необходимость сходить второй раз или привести знакомых/друзей. Плюс это не самое дешевое удовольствие, что немаловажно.
Снова как дети мы играли с шарами и не хотели отпускать артистов. Получилось пробраться через толпу детей к сцене, чтобы еще ближе рассмотреть артистов. Как раз желтый клоун фотографировался со зрителями. У меня хорошая память на лица, конечно, но без грима я бы вряд ли узнала на улице артиста, только отметила, что у него очень доброе и светлое лицо. Глаза немного с грустинкой, но теплые. И я так понимаю детей и некоторых взрослых, которые просто хотели прикоснуться к нему, обнять (артист не отказывал в этом). Очень неожиданное открытие для меня (самой хотелось того же, но я удержалась, не могу себя пересилить и подойти к артисту, начать с ним говорить, потому что для меня артист где-то высоко от нас, плюс после спектакля устал, а тут его все облепили. Мама меня ругает периодически, что я не стесняюсь в некоторой степени. Но вот так у меня.).
Не знаю, когда приедет это шоу снова, но бы сходила еще. Вчера ехала и думала, что обязательно хочу прийти с цветами в следующий раз. Не знаю, почему, но какая-то потребность появилась. На этом шоу не дарят цветов зрители уже второй мой просмотр.

Спектакль фактически без сюжета, но все равно взаимосвязаны репризы тонкой нитью. Он понятен абсолютно, каждый может найти в нем что-то свое. Мне больше всего нравится, что это не просто смех, юмор, а еще и с долей грусти и трогательных моментов, местами наворачиваются слезы. Это спектакль скорее даже для взрослых, чтобы открыть в себе внутреннего ребенка, но и дети в восторге, особенно от снега, которым можно кидаться, от воды, которая иногда долетает, от зеленых клоунов, которые бродят по креслам и играют со зрителями.
Еще один главный герой спектакля - музыка. Фантастическая музыка, которая очень подходит этому спектаклю! Если бы не глушилки в зале, я бы с шазамом сидела))) Причем это смесь известной классики (Кармина Бурана или та же Biue Canary) и авторской Гидона Кремера (они совместно с Полуниным создавали спектакль).

Сижу я и пишу всё это, а сама понимаю, что ни на капельку у меня не получится передать все свои впечатления все равно. Этот спектакль без слов не передать словами. Мне кажется, в этом его суть и точное попадание, в этом гений. Конечно, всегда есть недовольные, но они в меньшинстве. Мне кажется, я попала под обаяние это театра, что теперь буду следить за гастрольным графиком и покупать билеты снова. Очень хочу сестру привести в следующий раз. И обязательно снова сидеть близко, что видеть каждую эмоцию и каждое легкое изменение в лице.

Я посмотрела "Довлатова". Это действительно то кино, на которое стоит потратить время и деньги. Не могу сказать, что я в полнейшем восторге, но мне понравилось. Милан Марич в роли Довлатова очень хорош и привлекателен.
Накануне я прочитала "Заповедник", а утром начала "Иностранку". По моим ощущениям фильм Алексея Германа попал по стилю в произведения Довлатова. Плюс отдельные цитаты звучат.
Не хочу больше о фильме. Как-то я под таким впечатлением осталось, что хочется не расплескать. И хочется пересмотреть. Желательно в небольшом зале Видимо, я отвыкла от больших залов и многих желающих посмотреть.

Что мне пришло в голову после фильма.
1. Я не знаю ни одного достойного современного российского автора. А вы? Я знаю только Донцову и прочих детективных дам, а авторов серьезной прозы нет. Спектакли по современным пьесам, как правило, скучны из-за слабого текста. Какие-то очевидные и банальные вещи звучат со сцены.
2. Может, сейчас программа меняется по литературе, но я не припомню, чтобы читали по программе Бродского, Довлатова, например. И других, скажем так, более современных авторов. Скажу больше. Моя мама-преподаватель сама не читает этих авторов. И времени нет в программе на изучение. Только с Высоцким и Окуджавой знакомятся студенты.

И еще. Знаете, это очень странная и, возможно, дурацкая мысль, но она периодически меня посещает. Мне кажется, если бы сейчас жили Довлатов, Бродский, Высоцкий, ушедшие очень рано, они бы могли потеряться. И возможно, они не были бы так популярны, в том числе. Не знаю, почему, но эта мысль периодически приходит в голову.

Вчера с Надей ходили на "Лючию ди Ламмермур" в МАМТ. Точнее я вытащила Надю (она ни разу не видела) на Хиблу.
Честно, если можно было бы вернуться в первый акт вчерашней оперы, я бы ни минуты не сомневалась бы и вернулась. Это было просто божественно, правда! Хибла чудесная! Хотя, когда-то было иначе?! Второй акт лучше смотреть из партера, особенно сцену сумасшествия Лючии. Но пересесть было нереально: аншлаг полнейший! Не буду больше писать про Хиблу, она поцелованная кем-то сверху, надо слушать такую певицу в любом спектакле. Особенно в МАМТе, где более чем демократичные цены, не смотря на звезду.
Еще по вчерашнему составу. Подобрали всех просто идеально! Приехал Дмитрий Ульянов (я уже писала, что его Хованский прекрасен? Если нет, знайте, он прекрасен!). Еще один обожемой какая прелесть. Голос мощнейший и очень красивый! Я все еще не теряю надежду посмотреть его Дона Жуана. Хотя актерски я пока трудно представляю себе, уж больно Зуев хорош был в мой просмотр.
Чингис Аюшеев в роли возлюбленного Лючии. Это второй тенор на моей памяти в этом театре, который разливается соловушкой. Судя по составу на сайте, он поет всегда. Очень приятно слушать. Но у Нади были претензии, что внешне он не похож на прекрасного, в которого можно влюбиться. Ну да, восточного лица человек, мне это не мешало. После того, как во "Франкенштейне" был отец-негр и сын абсолютно белый, мне уже почти ничего не мешает.
Дмитрий Зуев вчера потерялся для меня. То ли это был не его день, то ли просто другие певцы оказались ярче. Актерски отыгрывал хорошо, но голосом мне в этот раз не зашел. Самое удивительное было, когда Ульянов (бас) звучал более звонко, чем Зуев (баритон). Может, я ошибаюсь, но кажется, обычно наоборот. Но поклонница (или поклонник?) принесли огромнейшую корзину цветов ему. Такой шок был у певца, обалдел, что такой объем ему, не Хибле Капельдинеры еще дотащили))) Зал тоже обалдел, все ждали, когда опустят корзину рядом в Хиблой, но нет))
Не было моего "любимого" Балашова. Первый раз пожалела, честно. Во-первых, в предыдущий мой просмотр он так отыграл всё, что было и смешно, и грустно. Во-вторых, попеть ему не почти не дали, а с тем, что было, он справился. В -третьих, его героя очень быстро убили, что еще один плюс))) Как-то Александр Нестеренко меня не впечатлил вчера.

Замечательный вышел вчера спектакль, я бы повторила. А потом еще) и еще) Желательно с этим же составом! Мои уши и глаза отдыхали и наслаждались. Одна из давних театральных мечт сбылась, я увидела Хиблу в Лючие!

Вчера смотрела "Убийство в восточном экспрессе". В очередной раз убедилась, что рейтинги часто не соответствуют моему мнению. Мне оооочень понравился фильм!!! Глаз начал радоваться с первых секунд - картинка очень красивая. Захотелось сразу в Стамбул) Знакомая ездила в том году, осталась под сильным впечатлением. Смотрели в зале с улучшенным звуком, было иногда ощущение, что находишься где-то рядом, потому что звук из разных колонок в определенные моменты идет для полноты масштаба.
Подбор актеров идеальный! Никто не мешал мне смотреть, не хотелось никого убрать. Не было такого, что кто-то типа приглашенной звезды, которая тянет на себе весь фильм. Хороший ансамбль получился. Здорово, что видны живые лица с морщинками и живыми глазами, а не маски заштукатуренные. Да, время не щадит никого, нужно принять себя в любом возрасте и полюбить, пусть это и трудно.
Я не читала книгу и не смотрела классическую экранизацию (но в лицо, конечно, узнаю актера в роли Пуаро). Да, я существую) Я смотрела с чистого листа, поэтому не могу утверждать, на сколько близок фильм книге, но то, что я увидела, вполне логично и красиво. Думаю, рано или поздно почитаю.
Побольше бы таких качественных фильмов! Если верить Википедии, будет продолжение, хотят экранизировать другую книгу Агаты Кристи.

Заметила за собой, что стала чаще выбираться в кино в последнее время. Или мне стало жалко пропускать отдельные фильмы на большом экране, или к концу года выпускают в прокат много хорошего качественного кино, которое хочется смотреть. Скорее всего, всё вместе) Ощущение, что сейчас гонят много хороших фильмов в прокат, чтобы к Новому году опять загонять народ на Елки и прочий бред. Иногда мне кажется, что зрителей держат за идиотов.

Вчера ходила по молодежной программе в Большой театр на "Дона Карлоса". Второй раз на исторической сцене понравился намного больше!
В чем суть акции: молодым людям до 25 лет (включительно) предлагает Большой посетить выделенный спектакль по льготным ценам: на историческую сцену по 1200 и 600 рублей продавали приличные места (по 100 рублей стоячие), на новую сцену - 400 рублей. Пока в этом сезоне предложили 3 оперы: "Дон Карлос", "Дон Паскуале" и "Свадьба Фигаро" (последние две на новой сцене). Случайно наткнулась на эту программу, еще сезон (ну полтора, ладно) смогу слушать дешево. Причем не важно, студент или нет, важен возраст.
Купить билет можно только по паспорту в кассе, вход в театр тоже по паспорту (да, сплошной контроль на входе, в билете прописывают номер документа и фамилию). Очень надеюсь, что хоть один балет включат в программу! Тогда билеты точно разлетятся мгновенно! Спектакль по акции только для молодежи, то есть целевой спектакль, весь зал был наш.

Вчера я действительно кайфанула от Большого. Во-первых, никакого пафоса, напускной важности. Все примерно одного возраста и уровня дохода. Во-вторых, все, кто гонит на молодежь, что мы не читаем, в театры не ходим, ничего не знаем, должен успокоиться после вчерашнего вечера. Почти никто не ушел в антракте, никто не орал и не разговаривал, ни одного телефона не прозвенело (!!!). Приходили и парочками, и группой подружек, и даже были редкие экземпляры - парни, которые САМИ пришли в оперу. Да, сложно было в перерывах на смену декораций не залезть в телефон, но наш ярус бойкая женщина-капельдинер построила, что все спокойно сидели и не светили. Так еще она так прониклась к своим ребятушкам, что девчонок пересадила в антракте, а всем советовала "отлипнуть от люстры" и пойти посмотреть фойе на других этажах.
После театра я и сама пишу отзыв, и читаю впечатления других зрителей. Почитать было нечего практически, в основном, фото типа я и Большой (я не против, ни в коем случае, у меня тоже есть такие), я к тому, что о самой постановке минимум слов. Но овации артистам устроили, даже цветы были. Из отзывов я поняла одно: все были счастливы, что смогли посетить театр за практически символические деньги, что опера - это не скучно, даже на итальянском, даже почти 4 часа. Большинство впервые слушали оперу и были приятно удивлены.

Когда я покупала билет, думала, что будет состав так себе, ну типа все равно для молодежи, но нет, очень хорошие голоса были в программке. Анну Нечаеву и Мавлянова (у него премьерный спектакль был, очень достойный тенор) видела уже в МАМТе, а Эльчин Азизов - это полнейший восторг. Баритоны - любовь моя =) Конечно, его героя убили, но благо в конце)) Я на него смотрела в бинокль определенно больше, чем на других героев оперы)) Потом прочитала, что Эльчин - первый азербайджанец, который стал солистом Большого театра.
Костюмная классическая опера, никаких открытий и гениальных ходов в режиссуре, но при этом очень достойная и крепкая постановка. Жаль немного, что Хибла пела перед нами и будет сегодня, я бы даже удивилась, если бы ее заявили для спец.показа.
Билет я выбрала на третьем ярусе, потому что звук идет вверх. Высоковато, я бы спустилась на пару ярусов, но звук был какой-то нереальный!! Оркестр шикарен, голоса сразу в уши, субтитры чуть ниже уровня глаз. У меня был 1 ряд, 12 место. Это последнее адекватное место в центральном ряду, дальше идет ограничение обзора (в зависимости от постановки это ограничение будет больше или меньше).
Так приятно, что в Большом догадались сделать такую программу! Может, она была и раньше, а это я так протупила и не уследила, но лучше поздно, чем никогда. И очень хорошие названия включили, что тоже плюс. После "Катерины Измайловой" театр реабилитировался в моих глазах.

Вчера ходила в театр Вахтангова на "Сергеев и городок". Отзыв в инстаграме пока откладывается, но планируется, а пока не могу не поделиться парой фраз, который прям в цитатник)

Сидят в доме у попа. От одного "ушла" жена (на самом деле нет), второй ушел в запой и лечится у попа, а официально для жены в командировке.
- Зачем же ты пьешь, водка - враг твой!
- А Иисус учил врагам прощать, вот я ее и прощаю.

Поп пишет письмо на компьютере, обращается к Сергееву: "Знаешь, как у нас зовут того, кто ведет блог, чат, часто на ТВ светится? Поп-звезда!"

Самое любопытное, что я не нашла в тексте в интернете этих цитат. Скорее всего автор переработал прозу в пьесу для сцены. Или дописал для театра. Или уже в театре дополнили.
Я не могу сказать, что спектакль вау, абсолютно нет. Он довольно затянут, на 3,5 часа почти, местами провисает, хотелось бы сократить, но не убыстрить (что редко), но у меня осталось какое-то теплое впечатление. К сожалению пришлось перебдеть и в антракте взять куртку, а то был шанс не успеть на автобус домой. Закончили раньше, но я все-таки не пожалела, что взяла одежду. Начинать в 19:30 с продолжительностью 3,5 часа в будний день - это не по-божески. Очень быстро пришлось мчать к метро, так сказать, послевкусие не получилось ощутить из-за спешки.
Я очень благодарна капельдинеру, которая разрешила пересесть в самый центр 3 ряда во втором действии! Актеры практически на расстоянии вытянутой руки (на малой сцене играют), идеальное место для просмотра. Вторая часть (из нее цитаты) сильнее первой, зрители за мной это сказали сразу после поклонов.
Я смотрю всегда спектакль и не отрываюсь от действия, стараюсь не отвлекаться, поэтому не понимаю, как некоторые мои знакомые успевают шазамить, записывать авторов стихов и точные цитаты. Поэтому я теперь сижу и страдаю от невозможности найти музыку и стихи. Облом уже не первый раз. Я после стихотворения проговаривала даже про себя автора несколько раз (его называют), но бесполезно оказалось. Теперь попробую на досуге почитать рецензии и отзывы, может, кто упомянет.
Еще один огромнейший плюс лично для меня: в сценах курения не курят. То есть да, сигарета во рту, щелкает зажигалка, но не поджигает. ИДЕАЛЬНО. В условиях маленькой сцены весь зал был бы в дыму, или зрители замерзли бы от вытяжки (там и так в центре зала прохладнее, чем на дальних рядах).
И еще)) очень классная программка в виде письма с фотографиями в городок. Отличный экземпляр для моей коллекции.
Спектакль на молодых актеров сделан, они играют несколько ролей, ну кроме Сергеева. Максим Севриновский (Сергеев) - будущее этого театра, на мой взгляд. Очень хороший артист, думаю, скоро у Виктора Добронравова будет хорошая смена/конкуренция. Стихи читает отменно! Каждое слово взвешено, продумано, пропущено через себя, четко выговорено. Никакого надрыва, заламывания рук и крика. Это очень ценно.
Максим репетировал Онегина, но почему-то не выпустил или разок сыграл. Сейчас нет его в составе спектакля, а было бы очень любопытно. Осталась только одна фотография на сайте.
Рекомендовать настойчива не буду, все же люди и уходили, довольно долго идет и провисает в том числе за счет смены декораций, но при желании можно посмотреть. Спектакль в небольших рассказах о городке в российской глубинке с очень классными актерскими работами молодых вахтанговцев. Это один из немногих театров, который может себе позволить спектакли на молодежь, давать им играть, а не заставлять выходить в "Кушать подано". Для этого есть и деньги, и разные площадки, а главное - большое желание этой самой молодежи.

Как-то на чтение потянуло за последние несколько недель.
Наткнулась на "Превращение" Франца Кафки, потому что иду на кукольный спектакль, как раз по этому произведению. Пермяки поставили, а театр Образцова отобрал на фестиваль в Москву. Кафка вообще-то не самый популярный автор в театре, поэтому было любопытно.
Книгу я читала-читала и наконец-то дочитала, хоть повесть и за один раз можно осилить, но что-то пошло не так. История о том, что человек превратился в жука. Видимо, Кафка не мой писатель, его странные сюжеты меня не слишком вдохновляют. До этого еле домучила "Замок" в прошлом году (хотя я точно не помню, домучила ли я его), там для меня был совсем трэш.
Наверное, я не слишком углубляюсь в книгу, для меня было не совсем очевидно то, о чем Википедия пишет в анализе: "Автор никак не высказывает своего отношения к происходящему, а лишь описывает события. Это своего рода «пустой знак», не имеющий означающего, но можно сказать, что, как и в большинстве произведений Кафки, в рассказе раскрыта трагедия одинокого, покинутого и чувствующего себя виноватым человеком перед лицом абсурдной и бессмысленной судьбы. Драма человека, столкнувшегося с непримиримым, непонятным и грандиозным роком, являющимся в различных проявлениях, столь же красочно описана в романах «Замок» и «Процесс». Множеством мелких реалистичных деталей Кафка дополняет фантастическую картину, превращая её в гротеск.
Кафка писал Фелице Бауэр о «Превращении», что это «исключительно тошнотворная история»."
Как-то я не разглядела этой глубины автора, а жука мне не слишком было жаль.

Думаю, как-нибудь нужно пересилить себя и начать читать "Процесс". Вдруг понравится или хотя бы увлечет...

Начала читать "Множественные умы Билли Миллигана", за день треть книги проглотила. История молодого человека, в котором уживаются 24 личности. Очень нравится, хотя иногда я путаюсь в личностях.
Кажется, когда я дочитаю, дальше зависну в википедии и буду читать про раздвоение личности, подобных людей и прочие штуки.

На свою голову посмотрела и почитала новости. Режиссера Кирилла Серебренникова задержали, сегодня вынесут решение о мере пресечения. Пока говорят о хищениях на 68 миллионов рублей его проектов "Платформа" и "Седьмая студия" и до 10 лет тюрьмы.
В мае были обыски, арестовали директора и бухгалтера. В начале августа бухгалтер сказала, что во всем виноват Кирилл и директор. Только сейчас задержали. Серебренников ходил на все заседания, из страны не бежал, работал в Москве и Питере. За ним приехали в Питер ночью на съемочную площадку нового фильма о Викторе Цое и повезли в Москву на Петровку.
Я не понимаю, он что, особо опасен? Скрывается? Не приходит на следственные мероприятия? Зачем человека решили закрыть? Как в старые времена, ночью. И теперь я, как и все остальные налогоплательщики, платим за содержание в камере человека, который проходит по делу свидетелем.
Если честно, мне очень сложно представить, что Серебренников распилил все эти деньги, как говорит бухгалтер. Я вообще не понимаю, причем тут простой бухгалтер? Бухгалтер делает ровно то, что ей говорит начальник, то есть генеральный. Более того, по нынешнему законодательству даже главный бухгалтер теперь НЕ подписывает отчетность, причем ни бухгалтерскую, ни налоговую. Почему эта женщина молчала с мая, а тут в августе решила всех дружно сдать? Что там с ней делали?
На мой взгляд, просто кто-то кому-то перешел дорогу, вот и всё, поэтому и решили устроить эти показательные выступления. Ну не угодны высшему начальству в культуре, например, спектакли, где абсолютно голые люди ходят по сцене; классика, которую ставят не как классику. Или фильмы на тему, о которой все стараются замалчивать. Я не защищаю такое проявление творчества, я не смотрела такие работы режиссера, только совместный спектакль с Аллой Демидовой. Но если это оправдано темой, автором обосновано, то почему нет?
Следствие утверждало, что спектакля "Сон в летнюю ночь" не существовало. А ничего, что этот спектакль получил престижные награды и хорошие отзывы?! Спектакль специально дополнительно играли несколько дней подряд летом в Москве, в сети были саркастические фразы типа: "Пришли на спектакль, которого не существует". И билеты разлетелись, как горячие пирожки, а стоили они по 7000!!!
Серебренникову не могут простить то, что он сделал с театром имени Гоголя? Кстати, юридически он так и остался называться, а на вывеске Гоголь Центр. Так он хотя бы переделал театр так, что туда стали ходить люди!! причем молодые зрители, что большая редкость сейчас в театре. Я была один раз в старом театре. Мы с Ди убежали со спектакля! Причем половина зрителей были льготники (типа нас), которые получили билеты по 200 рублей, и даже нами не смогли заполнить зал. Тогда это был первый спектакль, с которого я ушла (поэтому мне так и запомнилось).

И что меня больше всего бесит? На строительстве олимпийских объектов распилили бюджет, а ничего в итоге никому не сделали. Сердюков и Васильева легко отделались. На деньги, которые стоила Зенит-арена, можно было построить несколько высококлассных стадионов, или какая-нибудь небольшая страна могла бы год жить припеваючи. И ЭТИМ ЛЮДЯМ НИЧЕГО!!!! Зато Кирилла Сереберенникова перевозят из Питера в Москву ночью на Петровку.
Конечно, пусть типа разбираются, но я все равно не поверю этому, а в новом сезоне дойду до Гоголь-центра.
Не стоит мне смотреть больше новостей.