Жизнь небольшого человечка
Svetlanchik
дневник заведен 08-11-2008
постоянные читатели [95]
3 CaHuTaPa, Aliska__, Amaeth, amapola, Amaranth, Aquarius Moon, Basilicum, Catherine, chaykayf, Darth Schturmer, Endless, ESPOIRA, Fiera, gLomaf, heavenly girl, Hot Hot Heart, Ierou, Incignificant, Integra Hellsing, IRINA Z, Kamina, Kosares, Lana Del Ray, Lauder, LEGA, Lover of Buratino, Marta, Milady V, Moonage Daydream, mopushville, Mystery V, Nastile, nette Nixe, offko, piemonte, pinky rabbit, poncha, Poxyam, Premudraya_Lisa, rinalunica, robin puck, Russa_mirs, Samum, Semper_fi, serebro, sky_unltd, sobakokoshka9, some_voice, Soroka, Stinson, Supermen, S_I_R_I, Tarie, Tina-Ri, Verklig, Viktorium, Wasteland_Banshee, yuyuyu13, Zadira, zubchik, Абелла, Альфи, Апре1ь, Ведьма с Портобелло, Веселый Джокер, Волшебная сова, Воришка, Герр Зайчег, Душа Радужная, Жужа, Жужанна, Инквизитор, ирра, Каштанка, Кьянти, Ланочка ПМ, Леа Танака, лол, Люциферчик, Мару, Патриция, Призрак джедая, Птиц, РыжаяТигра, Рыся, Рэй, Странная женщина, удалилась, Украдка, Хамелеон, Хару, Холька, чижик, Штучка, Эгоистка__
закладки:
цитатник:
дневник:
местожительство:
Волоколамск, Россия
интересы [5]
Четверг, 19 Января 2017 г.
09:23
Вчера ходила на спектакль "Царь Эдип" в театре Вахтангова. Сильнейший спектакль, на мой взгляд. В главной роли Виктор Добронравов, замечательный артист, звезда театра, во всех своих ролях удивительное делает. У него много главных ролей в театре, разнообразных и интересных, при этом ролей в кино мало, какие-то эпизоды в сериалах бывают. Я его помню исключительно по "Не родись красивой", где он играл курьера Федора на мотоцикле. Такие штучные артисты есть практически в каждом театре, которые запоминаются зрителю своей сильной работой, на них ходят. И вот я подумала, может, хорошо, что такие артисты не играют в сегодняшнем кино? Может просто нет кино для таких артистов, а не артисты не подходят на роль (зная по театральным ролям отдельных артистов, могу сказать, что они могут сыграть всё)? Из российских фильмов я могу практически по пальцам пересчитать те, что можно смотреть и возможно рекомендовать.
С одной стороны обидно немного за прекрасных артистов, хочется про них рассказать, показать, поделиться ими, а с другой, может, это и к лучшему?

Евгений Онегин


Хлудов



Царь Эдип




Четверг, 15 Декабря 2016 г.
16:09
Вчера ходила на "Саломею" в театр Виктюка. До сих пор в отличном настроении, подумываю, что надо к Виктюку регулярно приезжать, чтобы настроение не опускалось)
Не могу удержаться от комментария, что Бозин - это ВАУ)) он шикарен, даже не знаю, до какой степени)) уже четвертый спектакль с ним вызывает бурю эмоций и восторгов! Это не просто Актер, это Мастер, мне кажется, что он может сыграть кого-угодно. Танец Саломеи - это Я не могу передать словами))
Открыла для себя Александра Дзюбу. Точнее я его видела до этого, но в "Саломее" больше роль, поэтому больше обращала внимание.
Теперь я точно хочу на "Служанок"!! Чувствую, в ближайшие пару месяцев выберусь.

И немного фото с просторов интернета, чтобы перечитывать и радовать себя




Понедельник, 12 Декабря 2016 г.
00:38
В инстаграме подписана на нескольких девушек-театралок, сегодня одна из них писала о "Доне Жуане" в МАМТе. Случайно я зашла на страничку спектакля на сайте театра и обнаружила, что мой любимый бас - Дмитрий Степанович - больше не поет в этом театре!!! И вот я прям расстроена на ночь глядя! Как так-то?
Зачем-то полезла дальше по страничкам спектаклей и увидела, что Хиблочка Герзмава теперь не поет все три роли в "Сказках Гофмана"!!! Олимпия теперь не ее. Нет, я, конечно, рада, что мне повезло увидеть ее во всех ролях однажды, но я так хотела повторить, что теперь не получится, к сожалению. Не знаю, чем объяснить это, может, какие-то голосовые особенности?
Еще из театра ушел Зеленский. Это завязано со сменой директора и все такое. Плюс у него контракт в Европе, куда он якобы я собой забрал пару солистов. Судя по всему, Майерлинг теперь будет практически всегда играть Прекрасный Принц Георги Смилевски (на Полунина нет особой надежды, если честно, тем более с уходом Зеленского). Хоть одна относительно положительная новость.
В Большом открыли продажу на вечер Светланы Захаровой в марте. Партер 20 000 рублей, первый ряд второго яруса - 18 000. Даже комментировать не хочу.
Вторник, 1 Ноября 2016 г.
10:47
Из Питера вернулась уже больше недели назад, а руки дошли написать только сейчас (в голове у меня сплошной отпуск и маршрут передвижения в нем).
У меня была мечта увидеть на сцене Цискаридзе. В идеале в "Щелкунчике", вообще идеально 31 декабря. Но это не сбылось (и примерно на 99,9% уверена, что не сбудется). И вот в одном балетном обозрении Питера я прочла, что 23 октября в балете "Тщетная предосторожность" будет Цискаридзе в роли вдовы Симон. Естественно, билетов не было, но нашелся лишний чисто случайно у одной зрительницы. Более того, она была так мила, что продала билет по номиналу. Моему счастью не было предела! Я буквально летала по квартире и покупала билет на поезд.
Сначала хотела поехать одним днем, но потом так случилось (причем очень логично и закономерно), что я поехала на выходные. В итоге программа была следующей (вдруг кому-нибудь, пригодятся не самые туристические места).

День 1.
10:28 - прибытие поезда на Московский вокзал
11:30 - экскурсия в музее городского электрического транспорта (входит в стоимость билета, музей находится на Васильевском острове, добраться удобнее всего на троллейбусе или автобусе от вокзала, в музее расскажут о трамваях и немного о троллейбусах, среди экспонатов есть и конка, правда, восстановленная). Экскурсия была около 40 минут. Мне было интересно, заодно узнала про 80-летие троллейбусного движения и мероприятия на следующий день (правда не пошла я туда).
Свободное время на Васильевский остров, перекус, фото.
14:20 - экскурсия в особняк Брусницыных. Про особняк услышала от Ренаты Литвиновой в "Вечернем Урганте", почти 100 лет стоит нетронутый, решила посмотреть, пока ничего не обрушилось и не развалилось. Нашла контору, которая водит экскурсии. Да, я рада, что сходила, но у меня было очень тяжелое чувство, когда видишь такую красоту, которая никому не нужна. Экскурсовод неплохо рассказывала, но есть к чему придраться (все же за 800 рублей, которые я все-таки отжала у своей жабы, можно было больше и последовательнее рассказать).
17:00 - экскурсия в дацан (я спешила по-московски, а ее спокойно и по-буддийски начали минут на 10-20 позже после окончания какой-то церемонии). Бесплатно каждую субботу лама проводит экскурсии по дацану. Ну как экскурсию, нам Антон-Лама прочитал лекцию на полтора часа про буддизм, объясняя символы, которые есть в дацане и связаны с ним. Мне безумно понравилось! Еще бы пару таких лекций, и я стала бы буддисткой! Серьезно! На столько просто, интересно и доходчиво рассказывал! Причем этот Антон-Лама - здоровый детина (это он сам про себя сказал), что действительно так, на вид лет 35-40, хорошо сложенный, я бы в жизни не подумала, что он Лама. Очень интересное место, я бы вернулась, честно. От особняка Брусницыных нужно немного пройти до остановки и поймать маршрутку в сторону Черной речки и Старой деревни. Обратно удобнее на метро от Старой деревни.
Около 20:00 у меня был ужин в столовой у метро Садовая, дальше я пошла в дом с ротондой (адрес: Гороховая, 57). В парадной дома архитектор решил сделать ротонду, которая стала местом паломничества неформалов и просто тех, кто верит в мистику и легенды про дьявола. В итоге один из активистов дома решил, что его достал постоянный шум и толпа, поэтому, с согласия жителей, поставили консьержа, камеру, наняли охрану, которая по звонку приезжает. За вход стали брать небольшое пожертвование в 30 рублей (сейчас уже 70, но это по желанию, консьерж не требует принудительно). В итоге накопили немного денег, покрасили стены, почистили парадную, выпустили брошюры на русском и английском с небольшой историей.
Конечно, там нет никакой мистики, но мне понравилось место своей необычностью, а акустика там обалденная, не удивлена, что там постоянно тусовались неформалы. Приходят туда в основном одиночки, но и экскурсии иногда заглядывают. Интересное место, если есть время (минут 20-30 максимум, если зацепитесь языками с консьержем, которые проводит экскурсию минут на 5-7), то можно заглянуть. Даже группа вконтакте есть, там и организатор отчет выкладывает о поступлениях и тратах пожертвований.
Еще мне сказали, что в доме 64 жил Распутин, но я уже была без сил, да и не знаю, что там. Еще рядом мост, на котором нельзя курить (деревянный), но это чисто посмотреть, сфотографировать табличку (если интересно) и пойти дальше.
Примерно к 21 часу я добралась до хостела и почти рухнула))

День 2.
11:00 - мне обломилась экскурсия на Ленфильм. Я не сильно расстроилась, потому что меня предупредили, что у них группа, к ней могут не присоединить. Так и получилось, хоть я сильно просила. В другое время мне было не удобно, но меня могли записать. Тем не менее можно пройти и посмотреть открытую часть экспозиции с костюмами и декорациями. А можно и дольше задержаться, потому что в кинотеатре крутят по очень демократичным ценам фильмы.
В итоге я пошла гулять: Мини-Петербург (макеты главных достопримечательностей у метро Горьковская) - котельная, в которой работал Цой (сейчас там кафе, честно говоря, не самое приятное место, да и народ шатается странный, стены исписаны еще круче, чем на Арбате, немного жаль местных жителей) - маршрутка до Каменного острова.
Главной целью на Каменном острове была дача Гаусвальд, которая была домом Ирэн Адлер в советском фильме о Шерлоке Холмсе. Вообще на острове очень много бывших дач и особняков, но мне было грустно примерно так же, как на экскурсии в особняке Брусницыных. В настоящее время все дачи находятся в частной собственности, соответственно, хозяева по старой доброй традиции решили поставить высоченные заборы, поэтому большую часть старой застройки просто не видно. Часть дач, в том числе Гаусвальд, находится в аварийном состоянии, хозяева не хотят вкладываться, ждут, когда всё само рухнет. Дачу Гаусвальд несколько раз отстаивали, но, думаю, ей недолго осталось, потому что деревянные части покрыты на 80% грибком. Пройти внутрь невозможно, потому что по территории ходит охранник, есть видеонаблюдение, и это опасно может быть, да. Единственное хорошо восстановленное здание, которое впечатлило - БДТ. Мне стало так неприятно ходить, что я побыстрее пошла обратно к остановке, чтобы вернуться в центр, забила на путеводитель и карту с точками, которые планировала пройти.
В центре я немного побродила, нашла граффити с Эйнштейном, поужинала и отправилась в театр.
Впервые я была в Михайловском театре, он очень красивый внутри, на втором ярусе есть музей. Сконструировано так, что зрители балконов не пересекаются с теми, кто в партере, отдельные лестницы, гардероб, буфет. Зрительный зал достаточно удобен, но подъем партера небольшой, к сожалению. Это мне сильно подпортило просмотр, потому что передо мной сидела женщина, которая выше меня, приходилось постоянно подстраиваться под ее движения головой (честно говоря, думаю, что и меня хотели прибить периодически, но я не виновата, что мне было полсцены периодически не видно, а в конце я уже подзабила на то, что часть кордебалета просто не вижу).
Это всё не важно, важно, что сбылась моя мечта! Пусть небольшая и комическая роль вдовы, но как она была сделана! Мне очень понравился балет, он легкий, шуточный немного, чем-то мне "Коппелию" напомнил. Здесь нужно не только танцевать хорошо, но еще и отыгрывать лицом. На такой балет можно привести и детишек (категория 6+ стоит), и их действительно было достаточно.
До поезда я счастливо хомячила тортик и продолжала радоваться. Удивительно, но обратно я ехала с теми же женщинами, что и в Питер)
Поездка сложилась отлично! Конечно, у меня осталось еще много хотелок для культурной программы, но это и не последний мой визит.
С погодой очень повезло, не было дождя, на второй день выглянуло солнышко, прям нетипично для Питера, как мне показалось, в конце октября.
Немного фото в моем инстаграме, кому хочется не только текста (хотела коротенько, но не получилось ) https://www.instagram.com/svetlanchik_d/
Понедельник, 17 Октября 2016 г.
10:28
Вчера ходила в театр Ермоловой на поэтический спектакль. Атмосферу начали создавать еще перед спектаклем: молодые артисты в фойе читали стихи. Даже перед туалетом (и там, кстати, сделали прекрасный ремонт). И вот смотрела я на мальчика и никак не могла вспомнить, где его видела. Потом вспомнила, спросила, на каком курсе он учится, а он уже выпустился короче слегка облажалась, но так в программке потом прочитала, что ребята - это студенты ГИТИСа, так что меня ввели в заблуждение
Мне кажется, что это большой труд своим чтением останавливать людей слушать у туалета, потому что мы в принципе не для этого туда идем))) А его слушали, и даже в шляпу слегка денег подкинули.
Мне так навеяло стихотворение про крокодила Саши Черного, что я не удержалась и засняла на видео. У меня в детстве была маленькая книжечка "Крокодил", в которой были яркие картинки и всего одно это стихотворение. В итоге я нашла этого мальчика и скинула ему запись.
Очень мило было услышать благодарность и немного пообщаться. Приятный и милый парень, которому действительно нравится то, что он делает. Даже написал, что админ не хотел в этот раз разрешать читать у туалета, но ему там нравится)) Меня пригласили на новый поэтический спектакль, который планируется на декабрь) Приятно, но как-то неудобно будет напоминать про себя к этому моменту)

Я вообще из тех, кто только со сцены смотрит на артистов, даже в Моссовете не служебку не хожу (хоть меня туда и пытались притащить), проходки пару раз просила (там был случай, когда артистка сама у себя написала, что может их сделать желающим). Короче я постоянный скромный зритель, не хочется разрушать какую-то иллюзию сцены что ли.

Саша Черный "Крокодил"
Я угрюмый крокодил
И живу в зверинце.
У меня от сквозняка
Ревматизм в мизинце.

Каждый день меня кладут
В длинный бак из цинка,
А под баком на полу
Ставят керосинку.

Хоть немного отойдешь
И попаришь кости...
Плачу, плачу целый день
И дрожу от злости...

На обед дают мне суп
И четыре щуки:
Две к проклятым сторожам
Попадают в руки.

Ах, на нильском берегу
Жил я без печали!
Негры сцапали меня,
С мордой хвост связали.

Я попал на пароход...
Как меня тошнило!
У! Зачем я вылезал
Из родного Нила?..

Эй ты, мальчик, толстопуз, —
Ближе стань немножко...
Дай кусочек откусить
От румяной ножки!
Пятница, 23 Сентября 2016 г.
11:42
Вчера у меня был небольшой юбилейчик: 10-й раз смотрела "Иисус Христос - суперзвезда" в Моссовете. И это первый спектакль в сезоне театра.
Если честно, я не собиралась идти, но после того, как ушел худрук, поставивший этот спектакль, я подумала, что хочу увидеть, потому что мало ли что. Все же спектаклю 25 лет, и буду говорить честно, декорация довольно старая, отдельные артисты давно вышли из возраста своих героев, а балет никогда не танцует одинаково (и это бесит больше всего, потому что за столько лет можно было бы научится синхронно делать движения, тем более состав танцоров практически неизменный уже много лет).
Для меня "ИХС" - это особенный спектакль, спектакль-настроение. Можно приехать с кошмарным настроением, а выйти из зала в приподнятом. Возможно, из-за осознания, что кому-то хуже, чем тебе. Возможно, из-за финала с мотоциклами, где главные герои уже обычные люди, поэтому нет какого-то тяжелого финала с распятием.
В последнее время мне хватает 1-2 раз в год (мне достаточно такой порции "лекарства"), а в первый год я пересмотрела все составы, бегала по студенческому чуть ли не каждый месяц. При этом в нашей тусовке есть люди, которые за пару лет посмотрели огромное количество раз, что после 25-ого перестали считать.
Не бывает двух одинаковых спектаклей, каждый раз я вижу и слышу что-то новое. Это прекрасно! В том числе и поэтому интересно смотреть много раз.
Вчера сидела в амфитеатре и впервые обратила внимание на свет. Это потрясающе! Почему я раньше не замечала? Как подсвечивают лицо Иисуса на арии в Гефсиманском саду, как периодически подсвечивают голову (словно нимб, да и просто чтобы было видно лицо), как периодически главные герои в тени... Это настолько продуманно и четко! Без светорежиссеров совсем по-другому выглядел бы спектакль!
Очень давно не видела и не слышала Александра Бобровского в роли Пилата. Это идеальное попадание! Я могу смотреть двоих из троих артистов в этой роли, но Бобровский - это канонический Пилат: мудрый, представительный, уверенный. Про голос не буду даже говорить, очень классно!
У меня есть свой любимый состав, именно на него стараюсь ходить, но вчера захотелось впервые посмотреть на другого артиста в роли Иуды. И я теперь даже не понимаю, почему Андрей Богданов с самого начала меня не так впечатлил! Или вкусы меняются, или он прибавил хорошо. В любом случае, теперь я с удовольствием буду смотреть. Думаю, ближе к концу сезона посмотрю и третьего Иуду, которого видела на столько давно, что уже и позабыла (он тогда вводился только, и это было откровенно не его, а сейчас, судя по отзывам, очень хорошо разыгрался).
Вчера я поняла КАЖДОЕ слово, которое поет Иуда. Пожалуй, такого слишком давно не было. Было ощущение периодически, что слышу новый для себя текст (да-да, я действительно за 10 раз как оказалось еще не всё выучила наизусть). А глаза, какие глаза! И руки, да, прям мышцы-мышцы, глаз радуется)
Не могу не написать про "своего" Иисуса - Валерия Анохина. Вот эта роль у меня твердо закреплена за Валерием, при таком голосе можно сидеть и смотреть спектакль с закрытыми глазами, потому что голосом передается максимально. Заметила, что походка какая-то странная, прихрамывает артист. Во втором акте убедилась на 100%. Но было при этом достаточно логично: в первом действии не сильно заметно, а потом после избиения, мучений мог и прихрамывать немного человек. С учетом того, что новички, которые сидели рядом со мной, ничего не заметили, только на поклонах увидели, то можно считать, всё прошло отлично.
Конечно, артисты знали о небольшой проблеме, поэтому подстраивались чуть под темп, но балет во втором действии шел как и раньше своим ходом, там не расслабишься. Надеюсь, что к следующему спектаклю всё пройдет, потому что на Джекиле очень много нужно двигаться, там вообще без вариантов.
Впервые видела другого Юродивого, потому что бессменный Юрий Черкасов в это время играл на малой сцене "Горе от ума". Молодой человек из балета заменяет исключительно в таких случаях. Да, Юродивый - это небольшая роль без слов, тем не менее он в какой-то степени душа спектакля. Героя много в действии, его колокольчик в нужных и важных местах появляется. И вот в этот раз мне именно этой души не хватило. У молодого человека из балета никакого осознания происходящего, ходит просто и ходит, (даже периодически я забывала, что такая роль есть), появляется в нужных местах. Ничего страшного, это не сильно повлияло на восприятие, но разница заметна.
Вчера был один мотоцикл в конце, а не два. Иуда остался, а Иисус и Мария уехали. И уже эта мелочь, а немного меняет концовку.
Долго еще могу рассуждать, вспоминать, описывать, но лучше пойти и посмотреть. А мне пересмотреть, но не скоро и с Иудой Александром Емельяновым. Думаю, рано или поздно подсажу сестру на спектакль)
Воскресенье, 14 Августа 2016 г.
18:02
После каждой поездки мне до последнего не хочется распаковывать сумку, рюкзак, чемодан. С Риги до сих пор некоторые вещи в рюкзаке пылятся. Если с чемоданом все просто, приходится сразу разбирать, потому что он большой и мешается (плюс после большой поездки надо вещи раскладывать потому что у меня не такой уж большой гардероб), то рюкзак аккуратно стоит и ждет своего звездного часа.
Я еще мозгами где-то там, с Барышниковым. Плюс еще читаю отзывы, смотрю фото, а на днях приснилось, что мне на работе положили квитанцию на 9000 рублей и сказали, что это счет Барышникова за такси до аэропорта))) Совсем крыша поехала, ага)) И я сидела и думала, как это оприходовать в командировке)))
Мне бы очень хотелось, чтобы интервью у Барышниквова взяла Дарья Златопольская для передачи "Белая студия". Конечно этого не случится, но помечтать можно. Было бы интересно послушать разговор о книгах, фильмах, постановках с хорошим собеседником.
И в очередной раз я очень рада, что видела этого великого человека на сцене, очень надеюсь еще посмотреть и не раз. Причем мне очень нравится, что Барышников не возвращается в Россию (как-то нагловато и самоуверенно, но это правда). Я считаю, что побег был очень сложен и труден, но дал невероятно много. И то, что один человек в США делает для молодых танцоров невозможно было бы сделать в России. К сожалению. Я очень рада, что могу узнавать Ригу снова и снова, что другие зрители могут узнавать и другие европейские города. Я безумно рада, что цены на спектакли абсолютно адекватные, а не то, что было бы в Москве или Питере. Я рада за Барышникова, что ему только однажды пришлось пообщаться со знаменитостями из России на вечере после спектакля, а не делать это регулярно. Да, это было частью гастролей, необходимой частью, но когда я смотрела на фото с этими звездами, то постоянно мелькало в голове, что Барышников их видит первый и последний раз, он вообще не догадывался существовании того или иного человека, а они сфотографировались, поставили галочку и полгода будут рассказывать знакомым, как было круто, хотя и половины не поняли, потому что прочитали (если прочитали) наискосок статью в Википедии о Нижинском.
Еще мне подумалось, вот если бы настал момент, и Михаил Барышников решил бы вернуться в Россию. Вот что бы ему предложили делать? Быть худруком Большого или Мариинки? Ставить и играть спектакли? Быть министром культуры? Вот! Возвращаться-то некуда. С какими-то гастролями разве что, да и то, какой смысл, если Рига удобнее и приятнее. Да и про переезд даже странно говорить: зачем человеку в 68 лет с женой, тремя детьми, которые ни слова не понимают по-русски, переезжать из США в Россию.
Всё, мысли закончились) Жду нового театрального сезона, хотя со своим планами скорее жду следующей весны или лета, и жду новостей о спектаклях.
Вторник, 9 Августа 2016 г.
11:01
"Письмо человеку" - это спектакль по дневникам Вацлава Нижинского, которого играет Михаил Барышников. Ради этого спектакля и была задумана поездка в Ригу.
За два дня до спектакля я решила начать читать книгу Нижинского. Через примерно 5 страниц мой мозг медленно стал взрываться, а потом решил, что лучше в метро подремать, чем это читать. Очень сложно продираться через то, что пишет человек с диагнозом шизофрения. Как Барышников продирался через эти дебри три раза на трех разных языках (в интервью он говорит, что читал на французском, английском и русском языках), я не понимаю. Возможно, мне нужно просто сесть и еще раз начать читать уже после увиденного спектакля.
Спектакль не пересказывает дневник, а скорее показывает некоторые эпизоды, причем хаотично. Состояние Нижинского передается через пластику Барышникова, а обрамляется это все режиссурой Роберта Уилсона. То есть потрясающий свет, звук, интересные декорации.
В спектакле очень много повторов фраз, причем на русском и английском, друг за другом вступают два-три голоса с разной интонацией одной фразы. Все это создает и показывает состояние, в котором жил великий Нижинский последние примерно 30 лет жизни.
На мой взгляд, это очень сложный по восприятию спектакль. Не могу даже сказать, понравилось мне или нет, потому что специфично, но при этом невероятно интересно. Впервые видела, как двигается Барышников. Знаете, танцевать канкан в свои 68 лет - это конечно вау. То, что артист делает мимикой, трудно передать, особенно четко видно из-за белого грима на лице.
Один момент меня определенно потряс: на несколько минут Барышникова подвесили вниз головой на стуле, причем руки были на коленях все это время. Я не знаю, каким образом он держит руки (привязаны они или нет), но по моей логике они должны падать вниз!)) И опять же, далеко не каждый человек выдержит вот так сидеть вниз головой.
Да, этот спектакль не для человека с улицы, в том плане, что лучше хотя бы почитать, кто такой Нижинский. Для тех, кто пришел просто отметиться, думаю, было очень скучно и непонятно, но для более или менее понимающей, думающей части зрителей, было очень интересно. Со спектакля уходили простые зрители в некоторые дни, на спектакль собралась добрая часть московского бомонда в один из дней, Президент Латвии также был на этом спектакле. А я в очередной раз подумала, как же хорошо, что великий Барышников не приезжает в Россию. Абсолютно серьезно! Пусть это будет Рига (или другие города и страны Европы), но только не Москва и Питер, ему здесь не место чисто физически.
Мне кажется, лучше Барышникову там, где его не стесняют какими-то рамками (и его побег из СССР это доказывает). Например, я больше чем уверена, что никакого удовольствия от встречи с московскими знаменитостями он не получил, а здесь ему пришлось бы общаться очень часто с той публикой, которая пришла зачекиниться и отметиться на фото.
Я не выдержала и пошла за автографом Это был тот случай, когда мне действительно этого хотелось, хотелось постоять рядом и посмотреть вблизи на человека. Про целый час ждать у служебного входа - это не для меня. Я успела дойти до хостела, снять каблуки и платье, а потом вернуться к театру, прошел как раз час. Никакой бешеной толпы у служебки, абсолютно адекватные и подготовленные девушки с распечатанными фотографиями и телефонами для фото. Причем, большинство девушек приехали из Питера. Максимум 5-7 минут мы видели Барышникова, услышали несколько фраз благодарности, если кто-то что-то ему говорил. Поблагодарили его при выходе, он сам начал подписывать программки (жаль только, что черным маркером на белых буквах с черным фоном), разрешил сделать несколько фото, а потом спокойно ушел с сопровождающими. Не с охранниками, а именно с сопровождающими (не знаю, кто эти девушка и мужчина). Меня удостоили улыбкой, это приятно
Девочки скинули пару фотографий, на которых я стою около. Естественно на одной получилась хорошо я, а Барышников размазан, на другой - наоборот)) Сестра предложила сделать коллаж)

Вот так и закончился мой театральный сезон. Было просмотрено больше сотни спектаклей (точное количество еще не подсчитывала, но у меня есть табличка-статистика, непроизвольно бью личные рекорды), думаю, как-нибудь на досуге напишу о самых запомнившихся моментах сезона. Когда открою новый сезон, очень трудно сказать, потому что запланировано три отпуска до конца года на конец августа - начало сентября, на неделю после ноябрьских праздников и на неделю перед новым годом. Но, думаю, все же хоть что-то будет возможность посмотреть. очень хочется "Сказки Пушкина" в театре Наций того же Роберта Уилсона, режиссера "Письма человеку".
Понедельник, 25 Июля 2016 г.
09:41
На выходных посмотрела "Театральную гостиную" с Константином Богомоловым и еще одну передачу. Все больше и больше появляется желание пойти на его спектакли, которые еще не видела. Умнейший человек со своей аргументированной позицией на то, что делает и окружающую действительность. Замечательно парирует все выпады в его адрес, делая это так точно, что вызывает восхищение.
Думаю, после Богомолова стоит послушать и посмотреть Кирилла Серебренникова, например, пару фильмов, а потом и до Гоголь-центра добраться.
Вторник, 19 Июля 2016 г.
22:25
На выходных посмотрели с сестрой "Форреста Гампа". Мне очень понравился фильм! В конце я сидела и плакала, так растрогал меня. Как мне кажется, тот редкий случай, когда голливудский фильм смотришь и не веришь, что это там снято, потому что кроме взрыва на войне никаких шумных спецэффектов, потрясающая актерская работа. А самое главное то, что "Форрест Гамп" - это кино с большим смыслом, заставляет задуматься.
Да, это кино смело можно рекомендовать смотреть. Но пересматривать пока я точно не буду, может быть через пару лет, потому что эффект был сильный (сестра как-то ровно отнеслась, но сказала, что очень понравился фильм).
Среда, 22 Июня 2016 г.
11:16
Театр начинается с вешалки. Но в зимний период. В некоторых театрах уже есть примелькавшиеся гардеробщики, которые (по моему субъективному мнению) быстрее обслуживают. Чаще всего для меня театр начинается с общения (или его отсутствия) с капельдинерами на входе в зал. Их я могу разделить на 2 категории.
1. Капельдинеры-молодежь, которые не проверяют билеты при входе в зал. Зрители рассаживаются самостоятельно (в театрах везде предельно ясно обычно написано, где какой ярус и места), если возникают вопросы, то подходят и спрашивают. Активная индивидуальная работа капельдинера начинается после третьего звонка, когда нужно максимально быстро рассадить зрителей с билетами и приглашенных на свободные места.
Чаще всего это молодые девушки и парни. Они максимально демократичны, дружелюбны, могут поговорить немного и помочь. Этот вид капельдинеров я люблю больше всего, думаю, я бы примерно так и работала. Во-первых, зрителям не надоедаешь назойливой (в отдельных театрах) продажей программок, во-вторых, не создается очередь на вход в зал из-за проверки билетов, зрители общаются друг с другом и находят места. При этом капельдинер внимательно следит за своей частью зала и максимально быстро приходит на помощь.
2. Капельдинеры-бабки (да, именно так). Это самый мерзкий вид, в партер без билета можно не соваться после третьего звонка даже если он будет полупустой. Логика железная и нелогичная. Проверка билетов сплошняком, очередь на вход ближе к третьему звонку, строгий и жесткий тон со зрителем, терпеть не могут заниматься с халявщиками и максимально отправляют их на ярусы. Пересесть с яруса можно только в антракте, потому что бдительность уже не проявляют (каждый зритель уже знает точно свое место, билеты можно не проверять). Работают в крутых театрах, поэтому плевать они хотели на входные места, у них аншлаг, и не волнует. Как правило, на этих дам преклонного возраста чаще всего жалуются зрители, говоря о совковскости. Я сама сталкивалась несколько раз с подобным отношением.
Первый раз это было в театре Вахтангова, когда я купила откидное в ряд от прохода, а там ложа прямо по курсу, мне половину сцены было невидно. Когда я решила пересесть на другое откидное, мне жестко сказали, что у меня есть билет, а туда сядет кто-нибудь другой (кто, спрашивается?!). Естественно, я втихаря пересела, больше на это откидное не беру билет и никому не рекомендую.
Второй раз в Современнике не хотели, чтобы зрители с откидных и дальних мест пересели в партер на ряд для приглашенных (которые не пришли, а то "вдруг приедут"). Естественно, после того, как погасили свет, все пересели, кому было нужно, а даме ничего не оставалось, как молчать. В антракте ей не удалось заикнуться, ее доводы на зрителей не сработали.
Третий раз меня практически убил. В дорогом и любимом Моссовете нам дали входные на банкетку у стеночки. Админ не знала, естественно, что среди нас беременная, а я первый раз такой входной получила, даже не врубилась. Капельдинер принесла банкетки, а мы попросили поставить один стул для коллеги, все же беременной было бы намного удобнее. Нам ответили, что раз написано банкетка, значит банкетка! Я нашла местечко в партере рядом, чтобы пересадить коллегу, а нам ответили, мол, вдруг люди придут, придется выбираться, посидите пока так. Я вообще выпала в осадок! И это говорит женщина-капельдинер! Да, она выполнила свои обязанности в точности, но это же ненормально такое отношение! Ее что, уволили бы за 1 стул?!
Ну и наконец, четвертый раз "порадовал" Ленком вчера. Как оказалось, театр настолько "любит" своих зрителей, что выдает входные тупо на вход, а дальше ищи место сам, а вчера зрители вообще стояли! Я встретила свою знакомую, около моего места было одно свободное. Так женщина-капельдинер меня отчитала, что я проявляю инициативу, что место продано, оно стоит 5 тысяч, и туда придет зритель, придется всех поднимать, а входной бесплатно получили без места, вот пусть и мучаются. На мои возражения, что после третьего звонка никого не пускают в партер, мне ничего не ответили, но многозначительно посмотрели. И знаете что? Никто туда не пришел! Знакомая простояла первое действие (полтора часа), а потом села, конечно, на это место.
Ну и еще один исключительный случай в Кремлевском дворце. На балет не очень много желающих потратиться, плюс зал огромный, поэтому на ярусах много людей, а партер полупустой. Так туда не пускают пересесть до начала никого. Муха не пролетит мимо дамы в форме! А на балконе не проверяют билеты вообще, можно сесть куда угодно. Логику я тоже не вижу: все ж приятнее не пустой партер, да и зал настолько огромный, что ярусы можно сразу закрывать. Но нет, только в антракте, когда не бдят можно пройти.
Да, я согласна, что капельдинеры могут и таким жестким образом выполнять свои обязанности (а я чаще всего выпадаю из их нормы со своим желанием переместиться с откидного): проверять билеты, не пускать в партер, ругаться, когда пересаживаются, но всему же есть предел. Зачем портить настроение зрителю до спектакля, себе трепать нервы? Мне кажется, можно быть более лояльными и идти навстречу зрителям. Не думаю, что у них есть распоряжение быть буками со зрителями, чаще всего, полагаю, в неофициальной обстановке они очень даже милые, но зачем тогда себя так ставить в зале?
Конечно есть и переходные варианты, когда с капельдинером можно реально договориться, чтобы помогли с местом, или просто пустили после третьего звонка на свободное. Но это бывает не очень часто, обычно, если втереться в доверие, часто ходить в этот театр, поддерживать общение. Ну или если настроение хорошее у человека.
Обычно у меня не бывает проблем с капельдинерами, за редкими исключениями, которые выше. Я стараюсь или сидеть на своем месте, или перемещаться максимально аккуратно и продуманно. Но подобные перегибы откладываются в памяти (и не только у меня), портят впечатления, поэтому и возникла классификация.
Понедельник, 20 Июня 2016 г.
11:25
Вчера посмотрела "Франкофонию" Сокурова. Полтора часа прекрасного Лувра, я даже прослезилась. История о том, как два абсолютно разных человека (директор Лувра и нацистский начальник) сошлись на сохранении коллекции от вывоза, делали всеми силами это. Авторский текст читает сам режиссер, диалоги на французском и немецком (я смотрела без субтитров, но всё в целом понятно).
Фильм документально-игровой, красив до невозможности! Музыка прекрасна! Очень важные размышления озвучивает вслух Сокуров о том, каким был бы Париж, Франция, если не было бы Лувра. Что значат музеи в жизни страны, мира. Немного о Эрмитаже в блокадном Ленинграде.
И пусть мне в Лувр не очень понравился в сравнении с музеем Орсе и центром Помпиду, но это место, куда невозможно не сходить, будучи в Париже.
Пятница, 17 Июня 2016 г.
10:25
Вчера смотрела с новой знакомой с работы "Даму с собачкой" в МТЮЗе. Не хочу больше с ней ходить в театр (еще один поход, правда, уже запланирован). С одного спектакля она ушла, потому что было слишком откровенно, "похоже на Камеди Клаб, я такого не ожидала увидеть в театре", но с этим я еще могу согласиться, многие не выдерживали, кто-то ушел в антракте, кто-то по ходу действия. Это "Гаргантюа и Пантагрюэль" в постановке Богомолова в Театре наций. Я была готова ко всему в принципе, поэтому досмотрела до конца, и мне было интересно смотреть на работу нового для себя режиссера. Режиссер конкретно так посмеялся над собой и зрителем после сцены, когда ушла моя знакомая (со сцены в зал прошла актриса и с возмущением сказала примерно следующее: "Что это такое, в центре Москвы, в шаге от Кремля, кошмар!", после этих слов актриса вышла, а зал прореагировал смехом и аплодисментами).

Вчера ходили на спектакль, который очень и очень хорош, на мой взгляд, это лучшее, что можно сделать с "Дамой с собачкой", это Кама Гинкас со своим взглядом на Чехова. Игорь Гордин играл Гурова замечательно, было жаль, что никто не принес цветов никому. И ведь он играет спектакль уже 15 лет, а живо реагирует на зрителей, партнеров, находит что-то для себя. Очень сильные последние монологи.
Мне сказали, что видно было хорошо (мы сидели в разных местах), только громко периодически, спектакль интересный, но местами очень скучно, свои 200 рублей не было жаль. Мне просто хотелось развернуться и уйти в другую сторону после этой фразы. Нет, я не против других мыслей о спектаклях, которые я смотрю, я читаю разные отзывы для разнообразия, но меня внутренне возмутила такая оценка. Может, не нужно было ждать каких-то мыслей вслух? Конечно, ей интересно, когда я зову куда-то, кидаю мероприятия, но явно не доросла. А может быть просто не может открыться и расслабиться, погрузиться в спектакль? В общем, и поговорить не о чем, и помолчать не о чем.
Наверное я слишком много хочу от тех, с кем хожу куда-то. В очередной раз убедилась, что идти нужно или с проверенным человеком (с которым можно поговорить или помолчать об одном), или одной (что чаще всего и происходит). Пора выключать альтруизм на просвещение всех вокруг, надо давать направление, а дальше пусть сами.
Четверг, 16 Июня 2016 г.
00:15
С учетом того, что я экономлю и не покупаю билеты в театры, вечером после работы смотрю кино. Да, я тот самый пират, который не платит, но периодически жалею, что во время проката не посмотрела на большом экране.
Я не люблю тупые комедии, мне подавай фильмы со смыслом, правда, я не всегда такие смотрю.
Вчера смотрела "Мой папа - Барышников". Фильм о мальчике, который хочет стать танцором, но плетется в конце класса. Вдохновленный фильмом с Барышниковым, мальчик заявляет всем, что это его папа. В итоге мальчик со временем позабыл поддержки балетные, теперь он знает все о материальной поддержке, а растяжки для него всё больше рекламные. Забавный фильм о временах перестройки. Вспомнила свою одноклассницу, которая не любила читать, я ей подарила на день рождения книгу про Карлсона, подружка значительно увеличила технику чтения.

Сегодня дошла до "Левиафана".
Столько про фильм говорили, спорили, что свое мнение уже сложно высказать. Однозначно этот фильм не для всех, этот фильм для думающего зрителя, который реально смотрит на происходящее. Если противопоставлять главного героя с Иовом, то можно даже нафантазировать хороший конец, но это если быть каким-то невероятным оптимистом. Поэтому фильм достаточно тяжелое впечатление после просмотра оставляет. Такое кино, наверное, только у нас можно снять. Реалистично до безобразия.
Прекрасная работа актеров, невероятно красиво снята природа, очень точно подобрана музыка, абсолютно логичный сюжет. Однозначно заслуженно "Левиафан" собрал большое количество призов на фестивалях.
Да, я не буду пересматривать это кино, но хотя бы раз посмотреть в глаза действительности определенно стоило. Думаю, надо бы посмотреть другие фильмы Андрея Звягинцева, например, "Елену". Буду по чуть-чуть смотреть кино, заполнять пробелы (я очень и очень мало смотрела того, что стало уже классикой кино, не только русской).
Среда, 8 Июня 2016 г.
12:32
В каждом театре есть свои слабые постановки, но они идут и собирают зрителей. Слабые, конечно, исключительно на мой взгляд. Некоторые постановки посмотреть можно, но не обязательно, другие вообще лучше никогда не видеть в текущем состоянии. Идут спектакли такие сейчас по разным причинам (полагаю раньше они были очень хороши): артистам негде больше играть, нечем заменить этот спектакль, а в репертуаре должно быть определенное количество постановок, да мало ли какие причины (выделила я исключительно свои рассуждения). Вчера посмотрела одну из таких постановок театра Виктюка "Давай займемся сексом".
На мой взгляд, этот спектакль устарел, в следующем году этой постановке будет 15 лет. Не знаю, изменился ли состав артистов, но у меня было ощущение, что только одному артисту не было скучно на сцене, а остальным уже как-то и сказать нечего. С поклонов все быстренько убежали, только он один практически отдувался и радовал (заслуженно) зрителей на поклонах, потом остальные подтянулись, но одна артистка, видимо, торопилась, поэтому на второй-третий раз не вышла (ну или просто не вышла).
В спектакле все говорят о сексе, но подсознательно хотят любви, от этого расхождения все действие разворачивается в психбольнице (об этом зритель узнает из последнего монолога) на фоне декорации в виде платья-рубашки (похожие и на героинях спектакля, предполагаю, что это как будто смирительные рубашки).
Большое разочарование для меня - Екатерина Карпушина. Третий спектакль с ней смотрю и не вижу разницы. Голосом никакой работы, звучание как будто нараспев утомляет, актерски одинаково (может, роли такие? а может я не разглядела?).
Поставлено легко, с юмором, никаких перегибов и пошлостей нет, как всегда в стиле Виктюка танцы и движения. Но меня не зацепило: посмотрела и посмотрела, в голове ничего, констатировали очевидное.
Больше всего меня удивило, что было больше половины зрителей пенсионного возраста! Бабули атаковали администратора, более того, я не видела, чтобы из зала кто-то выходил (а на спектаклях Виктюка такое регулярно бывает даже с первых рядов), может, с бельэтажа, не знаю. Хотя если пришли, значит знали (или подозревали), на что и куда.
Ну что ж, как правило театр позволяет себе 1-2 достаточно средних или слабых постановок. Надеюсь, в театре Виктюка я увидела эту единственную (спасибо добрым людям).
Воскресенье, 5 Июня 2016 г.
23:43
Посмотрела "Поворотный пункт", еще один фильм о балете с Михаилом Барышниковым, его первый фильм. Даже получил номинацию на Оскар за роль второго плана. Фильм получил всего 11 номинаций, а не забрал в итоге ни одной.
История о том, как встретились две подруги: одна еще танцует, другая давно замужем и имеет троих детей. Ее дочь - начинающая балерина. Ну и вылили две подруги друг на друга ушатец помоев и недосказанностей. Все это на фоне становления новой звезды американского балета. Ну а Юрий Копейкин (Барышников, естественно) ловелас, соблазнил девушку и кинул, а потом снова все хорошо. Ну и балет, его достаточно много, очень красиво.
Опять же, смотреть этот фильм можно только ради балета, а в данном случае ради его изнанки со сплетнями и кознями. Барышников, конечно, прекрасен, от улыбки можно сразу улететь)) Не знаю зачем, но в фильм вставлен кусочек, где Юрий Копейкин поет Высоцкого (буквально пару секунд). Нет, конечно интересно послушать чистую русскую речь, как напевает Барышников, но смысла особо не нашла.
Не тот фильм, который стоит смотреть обязательно, но занимательно для вечера.
Вторник, 31 Мая 2016 г.
09:44
Решила посмотреть фильм "Белые ночи" с Михаилом Барышниковым (да, я увлеклась слегка )
Сюжет прост и предсказуем: известный танцор-невозвращенец Николай Родченко (собственно, понятно, что это роль Барышникова) летит из Америки на гастроли в Японию через СССР (почему-то я думала, что можно было с другой стороны быстрее пролететь, ну да ладно). Естественно самолет практически терпит крушение и приземляется на военном аэродроме в Сибири (ага, где же еще, Таймыр, там же темнокожий американский танцор степа застрял с женой-русской). Ну и естественно прибегает КГБ (Родченко заочно осудили на 13 лет), прослушка, скрытые камеры и прочие примочки, танцора не выпускают, перевозят в Ленинград (в Кировский театр, где в свое время танцевал). Всеми силами Родченко пытается сбежать, тем более там подключилось американское посольство (и сбегает с новыми друзьями, у которых тоже сложная судьба).
Я честно хорошо посмеялась, когда самолет красиво приземлялся, когда по веревке не получилось проползти у друга. Ну это уже практически классика жанра).
Не смотря на то, что фильм для меня достаточно прост и предсказуем, Барышников через своего героя дал четко понять, почему он сбежал. Я это уже давно поняла, но тут прямо преподнесли тему свободы выбора, творчества, уровня жизни. Высшим проявлением этого, я считаю, танец под песню запрещенного Высоцкого "Кони привередливые". Это потрясающий момент! И я искренне считаю, что Барышников абсолютно правильно сделал свой выбор в пользу Америки, это закономерно и логично. Здесь бы танцора сожрали, или он сам бы не выдержал и пошел по наклонной. Он стремился к свободе творчества, он ее получил и вышел победителем.
Без танцев (и музыки) этот фильм и смотреть не нужно было бы (ну разве что посмотреть на Барышникова), потому что танец - самое классное в этом фильме. Начинается всё отрывком из балета "Юноша и смерть", а потом и "Кони привередливые", и дуэт со степом, и 11 пируэтов (очень и очень).
Актерски Барышников хорош, очень искренне и натурально. Конечно частично он играл себя, поэтому я хочу посмотреть другой фильм для полноты ощущений. Про то, как потрясающе молодой Барышников выглядит, танцует я писать не буду, потому что очень здорово.
Неплохой фильм на вечер, не пожалела, что 2 часа смотрела на американское восприятие СССР, и если честно, думаю, большая доля правды в этом есть. От хорошего не бегут. Единственное, что слегка покоробило - ожесточеные девочки в балетном классе, как-то слишком жестокие дети.
Пересматривать не стану, только несколько танцевальных отрывков, которые того стоят.

Меня очень удивили отзывы на Кинопоиске, в которых зрители удивлялись, как это в СССР разрешили снимать такое кино. Хотелось сказать, ребята, Барышников после того, как не вернулся, ни разу не был в России, какие съемки в Мариинке?! Вы что шутите? Вы бы почитали немного, а потом уже писали. Ну да ладно, раз люди поверили в такую подмену, значит, фильм хорошо сняли.
Понедельник, 23 Мая 2016 г.
12:16
Главной целью моей поездки был спектакль "Бродский/Барышников". Мне безумно повезло с билетом, который мне случайно достался! Я была просто счастлива и носилась по квартире весь день, когда купила билет! Сбылась мечта!
Да, я чокнутая театралка, но я не одна такая: со мной в самолете летела девушка, которую я встретила в театре, еще одна девушка, на которую я подписана, получила в подарок билет, наконец, Юля, у которой был билет, второй раз приезжает в Ригу из Питера. Ну и да, Андрей Малахов тоже был на спектакле) В общем, я не одна чокнутая) К тому же в Россию спектакль никогда не привезут, это уже принцип (честно говоря, пусть не привозят, можно и город посмотреть, и спектакль, да еще и за адекватные деньги).
Я начиталась про спектакль, поэтому некоторой интриги не было (зря я это сделала отчасти, но любопытство берет свое). То есть я примерно знала, что будет.
Мне очень понравилось! Ради этого спектакля стоило лететь, не спать, переживать. Спектакль сделан с огромным уважением и любовью к Бродскому. Здесь первый именно поэт, Барышников ни в коем случае не наживается на имени друга, не выпячивает себя вперед, он просто читает отдельные стихи из книги (с выражением и без особенной безумной экспрессии, как это бывает у чтецов, в некоторой степени домашнее чтение), много читает наизусть, кое-что иллюстрирует движениями под запись стихотворения (это не танец, это именно иллюстрация, пластическое отображение). Стихи подобраны так, что можно хорошо воспринимать на слух. Я не очень сильна в поэзии Бродского, поэтому знала только несколько стихотворений (надо бы исправить это), так что в какой-то степени я открыла для себя поэта.
Стихи читались на русском с субтитрами на латышском, так что прийти могут и нерусскоговорящие, но им определенно сложнее. Много стихов о старости, о смерти.
Я боялась, что у Барышникова будет акцент, не знаю, откуда я это взяла (думала, что мало общения на русском, мало где может слышать чистую русскую речь). Я не услышала акцента. Мне очень понравился голос и его возможности. Например, сильный момент, когда артист читает, подражая голосу Бродского, а потом включается запись чтения поэта.
Барышников находится в превосходной физической форме (особенно видно, когда с голым торсом и закатанными брюками)! В 68 лет он порхал в декорации-террасе бабочкой (в прямом смысле иллюстрируя стихотворение)! Сильнейший момент, мощнейшая игра при стихотворении "Портрет трагедии": открыта беседка, в дверях стул, а на стуле старый человек, который передает смысл мимикой и безумными движениями. После этого должны быть аплодисменты в Москве и Питере, но в Риге совсем другой зритель. Не буду больше рассказывать, это нужно смотреть. "Бродский/Барышников" для меня стоит теперь особняком в театральном сезоне.
Зрители в Риге абсолютно другие, чем в Москве и Питере. Все знают, кто вышел, но ни одного хлопка аплодисментов в начале спектакля (как это бывает у нас). И я вполне согласна с этим. В очень сильный момент никто не стал аплодировать, никто не разрушил эту обстановку, этот сильный момент каждый переваривал. Зато в конце были такие овации!! Вызывали несколько раз, но артист раза 3-4 выбежал (в прямом смысле выбежал, он действительно прекрасен и как будто молод, но для спектакля постарел; для рижан он всегда Миша), тепло поблагодарил, помахал рукой и ушел. И тут же аплодисменты прекратились. На мой взгляд, это большой показатель уважения артиста, его личного времени. Да, мне хотелось еще поблагодарить, думаю, не мне одной, но я абсолютно согласна со зрителями: я вижу, поклоны на сцене и прощание, поэтому смысла вызывать нет, это уже личное время и пространство.
Меня звали с собой пойти на служебный вход за автографом, фотографией, ну или просто посмотреть в шаге от себя на Барышникова. Но я не хожу на служебки, зачем мне автограф или фотография, зачем мешать человеку отдохнуть после спектакля, мне достаточно того, что я увидела.
Я безумно рада, что получилось поехать, что увидела этот спектакль. Да, есть сложные моменты, кое-что я бы пересмотрела с радостью, но была личная просьба артиста не снимать спектакль (ее неукоснительно исполнили), только поклоны при большом желании разрешалось, а в Риге очень понятливые зрители, телефон один раз на 2 секунды зазвонил и тут же перестал, у кого-то вибрацию услышала, но это почти не считается. Кашель, конечно, раздражал, но что поделаешь. С биноклем на моем 18 ряду было полное ощущение присутствия.
Прикладываю фотографии с просторов интернета (последняя - картинка с программки) Трейлер тоже есть, но это уже сами при желании. Я еще много и долго могу рассказывать и писать, но лучше один раз увидеть, как великий Мышь, читает великого Джозефа.

Я теперь хочу в августе попасть на спектакль по дневникам Нижинского, уже будет на сцене оперного театра играться Барышниковым) Но это опять же пока мечта, еще с билетами ничего не известно, кажется, даже продажи нет)






Среда, 11 Мая 2016 г.
10:49 "Эй, кто-нибудь!"
Снова и снова приходим в Щепкинское училище, можно сказать, что сами себя подсадили)
Вчера был спектакль третьего курса "Эй, кто-нибудь!" мастерской Бейлиса и Иванова.
Сразу скажу, что я не очень люблю современные пьесы (а автора я все же считаю современным, потому что умер он 37 лет назад, возможно я ошибаюсь в своем суждении). Не люблю потому, что текст пьесы я могу встретить на улице (спорно и очень грубо говоря, хотя в данной пьесе действие происходит в тюрьме), то есть сейчас люди общаются примерно так, как герои пьесы. Нет, я не против таких пьес, просто это не мое, не цепляет. Я не призываю и не утверждаю, что нужно в театре только ставить пьесы Чехова, Островского, Шекспира, в которых герои явно не разговаривают так, как сейчас на улице, но все же люблю тексты выше уличных (надеюсь, я достаточно логично и понятно описала свои мысли). Возможно, у меня предвзятое мнение, но пока так. Тем не менее это не отменяет того, что я смотрю много и очень разного, в том числе и подобного, потому что сделано очень и очень хорошо.

Теперь по спектаклю. Сюжет прост и достаточно предсказуем не хеппи энд, но при этом здорово поставлено. Мне очень понравилась живая музыка! Это было отличное попадание! Если бы еще написали названия произведений, мне было бы проще найти себе в плей-лист (возможно, они настолько известны, но я их упустила). Отлично продумано передвижение двери в камеру.
Потрясающе двигается главный герой (Святослав Королев), сумасшедший танец! И не только двигается, я бы сказала, что это его спектакль (а может, и на него?). Первое появление было из серии вау, потому что ТАК достоверно и реально, что даже страшновато стало. Теперь будем дальше следить за Святославом.
Спектакль короткий, уложились в 45 минут чистого времени. Мы только-только вникли и прониклись, а уже конец, но это не значит, что нужно продлевать и растягивать действие. Однако это не отменяет того, что хочется уже чего-то более масштабного от курса (правда, мы еще "Игроков" не видели), часа так на 2-2,5, например. Думаю, в следующем сезоне увидим.
Итог: мы не пожалели, что сходили (в Щепке разочароваться невозможно, что подтверждено большой практикой, даже не смотря на то, что произведение мимо меня), продолжили знакомиться с другими курсами (отметили, на кого посмотреть), но нам было мало. Шли к метро и рассуждали, сможет ли студент Королев сыграть Лопахина Мнения разделились на стереотипное по типажу коллеги и мое
Воскресенье, 8 Мая 2016 г.
22:40
Я очень сложно воспринимаю стихи. Я их очень редко читаю, разве что если наткнусь. Периодически смотрю в записи творческие вечера артистов, которые читают стихи. При этом легче мне не сильно становится, но определенные стихи я потом могу найти и перечитать для закрепления материала, если можно так сказать. Хотя с другой стороны есть программы, в которых чуть ли не каждое стихотворение хочется найти, все зависит от подборки и мастерства артиста.
Может, просто мне на слух сложно воспринимать, а книгу не всегда хочется взять в руки, да и на стихи настроиться нужно. Может быть нужно какого-то своего автора найти для начала, чтобы увлечься, а потом уже дальше пойдет (советы приветствуются).
Когда-то было желание выучить некоторые стихи для себя, но все осталось на уровне желания.
Сама стихи не писала и не пишу, мне проще прозой выражать свои мысли, плюс нет вдохновения и потребности.

Недавно стала для себя открывать аудиокниги. На работе радио жутко достало, потому что одни и те же песни крутят постоянно, разве что последовательность меняют. Но я слушаю только то, что уже читала, потому что не могу постоянно внимательно слушать, то телефон отвлечет, то кто-нибудь отвлекает. Плюс я люблю читать с закладками на отдельных запомнившихся фразах и оборотах, потом выписываю их в блокнот. Я не пользуюсь этими фразами, не заучиваю их, просто записываю, иногда перечитываю, и книга вспоминается.
Из прослушанного "Евгений Онегин" в потрясающем исполнении Смоктуновского и "Алые паруса" (актера не запомнила), на очереди "Бегущая по волнам", надеюсь во вторник получится послушать.
Закрыть