дневник заведен 08-11-2008
постоянные читатели [95]
3 CaHuTaPa, Aliska__, Amaeth, amapola, Amaranth, Aquarius Moon, Basilicum, Catherine, chaykayf, Darth Schturmer, Endless, ESPOIRA, Fiera, gLomaf, heavenly girl, Hot Hot Heart, Ierou, Incignificant, Integra Hellsing, IRINA Z, Kamina, Kosares, Lana Del Ray, Lauder, LEGA, Lover of Buratino, Marta, Milady V, Moonage Daydream, mopushville, Mystery V, Nastile, nette Nixe, offko, piemonte, pinky rabbit, poncha, Poxyam, Premudraya_Lisa, rinalunica, robin puck, Russa_mirs, Samum, Semper_fi, serebro, sky_unltd, sobakokoshka9, some_voice, Soroka, Stinson, Supermen, S_I_R_I, Tarie, Tina-Ri, Verklig, Viktorium, Wasteland_Banshee, yuyuyu13, Zadira, zubchik, Абелла, Альфи, Апре1ь, Ведьма с Портобелло, Веселый Джокер, Волшебная сова, Воришка, Герр Зайчег, Душа Радужная, Жужа, Жужанна, Инквизитор, ирра, Каштанка, Кьянти, Ланочка ПМ, Леа Танака, лол, Люциферчик, Мару, Патриция, Призрак джедая, Птиц, РыжаяТигра, Рыся, Рэй, Странная женщина, удалилась, Украдка, Хамелеон, Хару, Холька, чижик, Штучка, Эгоистка__
3 CaHuTaPa, Aliska__, Amaeth, amapola, Amaranth, Aquarius Moon, Basilicum, Catherine, chaykayf, Darth Schturmer, Endless, ESPOIRA, Fiera, gLomaf, heavenly girl, Hot Hot Heart, Ierou, Incignificant, Integra Hellsing, IRINA Z, Kamina, Kosares, Lana Del Ray, Lauder, LEGA, Lover of Buratino, Marta, Milady V, Moonage Daydream, mopushville, Mystery V, Nastile, nette Nixe, offko, piemonte, pinky rabbit, poncha, Poxyam, Premudraya_Lisa, rinalunica, robin puck, Russa_mirs, Samum, Semper_fi, serebro, sky_unltd, sobakokoshka9, some_voice, Soroka, Stinson, Supermen, S_I_R_I, Tarie, Tina-Ri, Verklig, Viktorium, Wasteland_Banshee, yuyuyu13, Zadira, zubchik, Абелла, Альфи, Апре1ь, Ведьма с Портобелло, Веселый Джокер, Волшебная сова, Воришка, Герр Зайчег, Душа Радужная, Жужа, Жужанна, Инквизитор, ирра, Каштанка, Кьянти, Ланочка ПМ, Леа Танака, лол, Люциферчик, Мару, Патриция, Призрак джедая, Птиц, РыжаяТигра, Рыся, Рэй, Странная женщина, удалилась, Украдка, Хамелеон, Хару, Холька, чижик, Штучка, Эгоистка__
цитатник:
- • лента
дневник:
- • список
- • календарь записей
- • группы записей
- • rss
интересы [5]
Вторник, 25 Марта 2014 г.
17:11
И последняя
Я не знаю, как вставлять видео в дневник, поэтому вставлю ссылку на замечательную Гефсиманию. Но записи уже практически 1,5 года. Сейчас он чуть по-другому делает. Хотя... Он каждый раз что-то по-новому делает. Точнее делал. Увы.
http://vk.com/videos-33314347?secti...%2Fclub33314347 
Я не знаю, как вставлять видео в дневник, поэтому вставлю ссылку на замечательную Гефсиманию. Но записи уже практически 1,5 года. Сейчас он чуть по-другому делает. Хотя... Он каждый раз что-то по-новому делает. Точнее делал. Увы.
http://vk.com/videos-33314347?secti...%2Fclub33314347
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
[ Фото ]
17:07
00:30
Сегодня был последний крайний спектакль Валерия Анохина в спектакле "Иисус Христос - суперзвезда". Он улетает в Америку. Он прилетел 2 года назад, жил в России, участвовал в этом спектакле и в "Юноне и Авось" Театра Рыбникова. Теперь снова улетает. Это один из первых исполнителей Иисуса. С его уходом для меня этот спектакль тоже ушел. Я видела благодаря ему все составы, сравнила всех и каждого, сделала выводы, выбрала лучший состав. Так вот сегодня был не лучший, но замечательный состав. В конце Валерий ничего не сказал. У меня и у остальных есть шанс надеяться, что он вернется. Но он не молодеет. Ему 50 (чуть больше). Думаю, это был практически последний, а не крайний спектакль. Увы. Сегодня, можно сказать, был аншлаг. Только самые крайние места свободны были. Это практически не в счет. Партер был битком, даже приставные стулья поставили, что бывает крайне редко. На них только приглашенные сидят.
Что касается спектакля, то он был невероятный! Жаль, что не было Климовой, тогда был бы первый состав главных героев, но Макеева меня поразила! Сегодня я точно видела все составы (она была единственной не увиденной).
Ну что ж. Иисус из Назарета - Валерий Анохин. Столько раз за спектакль петь верхние какие-то невероятные ноты! Я ни разу не слышала! А как он прогонял из храма торговцев!! Я бы на месте торговцев никогда в жизни торговать не стала бы, не то что из храма убежала! Еще он по-другому (не так, как на записи, которую я видела) пел Гефсиманию. То ли я много раз слышала и привыкла к видеозаписи, то ли меня немного первая часть не зацепила, но вторая часть... Хотя.. Не могу я все-таки быть равнодушной к ТАКОМУ вокалу во всех частях, к таким нотам! Это как Хибла Герзмава: не понятно, как делает. Причем сначала невероятно высоко, а потом обычный голос, потом красивое пение. Невероятно! До мурашек. "За три года тридцать прожил, так скажи, зачем я должен завершать, что я не начал, я бы сделал все иначе..." Как-то я это связала с тем, что он уезжает, для меня было все сказано этой фразой. Он фактически с "Юноной и Авось" обкатал всю страну. Причем играли практически каждый день. Например, перед сегодняшним спектаклем было 20 - Новосибирск, 21 - Уфа, 22 - Набережные Челны, а сегодня, 24 - Москва. Как минимум чисто физически это тяжело, но еще же голос. Как-то раз я видела интервью с Басковым, где он сказал, что однажды перед концертом с Кабалье после перелета у него не пошел голос наверх. Вообще. На концерте он дико извинялся, что не может петь. Конечно у него был второй состав, но.. Собственно из-за его отъезда я и отдала билет на "Юнону" в Дом музыки одногруппнице. Не могу сказать, будет там хорошо или плохо, но я не смогу объективно оценить, я буду смотреть и слушать другого певца, а в голове голос Анохина. Так. Я отвлеклась. На записи недавно я увидела, что в сцене, когда он "висит" на кресте, он сначала как бы еще жив и только через некоторые секунды опускает окончательно голову. Сегодня я на это обратила внимание, это действительно так. Вот чем полезны видеозаписи. Жаль, что их мало. Но думаю, что после сегодняшнего спектакля будет больше, сегодня не смотря на запреты снимали на видео.
Иуда Искариот - Валерий Яременко. Два дня подряд играет, однако. Он как всегда в своем стиле - фонтан эмоций, экспрессивной актерской игры. Но есть один очень существенный минус: очень часто не слышно, что и как он поет. И это замечают зрители. Особенно страдают те, кто первый раз пришел. Нет, в целом, ситуация понятна, понятно что и почему делает Иуда, но вот слова.. Только выкрикиваемые или в отдельных местах красиво пропеваемые четко слышны. Это существенно, увы. Сейчас, говорят, очень хорош другой актер стал, он как-то осознал роль, говорят. Я его видела до этого осознания. Ничего выдающегося тогда не было, а сейчас я не вижу смысла идти и смотреть на него. И еще говорят, что возможно Яременко будет по чуть-чуть отходить от спектакля - он же уже почти 24 года (с самого начала) поет.
Мария Магдалина - Анастасия Макеева. Вот это она молодец! Мне очень понравилось! И вот я даже поймала себя на мысли, что она чуть ли не лучше Климовой. Она четко контролирует свой голос! Но она не прошла мой тест. В сцене, когда секут Иисуса, Магдалина бежит и поет "За что его бьют". В моем представлении то, что делает Климова, а она кричит и очень громко эту фразу, правильнее. Но это мое мнение. Поэтому в идеале было бы Макеевой кричать. Тогда цены бы ей не было! Мне очень понравилась. Всего в меру. И дуэт наконец-то я услышала с Иисусом. Ура!
Особенностью ее игры я бы назвала то, что все-таки она играет (как написано в Википедии) блудницу. Причем играет достаточно долго, даже уже переодевшись в длинное платье, она не перерождается сразу. Возможно, это и есть задумка. Она любит и не может понять, почему он ей не отвечает тем же "Среди всех моих мужчин лишь один он, лишь он один..." Ну и я сегодня поймала себя на мысли, что Иуда практически преследовал Магдалину, я бы даже сказала, что периодически приставал к ней. Только после предательства успокоился (оно и понятно!). С одной стороны я не могла этого долго понять, зачем она это делает. Она и к Иисусу так обращалась в начале, в "Колыбельной", кстати, обнимала его, проводила рукой по волосам, голове. Мне это до сих пор не до конца понятно, не до конца я оправдываю это. В такой ситуации Иисус как-то странно выглядит, действительно, когда защищает ее.
Хотя с другой стороны. Иисус чист. Априори. И не смотря ни на что, он защищает ее "Грех души страшней, чем плоти, сам-то кто ты по природе..". Хм, а эта фраза расставила все на свои места. Да, наверное, это закономерно. Теперь все стало на свои места у меня в голове. Как хорошо анализировать в письменном виде
Еще я отметила, что Осанну она фактически не пела, пел один Иисус. Поет, мне кажется, только Гусева, причем делает очень красиво и по месту. Про Климову не помню. И еще у меня было ощущение, что она в дуэте тоже не всегда пела, первый раз точно, а второй пела вместе с Иисусом. Может, так задумано, может, она ждала и смотрела, как будет петь напарник. Спелись хорошо.
Мне очень понравилась сцена у Пилата, когда Магдалина поет свою главную (на мой взгляд) арию. Вот это да! Такой напор! Так здорово! Мурашки побежали от первых слов! Я обратила внимание, что она обращается сначала к Пилату, а потом только поворачивается и поет в зал. Остальные Магдалины, если я правильно помню, сразу в зал поют. И платок с головы она не снимает/он не спадет во время пения. Это тоже интересно. Не знаю, как это интерпретировать, но я обратила внимание.
И в практически последней сцене я обратила внимание на то, что когда из зала поднимается Кайафа, Магдалина зацепила его за подол наряда. Она удержала на несколько секунд, а потом разочарованно отпустила.
Что касается остальных, то не могу ничего сказать особенного. Только отмечу Ирода. Наконец-то я попала на Андрея Смирнова. До этого давно разок только его видела. Да, вот это супер! Фонтан эмоций! Такой классный! Беру слова обратно, что Маякин - лучший. Нет, Смирнов! Видела его в других спектаклях, он там другой, и роли другие. Думаю, Ирод - его звездная роль! Как все жалели, когда он ногу сломал! Хорошо для поклонников, что в конце сезона, а так лучше бы вообще не ломал! Теперь я понимаю, почему)
Хотя нет, ложечку дегтя все-таки можно добавить. Синедрион в одном месте пел под фонограмму. Только я не поняла, почему. В самом начале у молодого Синедриона убирают фонограмму, а потом включают в середине фонограмму, причем другого состава, а не их! Логика отсутствует. Я не могу понять, зачем фонограмма? Они что сами петь не могут? Что касается взрослого Синедриона, они в начале поют под фонограмму. Зачем и почему я не могу понять. И пусть голоса похожи, но это не повод! Еще из всего Синедриона я не понимаю Савла в исполнении Нила Кропалова. Он для меня никто. Ходит как будто просто так. Поет хорошо, я не спорю, но вот актерски.. Что он вкладывает в эту роль? Ага, не сказала ничего про других))
Но из положительного относительно звукооператоров могу сказать, что они классно добавили эхо в нужных местах. От такого звука я прям обалдела. Сегодня вообще как-то громко были настроены микрофоны, что было плюсом, на мой взгляд. Или я смотрела с такого места, что мне так казалось.
Единственное, о чем я пожалела, так это о том, что не купила билет в партер. Было бы тогда все идеально. Третий ряд амфитеатра - это хорошо видно и по карману не бьет, но мимики не видно. Мужчина около меня практически постоянно смотрел с биноклем. Мне с биноклем не удобно, особенно с моим, все двоится. И он увеличивает так, что я смотрю крупно только на одного, а остальные из вида уходят. Кстати, хорошая идея для подарка мне) Надо кому-нибудь намекнуть)) Только чтобы и работал, и красивый был, и не большой, и в сумке нормально носить было. Так вот мимику Иуды можно было видеть и с балкона, а вот Иисуса не всегда. Но, что было, то прошло. Буду смотреть на записях.
Сегодня очень была хорошо настроенная публика. Аплодировали чуть ли не после каждой арии. На поклонах каждого встречали невероятно бурно.
После окончания спектакля я аплодировала стоя. Я не могла усидеть в кресле. Таких как я было мало, что меня удивило (не смотря на замечание выше). Очень много было цветов, пакетиков. Мне кажется, что Анохин ни на одном спектакле столько не получал.
После спектакля меня ноги завели в магазинчик, который недалеко от служебного выхода. Кого же я там увидела? Прокошина (Кайафа) и Емельянова (Анна). Я обнаглела и попросила подписать программку (я решила купить программку с фото Анохина, такой у меня нет, на двух других какой-то неизвестный мне певец и Матвейчук, которого я не видела) Прокошина. Он с радостью это сделал, написал "Спасибо" поставил стрелочку, чтобы я не забыла, кто это)) Так мило - стрелочка) Важно для него получается, чтобы я через некоторое время вспомнила, чей автограф. Хотя, возможно, это я свое самолюбие тешу. Он мне сказал спасибо, приглашал на спектакль еще раз. Я ответила, что сегодня был лучший, и он уезжает. Владимир согласился и ушел)
В разговоре с мамой она посмеялась надо мной. Сказала, что неужели за 4 года я впервые созрела до автографа (я на обратном пути иду до Тверской мимо служебного выхода, поэтому часто вижу актеров как людей, а не как актеров, но на мой взгляд, после спектакля уже их личное пространство, они уставшие, не нужно на них наседать, я никогда не была у служебного выхода, понятия не имею, где он). Причем взяла, да не у того, на которого шла)) Еще мама назвала меня больной, когда я ей сказала, что если бы Анохин не уезжал, я бы еще сходила и не раз (по входному). В итоге мама услышала от меня через некоторое время монолог на тему того, что она такая же как я в желании смотреть постоянно дискотеку 80-х на каждый праздник, "Иронию судьбы" на каждый Новый год. Она отпиралась до последнего и не отперлась))
Итак, к сожалению, эпоха спектакля для меня закончилась. Это был единственный спектакль, который я пересматривала много раз и находила новое для себя. То, что я пересматривала кроме ИХС меня уже так не цепляло, я разочаровывалась во втором просмотре. Увы, все когда-нибудь заканчивается. Но если введут на роль нового Иисуса, я схожу посмотреть обязательно. Правда я думаю, что в ближайшее время не введут, еще 2 артиста есть в этой роли. Начиналось все с неприязни и непонимания, а заканчивается полным пониманием, большим интересном и печалью от такого исхода. Спасибо, театр!
Что касается спектакля, то он был невероятный! Жаль, что не было Климовой, тогда был бы первый состав главных героев, но Макеева меня поразила! Сегодня я точно видела все составы (она была единственной не увиденной).
Ну что ж. Иисус из Назарета - Валерий Анохин. Столько раз за спектакль петь верхние какие-то невероятные ноты! Я ни разу не слышала! А как он прогонял из храма торговцев!! Я бы на месте торговцев никогда в жизни торговать не стала бы, не то что из храма убежала! Еще он по-другому (не так, как на записи, которую я видела) пел Гефсиманию. То ли я много раз слышала и привыкла к видеозаписи, то ли меня немного первая часть не зацепила, но вторая часть... Хотя.. Не могу я все-таки быть равнодушной к ТАКОМУ вокалу во всех частях, к таким нотам! Это как Хибла Герзмава: не понятно, как делает. Причем сначала невероятно высоко, а потом обычный голос, потом красивое пение. Невероятно! До мурашек. "За три года тридцать прожил, так скажи, зачем я должен завершать, что я не начал, я бы сделал все иначе..." Как-то я это связала с тем, что он уезжает, для меня было все сказано этой фразой. Он фактически с "Юноной и Авось" обкатал всю страну. Причем играли практически каждый день. Например, перед сегодняшним спектаклем было 20 - Новосибирск, 21 - Уфа, 22 - Набережные Челны, а сегодня, 24 - Москва. Как минимум чисто физически это тяжело, но еще же голос. Как-то раз я видела интервью с Басковым, где он сказал, что однажды перед концертом с Кабалье после перелета у него не пошел голос наверх. Вообще. На концерте он дико извинялся, что не может петь. Конечно у него был второй состав, но.. Собственно из-за его отъезда я и отдала билет на "Юнону" в Дом музыки одногруппнице. Не могу сказать, будет там хорошо или плохо, но я не смогу объективно оценить, я буду смотреть и слушать другого певца, а в голове голос Анохина. Так. Я отвлеклась. На записи недавно я увидела, что в сцене, когда он "висит" на кресте, он сначала как бы еще жив и только через некоторые секунды опускает окончательно голову. Сегодня я на это обратила внимание, это действительно так. Вот чем полезны видеозаписи. Жаль, что их мало. Но думаю, что после сегодняшнего спектакля будет больше, сегодня не смотря на запреты снимали на видео.
Иуда Искариот - Валерий Яременко. Два дня подряд играет, однако. Он как всегда в своем стиле - фонтан эмоций, экспрессивной актерской игры. Но есть один очень существенный минус: очень часто не слышно, что и как он поет. И это замечают зрители. Особенно страдают те, кто первый раз пришел. Нет, в целом, ситуация понятна, понятно что и почему делает Иуда, но вот слова.. Только выкрикиваемые или в отдельных местах красиво пропеваемые четко слышны. Это существенно, увы. Сейчас, говорят, очень хорош другой актер стал, он как-то осознал роль, говорят. Я его видела до этого осознания. Ничего выдающегося тогда не было, а сейчас я не вижу смысла идти и смотреть на него. И еще говорят, что возможно Яременко будет по чуть-чуть отходить от спектакля - он же уже почти 24 года (с самого начала) поет.
Мария Магдалина - Анастасия Макеева. Вот это она молодец! Мне очень понравилось! И вот я даже поймала себя на мысли, что она чуть ли не лучше Климовой. Она четко контролирует свой голос! Но она не прошла мой тест. В сцене, когда секут Иисуса, Магдалина бежит и поет "За что его бьют". В моем представлении то, что делает Климова, а она кричит и очень громко эту фразу, правильнее. Но это мое мнение. Поэтому в идеале было бы Макеевой кричать. Тогда цены бы ей не было! Мне очень понравилась. Всего в меру. И дуэт наконец-то я услышала с Иисусом. Ура!
Особенностью ее игры я бы назвала то, что все-таки она играет (как написано в Википедии) блудницу. Причем играет достаточно долго, даже уже переодевшись в длинное платье, она не перерождается сразу. Возможно, это и есть задумка. Она любит и не может понять, почему он ей не отвечает тем же "Среди всех моих мужчин лишь один он, лишь он один..." Ну и я сегодня поймала себя на мысли, что Иуда практически преследовал Магдалину, я бы даже сказала, что периодически приставал к ней. Только после предательства успокоился (оно и понятно!). С одной стороны я не могла этого долго понять, зачем она это делает. Она и к Иисусу так обращалась в начале, в "Колыбельной", кстати, обнимала его, проводила рукой по волосам, голове. Мне это до сих пор не до конца понятно, не до конца я оправдываю это. В такой ситуации Иисус как-то странно выглядит, действительно, когда защищает ее.
Хотя с другой стороны. Иисус чист. Априори. И не смотря ни на что, он защищает ее "Грех души страшней, чем плоти, сам-то кто ты по природе..". Хм, а эта фраза расставила все на свои места. Да, наверное, это закономерно. Теперь все стало на свои места у меня в голове. Как хорошо анализировать в письменном виде
Еще я отметила, что Осанну она фактически не пела, пел один Иисус. Поет, мне кажется, только Гусева, причем делает очень красиво и по месту. Про Климову не помню. И еще у меня было ощущение, что она в дуэте тоже не всегда пела, первый раз точно, а второй пела вместе с Иисусом. Может, так задумано, может, она ждала и смотрела, как будет петь напарник. Спелись хорошо.
Мне очень понравилась сцена у Пилата, когда Магдалина поет свою главную (на мой взгляд) арию. Вот это да! Такой напор! Так здорово! Мурашки побежали от первых слов! Я обратила внимание, что она обращается сначала к Пилату, а потом только поворачивается и поет в зал. Остальные Магдалины, если я правильно помню, сразу в зал поют. И платок с головы она не снимает/он не спадет во время пения. Это тоже интересно. Не знаю, как это интерпретировать, но я обратила внимание.
И в практически последней сцене я обратила внимание на то, что когда из зала поднимается Кайафа, Магдалина зацепила его за подол наряда. Она удержала на несколько секунд, а потом разочарованно отпустила.
Что касается остальных, то не могу ничего сказать особенного. Только отмечу Ирода. Наконец-то я попала на Андрея Смирнова. До этого давно разок только его видела. Да, вот это супер! Фонтан эмоций! Такой классный! Беру слова обратно, что Маякин - лучший. Нет, Смирнов! Видела его в других спектаклях, он там другой, и роли другие. Думаю, Ирод - его звездная роль! Как все жалели, когда он ногу сломал! Хорошо для поклонников, что в конце сезона, а так лучше бы вообще не ломал! Теперь я понимаю, почему)
Хотя нет, ложечку дегтя все-таки можно добавить. Синедрион в одном месте пел под фонограмму. Только я не поняла, почему. В самом начале у молодого Синедриона убирают фонограмму, а потом включают в середине фонограмму, причем другого состава, а не их! Логика отсутствует. Я не могу понять, зачем фонограмма? Они что сами петь не могут? Что касается взрослого Синедриона, они в начале поют под фонограмму. Зачем и почему я не могу понять. И пусть голоса похожи, но это не повод! Еще из всего Синедриона я не понимаю Савла в исполнении Нила Кропалова. Он для меня никто. Ходит как будто просто так. Поет хорошо, я не спорю, но вот актерски.. Что он вкладывает в эту роль? Ага, не сказала ничего про других))
Но из положительного относительно звукооператоров могу сказать, что они классно добавили эхо в нужных местах. От такого звука я прям обалдела. Сегодня вообще как-то громко были настроены микрофоны, что было плюсом, на мой взгляд. Или я смотрела с такого места, что мне так казалось.
Единственное, о чем я пожалела, так это о том, что не купила билет в партер. Было бы тогда все идеально. Третий ряд амфитеатра - это хорошо видно и по карману не бьет, но мимики не видно. Мужчина около меня практически постоянно смотрел с биноклем. Мне с биноклем не удобно, особенно с моим, все двоится. И он увеличивает так, что я смотрю крупно только на одного, а остальные из вида уходят. Кстати, хорошая идея для подарка мне) Надо кому-нибудь намекнуть)) Только чтобы и работал, и красивый был, и не большой, и в сумке нормально носить было. Так вот мимику Иуды можно было видеть и с балкона, а вот Иисуса не всегда. Но, что было, то прошло. Буду смотреть на записях.
Сегодня очень была хорошо настроенная публика. Аплодировали чуть ли не после каждой арии. На поклонах каждого встречали невероятно бурно.
После окончания спектакля я аплодировала стоя. Я не могла усидеть в кресле. Таких как я было мало, что меня удивило (не смотря на замечание выше). Очень много было цветов, пакетиков. Мне кажется, что Анохин ни на одном спектакле столько не получал.
После спектакля меня ноги завели в магазинчик, который недалеко от служебного выхода. Кого же я там увидела? Прокошина (Кайафа) и Емельянова (Анна). Я обнаглела и попросила подписать программку (я решила купить программку с фото Анохина, такой у меня нет, на двух других какой-то неизвестный мне певец и Матвейчук, которого я не видела) Прокошина. Он с радостью это сделал, написал "Спасибо" поставил стрелочку, чтобы я не забыла, кто это)) Так мило - стрелочка) Важно для него получается, чтобы я через некоторое время вспомнила, чей автограф. Хотя, возможно, это я свое самолюбие тешу. Он мне сказал спасибо, приглашал на спектакль еще раз. Я ответила, что сегодня был лучший, и он уезжает. Владимир согласился и ушел)
В разговоре с мамой она посмеялась надо мной. Сказала, что неужели за 4 года я впервые созрела до автографа (я на обратном пути иду до Тверской мимо служебного выхода, поэтому часто вижу актеров как людей, а не как актеров, но на мой взгляд, после спектакля уже их личное пространство, они уставшие, не нужно на них наседать, я никогда не была у служебного выхода, понятия не имею, где он). Причем взяла, да не у того, на которого шла)) Еще мама назвала меня больной, когда я ей сказала, что если бы Анохин не уезжал, я бы еще сходила и не раз (по входному). В итоге мама услышала от меня через некоторое время монолог на тему того, что она такая же как я в желании смотреть постоянно дискотеку 80-х на каждый праздник, "Иронию судьбы" на каждый Новый год. Она отпиралась до последнего и не отперлась))
Итак, к сожалению, эпоха спектакля для меня закончилась. Это был единственный спектакль, который я пересматривала много раз и находила новое для себя. То, что я пересматривала кроме ИХС меня уже так не цепляло, я разочаровывалась во втором просмотре. Увы, все когда-нибудь заканчивается. Но если введут на роль нового Иисуса, я схожу посмотреть обязательно. Правда я думаю, что в ближайшее время не введут, еще 2 артиста есть в этой роли. Начиналось все с неприязни и непонимания, а заканчивается полным пониманием, большим интересном и печалью от такого исхода. Спасибо, театр!
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Понедельник, 24 Марта 2014 г.
02:51
Я не могу не написать, не смотря на столь поздний час. Меня просто разорвет от эмоций. Меня не может отвлечь ничего, хоть я и посидела часов в Сети.
Сегодня мне повезло: я попала наконец-то в Моссовета по входному. Долго ждала удобного дня для просмотра "В пространстве Теннесси У" и дождалась.
Пьесу я читала, тогда она не вызвала у меня особых эмоций. Трагично, но не более.
Но спектакль! Это было для меня нечто! Меня первый раз реально трясло после спектакля! Во время второго действия в одной из сцен я поймала себя на ощущении, что у меня плечи опускаются и сводятся, что я просто сжимаюсь и вжимаюсь в кресло! Невероятно! Я не знаю, как остальные отнеслись к этому спектаклю, но мне безумно понравилось! Единственный минус спектакля - небольшая затянутость в некоторых местах. Еще один минус лично для меня - курение героев. С учетом того, что по своему входному я уселась на 6 ряд партера, видела все мельчайшие подробности, до меня запах доходил. Благо вентиляция хорошая. Сегодня был практически аншлаг, сказали, что даже балкон открыли сегодня. Хорошо, что подруга отказалась (ну относительно), я смогла сесть на близкое свободное место, чтобы сидеть вдвоем надо было бы постараться найти место. Как я говорю, даже при аншлаге одно место свободное да будет.
Первое действие может показаться каким-то сериалом, причем порой веселеньким. Но второе - противоположность, это следствие первого.
Бланш играет Евгения Крюкова. Великолепная! Я видела ее до этого в премьерном спектакле. Здесь она другая, но роль в чем-то схожа: роль жертвы но по разным причинам. И голос у нее как раз в точку. Немного дрожащий, но в определенных местах спокойный, уверенный и напористый. Я не выдержала, у меня прокатились пару слезинок в конце. Она та Бланш, которая в книге: ставшая несчастной, потерявшая и ищущая опору в жизни, неудачно любившая, потерявшая практически всех родственников. А в конце и потерявшая потому, что сестра фактически (по моему мнению) предает ее, отдавая в руки санитарам. Она хотела начать новую жизнь, но иллюзии, старые привычки, репутация не позволили ей того сделать, на мой взгляд, ее добила поездка к сестре. Она надеялась найти утешение, родную душу, а вышло все иначе.
Стелла - Екатерина Гусева. Если честно, то мне перестала нравиться Гусева. То ли роли у нее такие по содержанию одинаковые, то ли ее игра такая. Возможно, в "Графе Орлове" она другая в роли императрицы. На сцене Моссовета она играет Марию Магдалину, Ирину - жену Федора Иоановича, Стеллу. Вот для меня эти роли очень схожие в ее исполнении. Она милая, добрая, местами наивная, любящая. Я не вижу в ней перемен от роли к роли. Да, она не с прямым лицом ходит, она реагирует на текст, но меня это не цепляет. Но это меня. В принципе, если рассматривать конкретную роль, то она ее сыграла хорошо, а если учесть, что практически весь спектакль на ней был муляж живота, груди, попы женщины, которая вот-вот должна родить, то, думаю, она в хорошей физической форме. Из ее прекрасной фигуры сделали бочечку.
Стели - Валерий Яременко. До этого я видела в его исполнении Иуду, Бориса Годунова. Он молодец! Роль самца ему удалась) Он действительно находится в прекрасной физической форме как и его герой, занимающийся баскетболом. Он был очень убедителен. Как говорила про него Бланш, все правда. От него просто несло на весь зал мужиком. А как он ел торт руками) Я даже позавидовала) Сметанный, вкусненький)) Не знаю, были ли тогда сметанные торты, но на спектакле был)
Митч - Дмитрий Журавлев. Первый раз видела этого актера. Роль бесхребетного человека, в котором ошиблась Бланш, была исполнена великолепно. Он поддался влиянию друга, даже в одной сцене практически скопировал его - положил ногу на стол с тортом. Но если Стенли идет до последнего, он естественен, то для Митча это не естественно, он по прикажу Бланш тут же убирает ногу. Стенли после упрека жены продолжает есть, кричит на нее и уходит. Но потом осознает произошедшее и извиняется за поступок.
Спектакль по мотивам "Трамвая "Желание" и романа "Город без времен года" японского автора. Из романа взята роль вагоновожатого Року, который ведет несуществующий в настоящем трамвай. У Року есть сестра, которая всегда ему кидает завтраки (Року их забывает постоянно). Во время спектакля Року периодически появляется, ведет трамвай, издает его звуки, чинит трамвай. Очень трогательная роль человека, который помешался из-за потери любимой работы. Когда Стелла поддержала идею мужа отдать Бланш в больницу, вышел диалог Стеллы с сестрой Року, мол почему вы не отдаете своего брата. Та ответила, что кроме брата у нее никого нет, а у Стеллы есть муж, а теперь и ребенок.
Мне очень понравилась концовка. Она немного переделана. Приезжают санитары за Бланш, берут ее силой, а она вырывается и бежит к Року с просьбой прокатить ее на трамвае. Для меня с одной стороны этот конец говорит о том, что Бланш все-таки забрали санитары, а с другой, что все-таки она вырвалась от них. Она хочет жить в своих мечтах, иллюзиях, желаниях. Думаю, в лице Року она нашла свою точку опоры. Пусть и такого же как и она душевнобольного человека.
Вообще роль Року должен был исполнять Александр Леньков. Но увы, он болеет и на сцене не появляется практически с начала сезона. Не появляется он и спектакль "Свадьба Кречинского". Эта роль как раз для Ленькова. Он был бы неподражаем! Но сегодня эта роль выпала Владиславу Боковину. Он это сделал по-своему хорошо. Но есть один нюанс: его сестру играет Галина Дашевская - достаточно возрастная актриса, она не то что в сестры, в бабушки ему годится, поэтому у меня в голове немного не укладывались такие взаимоотношения. В таком случае, на мой взгляд, нужно или Ленькова заменять тоже возрастным актером, или Дашевскую более молодой актрисой.
Особенностью этого спектакля стала живая музыка. На сцене сидел пианист, за синтезатором, который практически постоянно играл музыку, даже если в процессе включали громкую фонограмму, он в момент остановки фонограммы вступал с того же места.
Еще одной из особенностей стало отсутствие занавеса, поэтому в антракте можно было наблюдать, как приносят реквизит. Декорации интересно придуманы. На них нарисованы трамвайные пути, они состоят из нескольких частей с проходами между. Эти проходы как бы отделяют улицу от квартирки Стеллы. По бокам сделан проход с улицы в квартиру и дверь в ванную.
Костюмы тоже хороши. Помнится я писала, что "В случае убийства, набирайте М" у героини Крюковой больше всего переодеваний и платьев. Сегодня мне захотелось взять свои слова обратно. Я не считала платья ни там, ни там, но мне показалось, что в этом спектакле у Крюковой больше замечательных платьев. Они все разные по цвету (синее, красное, желтое, оранжевое и т.д.), но схожи по стилю. Героине Гусевой достался только один цвет - белый, она сначала была в белом платье беременная, а потом в белом платье после родов. Мне очень понравился момент с костюмами, когда Стенли переоделся в красную пижаму, оставшейся от первой брачной ночи, а Бланш, которая еще не подозревала (или делала вид), чем все обернется, стояла в красном длинном платье. Как-то мне показалось немного символичным.
Спектакль мне очень понравился, теперь я понимаю, почему его играют раз в месяц, думаю, это эмоционально очень тяжело (Вивьен Ли чуть не угодила в клинику после роли, сейчас поставила на закачку фильм, надеюсь посмотреть на досуге), хотя все мило улыбались на поклонах. Во время поклонов мне показалось, что у Крюковой подворачивается каблук. Мое зрение меня не подвело - она чуть не упала, ее вовремя подхватили и вытянули коллеги. Но все хорошо обошлось. Я бы этот спектакль пересмотрела с Леньковым. Надеюсь, что этот пересмотр будет более удачным, чем те, которые у меня были. Второй раз эмоции притупляются. Но этот пересмотр никак не в этом сезоне, мне таких эмоций надолго хватит, хотя надо отходить потому, что завтра (уже сегодня) меня ждет последний ИХС с Анохиным.
Таким образом, из всего просмотренного в Моссовета на сегодняшний день могу выделить из драматических спектаклей "В пространстве Теннесси У", "Р.Р.Р. (Преступление и наказание)", "В случае убийства набирайте М" (но на один раз, т.к. детектив). Из музыкальных "Иисус Христос - суперзвезда" (если идти без предубеждений с религиозной точки зрения), а вот "Джекил.." уже под вопросом из-за Домогарова.
Сегодня мне повезло: я попала наконец-то в Моссовета по входному. Долго ждала удобного дня для просмотра "В пространстве Теннесси У" и дождалась.
Пьесу я читала, тогда она не вызвала у меня особых эмоций. Трагично, но не более.
Но спектакль! Это было для меня нечто! Меня первый раз реально трясло после спектакля! Во время второго действия в одной из сцен я поймала себя на ощущении, что у меня плечи опускаются и сводятся, что я просто сжимаюсь и вжимаюсь в кресло! Невероятно! Я не знаю, как остальные отнеслись к этому спектаклю, но мне безумно понравилось! Единственный минус спектакля - небольшая затянутость в некоторых местах. Еще один минус лично для меня - курение героев. С учетом того, что по своему входному я уселась на 6 ряд партера, видела все мельчайшие подробности, до меня запах доходил. Благо вентиляция хорошая. Сегодня был практически аншлаг, сказали, что даже балкон открыли сегодня. Хорошо, что подруга отказалась (ну относительно), я смогла сесть на близкое свободное место, чтобы сидеть вдвоем надо было бы постараться найти место. Как я говорю, даже при аншлаге одно место свободное да будет.
Первое действие может показаться каким-то сериалом, причем порой веселеньким. Но второе - противоположность, это следствие первого.
Бланш играет Евгения Крюкова. Великолепная! Я видела ее до этого в премьерном спектакле. Здесь она другая, но роль в чем-то схожа: роль жертвы но по разным причинам. И голос у нее как раз в точку. Немного дрожащий, но в определенных местах спокойный, уверенный и напористый. Я не выдержала, у меня прокатились пару слезинок в конце. Она та Бланш, которая в книге: ставшая несчастной, потерявшая и ищущая опору в жизни, неудачно любившая, потерявшая практически всех родственников. А в конце и потерявшая потому, что сестра фактически (по моему мнению) предает ее, отдавая в руки санитарам. Она хотела начать новую жизнь, но иллюзии, старые привычки, репутация не позволили ей того сделать, на мой взгляд, ее добила поездка к сестре. Она надеялась найти утешение, родную душу, а вышло все иначе.
Стелла - Екатерина Гусева. Если честно, то мне перестала нравиться Гусева. То ли роли у нее такие по содержанию одинаковые, то ли ее игра такая. Возможно, в "Графе Орлове" она другая в роли императрицы. На сцене Моссовета она играет Марию Магдалину, Ирину - жену Федора Иоановича, Стеллу. Вот для меня эти роли очень схожие в ее исполнении. Она милая, добрая, местами наивная, любящая. Я не вижу в ней перемен от роли к роли. Да, она не с прямым лицом ходит, она реагирует на текст, но меня это не цепляет. Но это меня. В принципе, если рассматривать конкретную роль, то она ее сыграла хорошо, а если учесть, что практически весь спектакль на ней был муляж живота, груди, попы женщины, которая вот-вот должна родить, то, думаю, она в хорошей физической форме. Из ее прекрасной фигуры сделали бочечку.
Стели - Валерий Яременко. До этого я видела в его исполнении Иуду, Бориса Годунова. Он молодец! Роль самца ему удалась) Он действительно находится в прекрасной физической форме как и его герой, занимающийся баскетболом. Он был очень убедителен. Как говорила про него Бланш, все правда. От него просто несло на весь зал мужиком. А как он ел торт руками) Я даже позавидовала) Сметанный, вкусненький)) Не знаю, были ли тогда сметанные торты, но на спектакле был)
Митч - Дмитрий Журавлев. Первый раз видела этого актера. Роль бесхребетного человека, в котором ошиблась Бланш, была исполнена великолепно. Он поддался влиянию друга, даже в одной сцене практически скопировал его - положил ногу на стол с тортом. Но если Стенли идет до последнего, он естественен, то для Митча это не естественно, он по прикажу Бланш тут же убирает ногу. Стенли после упрека жены продолжает есть, кричит на нее и уходит. Но потом осознает произошедшее и извиняется за поступок.
Спектакль по мотивам "Трамвая "Желание" и романа "Город без времен года" японского автора. Из романа взята роль вагоновожатого Року, который ведет несуществующий в настоящем трамвай. У Року есть сестра, которая всегда ему кидает завтраки (Року их забывает постоянно). Во время спектакля Року периодически появляется, ведет трамвай, издает его звуки, чинит трамвай. Очень трогательная роль человека, который помешался из-за потери любимой работы. Когда Стелла поддержала идею мужа отдать Бланш в больницу, вышел диалог Стеллы с сестрой Року, мол почему вы не отдаете своего брата. Та ответила, что кроме брата у нее никого нет, а у Стеллы есть муж, а теперь и ребенок.
Мне очень понравилась концовка. Она немного переделана. Приезжают санитары за Бланш, берут ее силой, а она вырывается и бежит к Року с просьбой прокатить ее на трамвае. Для меня с одной стороны этот конец говорит о том, что Бланш все-таки забрали санитары, а с другой, что все-таки она вырвалась от них. Она хочет жить в своих мечтах, иллюзиях, желаниях. Думаю, в лице Року она нашла свою точку опоры. Пусть и такого же как и она душевнобольного человека.
Вообще роль Року должен был исполнять Александр Леньков. Но увы, он болеет и на сцене не появляется практически с начала сезона. Не появляется он и спектакль "Свадьба Кречинского". Эта роль как раз для Ленькова. Он был бы неподражаем! Но сегодня эта роль выпала Владиславу Боковину. Он это сделал по-своему хорошо. Но есть один нюанс: его сестру играет Галина Дашевская - достаточно возрастная актриса, она не то что в сестры, в бабушки ему годится, поэтому у меня в голове немного не укладывались такие взаимоотношения. В таком случае, на мой взгляд, нужно или Ленькова заменять тоже возрастным актером, или Дашевскую более молодой актрисой.
Особенностью этого спектакля стала живая музыка. На сцене сидел пианист, за синтезатором, который практически постоянно играл музыку, даже если в процессе включали громкую фонограмму, он в момент остановки фонограммы вступал с того же места.
Еще одной из особенностей стало отсутствие занавеса, поэтому в антракте можно было наблюдать, как приносят реквизит. Декорации интересно придуманы. На них нарисованы трамвайные пути, они состоят из нескольких частей с проходами между. Эти проходы как бы отделяют улицу от квартирки Стеллы. По бокам сделан проход с улицы в квартиру и дверь в ванную.
Костюмы тоже хороши. Помнится я писала, что "В случае убийства, набирайте М" у героини Крюковой больше всего переодеваний и платьев. Сегодня мне захотелось взять свои слова обратно. Я не считала платья ни там, ни там, но мне показалось, что в этом спектакле у Крюковой больше замечательных платьев. Они все разные по цвету (синее, красное, желтое, оранжевое и т.д.), но схожи по стилю. Героине Гусевой достался только один цвет - белый, она сначала была в белом платье беременная, а потом в белом платье после родов. Мне очень понравился момент с костюмами, когда Стенли переоделся в красную пижаму, оставшейся от первой брачной ночи, а Бланш, которая еще не подозревала (или делала вид), чем все обернется, стояла в красном длинном платье. Как-то мне показалось немного символичным.
Спектакль мне очень понравился, теперь я понимаю, почему его играют раз в месяц, думаю, это эмоционально очень тяжело (Вивьен Ли чуть не угодила в клинику после роли, сейчас поставила на закачку фильм, надеюсь посмотреть на досуге), хотя все мило улыбались на поклонах. Во время поклонов мне показалось, что у Крюковой подворачивается каблук. Мое зрение меня не подвело - она чуть не упала, ее вовремя подхватили и вытянули коллеги. Но все хорошо обошлось. Я бы этот спектакль пересмотрела с Леньковым. Надеюсь, что этот пересмотр будет более удачным, чем те, которые у меня были. Второй раз эмоции притупляются. Но этот пересмотр никак не в этом сезоне, мне таких эмоций надолго хватит, хотя надо отходить потому, что завтра (уже сегодня) меня ждет последний ИХС с Анохиным.
Таким образом, из всего просмотренного в Моссовета на сегодняшний день могу выделить из драматических спектаклей "В пространстве Теннесси У", "Р.Р.Р. (Преступление и наказание)", "В случае убийства набирайте М" (но на один раз, т.к. детектив). Из музыкальных "Иисус Христос - суперзвезда" (если идти без предубеждений с религиозной точки зрения), а вот "Джекил.." уже под вопросом из-за Домогарова.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [3]
Пятница, 21 Марта 2014 г.
23:32
Знакомство с балетом продолжается. Сегодня смотрела "Щелкунчика" в МАМТе. Мне повезло, сегодня танцевали Сергей Полунин Щелкунчика-принца, а Наталья Сомова - Машу-принцессу. Теперь я поняла окончательно, чем отличается балет, где танцуют премьер и прима-балерина, от просто балета. Отличается мастерством как танцевальным, так и актерским. Сегодня практически не дрожала рука Сомовой в руке Полунина, при подкрутках Сергей четко контролировал свое лицо, никого во время пируэтов никуда не заносило. Теперь хочется посмотреть на Георги и остальных прим. Но это в идеале.
Мне понравился Дроссельмейер в исполнении Антона Домашёва. Он был невероятно артистичен. Ну и пусть в балете все жесты, мимика достаточно картинные, утрированны, но у него это было так логично! Ну и еще мне понравился Алексей Карасёв в роли Дедушки. Такой милый и забавный вышел герой. Бабушка мне запомнилась самым большим костюмом, в котором Анастасия Блохина просто порхала.
Как и всегда в МАМТе шикарные декорации и костюмы! Не перестаю удивляться!
Это замечательный балет для просмотра детьми, которых было немало. Но есть один минус: все действие начинается и заканчивается в первом акте, а во втором, если я правильно поняла программку, апофеоз. Так вот детям, которые не разбираются в балете, не особо интересно смотреть на сцену. Ну танцуют, ну красиво, ну музыка из новогодней рекламы Эм энд Дэнса.
Мне балет понравился, я не в восторге, как от Дон Кихота, который постоянно вспоминаю, хоть и нельзя сравнивать, но это очень хороший балет. Особенно перед Новым годом. Сейчас погода переменчива, поэтому я думаю, что он сейчас тоже в тему)) Мне показалось, что мужские партии намного насыщеннее сложными движениями, чем женские. Ну и нельзя не отметить восхитительные поддержки! В таких позах нести практически через всю сцену на вытянутых руках! Что-то невероятное!
Сегодня на балете я поняла еще одно отличие драматического театра/спектакля, от музыкального - балета. Зрители после окончания, закрытия занавеса могут еще несколько раз вытребовать солистов на сцену. Например, сегодня не меньше 5 раз Сомова и Полунин так выходили. Но есть и значительный минус для зрителя: нельзя лично подарить цветы, только через работников театра. На мой взгляд, через "посредников" уже не тот эффект лично для зрителя. Я цветов не дарю, поэтому меня это не коснулось. Кстати, я ни разу не подарила цветов за все время походов в театр. Не то, чтобы я сильно жадная, но как-то так у меня сложилось.
А еще вопрос для SIRI, если ты читаешь эту запись. Я не первый раз читаю отзывы разных дам, где они пишут, что "сегодня я плакала от восхищения, честно". Так вот вопрос: это я такая черствая или балет предусматривает слезы? Нет, балет у меня вызвал умиление, когда танцевали сольный номер детишки: мальчик так старался, прям изо всех сил, молодец, но, чтобы я прослезилась... Если бы там резко и трагично убили бы кого-то.. Я еще могу понять драматичную оперу, но "Щелкунчик".. Это же детская сказка.. Вот в "Травиате" есть достаточно драматичный момент, но не прям реветь-реветь. И еще. Бывали ли у тебя такие впечатления, как у таких дам и от чего, если бывали?
Мне понравился Дроссельмейер в исполнении Антона Домашёва. Он был невероятно артистичен. Ну и пусть в балете все жесты, мимика достаточно картинные, утрированны, но у него это было так логично! Ну и еще мне понравился Алексей Карасёв в роли Дедушки. Такой милый и забавный вышел герой. Бабушка мне запомнилась самым большим костюмом, в котором Анастасия Блохина просто порхала.
Как и всегда в МАМТе шикарные декорации и костюмы! Не перестаю удивляться!
Это замечательный балет для просмотра детьми, которых было немало. Но есть один минус: все действие начинается и заканчивается в первом акте, а во втором, если я правильно поняла программку, апофеоз. Так вот детям, которые не разбираются в балете, не особо интересно смотреть на сцену. Ну танцуют, ну красиво, ну музыка из новогодней рекламы Эм энд Дэнса.
Мне балет понравился, я не в восторге, как от Дон Кихота, который постоянно вспоминаю, хоть и нельзя сравнивать, но это очень хороший балет. Особенно перед Новым годом. Сейчас погода переменчива, поэтому я думаю, что он сейчас тоже в тему)) Мне показалось, что мужские партии намного насыщеннее сложными движениями, чем женские. Ну и нельзя не отметить восхитительные поддержки! В таких позах нести практически через всю сцену на вытянутых руках! Что-то невероятное!
Сегодня на балете я поняла еще одно отличие драматического театра/спектакля, от музыкального - балета. Зрители после окончания, закрытия занавеса могут еще несколько раз вытребовать солистов на сцену. Например, сегодня не меньше 5 раз Сомова и Полунин так выходили. Но есть и значительный минус для зрителя: нельзя лично подарить цветы, только через работников театра. На мой взгляд, через "посредников" уже не тот эффект лично для зрителя. Я цветов не дарю, поэтому меня это не коснулось. Кстати, я ни разу не подарила цветов за все время походов в театр. Не то, чтобы я сильно жадная, но как-то так у меня сложилось.
А еще вопрос для SIRI, если ты читаешь эту запись. Я не первый раз читаю отзывы разных дам, где они пишут, что "сегодня я плакала от восхищения, честно". Так вот вопрос: это я такая черствая или балет предусматривает слезы? Нет, балет у меня вызвал умиление, когда танцевали сольный номер детишки: мальчик так старался, прям изо всех сил, молодец, но, чтобы я прослезилась... Если бы там резко и трагично убили бы кого-то.. Я еще могу понять драматичную оперу, но "Щелкунчик".. Это же детская сказка.. Вот в "Травиате" есть достаточно драматичный момент, но не прям реветь-реветь. И еще. Бывали ли у тебя такие впечатления, как у таких дам и от чего, если бывали?
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [16]
Четверг, 20 Марта 2014 г.
17:23
Вчера вместо субботника в общаге я пошла решила устроить себе культурную программу. Изначально планировалась консерватория или "Мертвые души" в Маяковке. Ну и я не удержалась и пошла на "Мертвые души".
Гоголя я не люблю, я не осилила "Вечера на хуторе близь Диканьки", "Миргород", без удовольствия читала "Мертвые души", но мне понравились "Ревизор" и "Женитьба". Решилась пойти на "Мертвые души" потому, что была наслышана, что это классическая постановка с Немоляевой и Костолевским.
Купила билет стандартно на первый ряд второго яруса. В итоге мне повезло: в антракте я пересела на второй ряд партера.
Спектакль был поделен на 2 части по соответственно томам. Второй том я не читала, да нас и не заставляли. Я только слышала, что там Чичиков должен был измениться. Но я невнимательно прочитала программку, где было написано о двух томах, поэтому когда часа через полтора Чичиков уезжает с мертвыми душами, я была удивлена.
Спектакль в целом мне понравился. Я бы его оценила на 4. Это хороший, добротный спектакль с замечательными актерами. Это тот самый спектакль, куда не страшно привести школьников (в отличие от "Евгения Онегина" в Вахтанговском). В целом сильно урезанная повесть с классическим текстом. Мне было немного жаль, что выкинули "Какой русский не любит быстрой езды".
Были очень интересные декорации, точнее то, что из них сделали. По кругу сцены до потолка было высокое полотно, которое с внешней стороны черное, с внутренней - белое. Эта декорация двигается и состоит из двух частей, чтобы можно было раскрыть их. Так вот с черной стороны декорация была обшита тянущейся тканью, через которой можно просовывать руки, головы, тела, реквизит. Было очень интересно! Самое поразительное, что декорации двигались с невероятной точностью: в нужный момент останавливались, и актеры, которые были внутри, подавали необходимые вещи на сцену, протягивая руку, или высовываясь при необходимости (они сами были периодически частью реквизита.
Интересна была сцена с катанием на качелях. Точнее были интересны сами качели: было ощущение, что они упадут (благо висят так, что актеры ногами до сцены достают). Сергей Удовик (Чичиков) даже несколько раз посмотрел наверх, мол, вы вообще как, нормально закрепили качели. А потом у актера в декорации из рук упала веточка на сцену, Удовик сначала посмотрел вверх на качели, а потом увидел ветку на полу. Ну и после такого еще нужно было актеру достать цветок. Он достал, а внимание в этот момент было у зрителей направлено на него, а не на разговор Чичикова.
Еще мне понравилась бричка Чичикова: на авансцене сняли несколько досок, сделали сиденье для кучера и переносной ящик-скамейку для Чичикова. Верх был перекидной и складывающийся. Мне очень понравилась такая находка.
Костюмы били хороши! Костюмы той эпохи: дамы в платьях на кольцах, мужчины в костюмах. Больше всего костюмов у Немоляевой: в первом действии одно для роли Коробочки, второе - светлое для светской дамы; во втором - темное для дамы.
Из юмора было несколько моментов: подпись Коробочки (Немоляева): "Кор.ру", а потом ру переигралось в "Рубь давай"; "собаки"; Приятная дама и Дама, приятная во всех отношениях.
Мне очень понравился Костолевский! Просто невероятный! В первом действии он играл Плюшкина, а во втором - Генерал-губернатора. Я даже не узнала его в роли Плюшкина! Конечно, я высоко сидела, конечно, я его по фильму "Безымянная звезда" помню молодым, но он был невероятный Плюшкин! Он был похож на Бабу-Ягу! В каком-то невероятном ношеном, рваном, убогом халате-платье, с каким-то непонятным головным убором, весь сгорбленный, обиженный на родственников, невероятно жадный, торгующийся из-за воздуха. Во втором действии в роли Генерал-губернатора он уже в костюме, с красавицей-женой, седоватый солидный господин.
Еще я отметила для себя Кучера Чичикова. Он интересный и замечательный. Пусть роль маленькая, но в этой роли актер вложил столько любви к странному барину! И особенно в конце, когда говорил о душе.
После того, как я пересела во второй ряд партера, я окончательно уяснила, чем партер отличается от второго яруса балкона. Главное - четкое лицо актеров. С одной стороны - это плюс: я могу разглядеть все мельчайшие детали, а с другой минус - я была поражена возрастом Немоляевой и Костолевского, которые с высоты выглядят намного моложе, я разглядела, что Дама, приятная во всех отношениях, очень тяжело ходит. Если Немоляева просто порхает по сцене в прямом смысле, то вот ее подруга по спектаклю идет немного прихрамывая на ногу. Ну и еще главный минус партера, точнее публики в партере - некая пафосность. Я сидела в окружении одной семьи. Их 6 человек: четверо взрослых сидели на третьем ряду, два сына (одному лет 12, другому лет 16), по разговорам понятно, что взрослые они ценители театра. Судя по звуку и эмоциям в антракте и на поклонах, они слегка позволили себя поблагодарить за спектакль. Но они отметили, что спектакль хорош. Что касается детей, то им было абсолютно параллельно до спектакля. В конце младший уже сидел через силу, а старший в антракте что-то высказал по поводу чтения классики, явно не в ее пользу.
Это спектакль, где я увидела только одного человека, какой аплодировал стоя - женщина на балконе второго яруса.
Мое мнение таково: это очень хороший спектакль особенно для любителей классики и классических постановок (если не учитывать декорации). При походе на спектакль нужно быть готовым к огромному числу бешеных школьников. Они действительно похожи на бешеных, особенно, когда их не контролируют учителя. Иногда кажется, что они первый раз пришли в театр и не знают, что обычно молчат во время спектакля. Мне повезло, я сидела на первом ряду балкона, где не было школьников - они сидели начиная со второго ряда, а потом в партере. 
Гоголя я не люблю, я не осилила "Вечера на хуторе близь Диканьки", "Миргород", без удовольствия читала "Мертвые души", но мне понравились "Ревизор" и "Женитьба". Решилась пойти на "Мертвые души" потому, что была наслышана, что это классическая постановка с Немоляевой и Костолевским.
Купила билет стандартно на первый ряд второго яруса. В итоге мне повезло: в антракте я пересела на второй ряд партера.
Спектакль был поделен на 2 части по соответственно томам. Второй том я не читала, да нас и не заставляли. Я только слышала, что там Чичиков должен был измениться. Но я невнимательно прочитала программку, где было написано о двух томах, поэтому когда часа через полтора Чичиков уезжает с мертвыми душами, я была удивлена.
Спектакль в целом мне понравился. Я бы его оценила на 4. Это хороший, добротный спектакль с замечательными актерами. Это тот самый спектакль, куда не страшно привести школьников (в отличие от "Евгения Онегина" в Вахтанговском). В целом сильно урезанная повесть с классическим текстом. Мне было немного жаль, что выкинули "Какой русский не любит быстрой езды".
Были очень интересные декорации, точнее то, что из них сделали. По кругу сцены до потолка было высокое полотно, которое с внешней стороны черное, с внутренней - белое. Эта декорация двигается и состоит из двух частей, чтобы можно было раскрыть их. Так вот с черной стороны декорация была обшита тянущейся тканью, через которой можно просовывать руки, головы, тела, реквизит. Было очень интересно! Самое поразительное, что декорации двигались с невероятной точностью: в нужный момент останавливались, и актеры, которые были внутри, подавали необходимые вещи на сцену, протягивая руку, или высовываясь при необходимости (они сами были периодически частью реквизита.
Интересна была сцена с катанием на качелях. Точнее были интересны сами качели: было ощущение, что они упадут (благо висят так, что актеры ногами до сцены достают). Сергей Удовик (Чичиков) даже несколько раз посмотрел наверх, мол, вы вообще как, нормально закрепили качели. А потом у актера в декорации из рук упала веточка на сцену, Удовик сначала посмотрел вверх на качели, а потом увидел ветку на полу. Ну и после такого еще нужно было актеру достать цветок. Он достал, а внимание в этот момент было у зрителей направлено на него, а не на разговор Чичикова.
Еще мне понравилась бричка Чичикова: на авансцене сняли несколько досок, сделали сиденье для кучера и переносной ящик-скамейку для Чичикова. Верх был перекидной и складывающийся. Мне очень понравилась такая находка.
Костюмы били хороши! Костюмы той эпохи: дамы в платьях на кольцах, мужчины в костюмах. Больше всего костюмов у Немоляевой: в первом действии одно для роли Коробочки, второе - светлое для светской дамы; во втором - темное для дамы.
Из юмора было несколько моментов: подпись Коробочки (Немоляева): "Кор.ру", а потом ру переигралось в "Рубь давай"; "собаки"; Приятная дама и Дама, приятная во всех отношениях.
Мне очень понравился Костолевский! Просто невероятный! В первом действии он играл Плюшкина, а во втором - Генерал-губернатора. Я даже не узнала его в роли Плюшкина! Конечно, я высоко сидела, конечно, я его по фильму "Безымянная звезда" помню молодым, но он был невероятный Плюшкин! Он был похож на Бабу-Ягу! В каком-то невероятном ношеном, рваном, убогом халате-платье, с каким-то непонятным головным убором, весь сгорбленный, обиженный на родственников, невероятно жадный, торгующийся из-за воздуха. Во втором действии в роли Генерал-губернатора он уже в костюме, с красавицей-женой, седоватый солидный господин.
Еще я отметила для себя Кучера Чичикова. Он интересный и замечательный. Пусть роль маленькая, но в этой роли актер вложил столько любви к странному барину! И особенно в конце, когда говорил о душе.
После того, как я пересела во второй ряд партера, я окончательно уяснила, чем партер отличается от второго яруса балкона. Главное - четкое лицо актеров. С одной стороны - это плюс: я могу разглядеть все мельчайшие детали, а с другой минус - я была поражена возрастом Немоляевой и Костолевского, которые с высоты выглядят намного моложе, я разглядела, что Дама, приятная во всех отношениях, очень тяжело ходит. Если Немоляева просто порхает по сцене в прямом смысле, то вот ее подруга по спектаклю идет немного прихрамывая на ногу. Ну и еще главный минус партера, точнее публики в партере - некая пафосность. Я сидела в окружении одной семьи. Их 6 человек: четверо взрослых сидели на третьем ряду, два сына (одному лет 12, другому лет 16), по разговорам понятно, что взрослые они ценители театра. Судя по звуку и эмоциям в антракте и на поклонах, они слегка позволили себя поблагодарить за спектакль. Но они отметили, что спектакль хорош. Что касается детей, то им было абсолютно параллельно до спектакля. В конце младший уже сидел через силу, а старший в антракте что-то высказал по поводу чтения классики, явно не в ее пользу.
Это спектакль, где я увидела только одного человека, какой аплодировал стоя - женщина на балконе второго яруса.
Мое мнение таково: это очень хороший спектакль особенно для любителей классики и классических постановок (если не учитывать декорации). При походе на спектакль нужно быть готовым к огромному числу бешеных школьников. Они действительно похожи на бешеных, особенно, когда их не контролируют учителя. Иногда кажется, что они первый раз пришли в театр и не знают, что обычно молчат во время спектакля. Мне повезло, я сидела на первом ряду балкона, где не было школьников - они сидели начиная со второго ряда, а потом в партере.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Суббота, 15 Марта 2014 г.
21:13
Билет я пристроила на "Юнону и Авось" одногруппнице. Билет взяла, рассчитаемся после зарплаты. Как гора с плеч.
Удивительно, но пока Анохин спокойно работал практически не было в интернете видео- и аудиозаписей с ним. Как только человек решил уехать, так и видео нашлись, и даже полные аудиозаписи спектаклей! Я удивлена.
Удивительно, но пока Анохин спокойно работал практически не было в интернете видео- и аудиозаписей с ним. Как только человек решил уехать, так и видео нашлись, и даже полные аудиозаписи спектаклей! Я удивлена.
Группы [ Мысли вслух ]
[ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Четверг, 6 Марта 2014 г.
00:46
Сегодня решилась на покупку билета на спектакль "Крошка Цахес" в Моссовета. Давненько я не покупала билет туда! Да и давно не была там. Относительно.
Этот спектакль очень редко идет, поэтому я решила не рисковать со студенческим, а купить самый дешевый билет. В ту самую ложу бельэтажа, с которой началось знакомство с театром, правда тогда был другой спектакль, который произвел двойственное и скорее отрицательное впечатление, а в последствии стал любимым.
Так вот. Приехала я в кассу и удивилась тому, что на балкон билеты не продают!!! Для меня это было шоком. Я не могу пока никак это объяснить себе. Купила билет, начала рассуждать, что возможно это очень спорная постановка. Нет, я пролистала пару отзывов, но они давнишние очень и говорят о сильной неоднозначности в мнениях. В итоге купила, приехала, начиталась свежих отзывов, которые тоже подтверждают спорность постановки. Ну да ничего. С некоторой опаской пойду теперь. Хотя, думаю, хуже "Мой бедный Марат" в этом театре ничего не может быть. Да и на Деревянко будет интересно посмотреть.
Вообще я бы не купила билет, если бы не сказка Гофмана, которую маме советовали почитать, а мама (не прочитав) мне. Я пока не дошла до книги, но уже скачала ее. Якобы книга сильно актуальна, если вчитаться глубоко. Почитаем, проверим.
Этот спектакль очень редко идет, поэтому я решила не рисковать со студенческим, а купить самый дешевый билет. В ту самую ложу бельэтажа, с которой началось знакомство с театром, правда тогда был другой спектакль, который произвел двойственное и скорее отрицательное впечатление, а в последствии стал любимым.
Так вот. Приехала я в кассу и удивилась тому, что на балкон билеты не продают!!! Для меня это было шоком. Я не могу пока никак это объяснить себе. Купила билет, начала рассуждать, что возможно это очень спорная постановка. Нет, я пролистала пару отзывов, но они давнишние очень и говорят о сильной неоднозначности в мнениях. В итоге купила, приехала, начиталась свежих отзывов, которые тоже подтверждают спорность постановки. Ну да ничего. С некоторой опаской пойду теперь. Хотя, думаю, хуже "Мой бедный Марат" в этом театре ничего не может быть. Да и на Деревянко будет интересно посмотреть.
Вообще я бы не купила билет, если бы не сказка Гофмана, которую маме советовали почитать, а мама (не прочитав) мне. Я пока не дошла до книги, но уже скачала ее. Якобы книга сильно актуальна, если вчитаться глубоко. Почитаем, проверим.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
00:45
Сегодня решилась на покупку билета на спектакль "Крошка Цахес" в Моссовета. Давненько я не покупала билет туда! Да и давно не была там. Относительно.
Этот спектакль очень редко идет, поэтому я решила не рисковать со студенческим, а купить самый дешевый билет. В ту самую ложу бельэтажа, с которой началось знакомство с театром, правда тогда был другой спектакль, который произвел двойственное и скорее отрицательное впечатление, а в последствии стал любимым.
Так вот. Приехала я в кассу и удивилась тому, что на балкон билеты не продают!!! Для меня это было шоком. Я не могу пока никак это объяснить себе. Купила билет, начала рассуждать, что возможно это очень спорная постановка. Нет, я пролистала пару отзывов, но они давнишние очень и говорят о сильной неоднозначности в мнениях. В итоге купила, приехала, начиталась свежих отзывов, которые тоже подтверждают спорность постановки. Ну да ничего. С некоторой опаской пойду теперь. Хотя, думаю, хуже "Мой бедный Марат" в этом театре ничего не может быть. Да и на Деревянко будет интересно посмотреть.
Вообще я бы не купила билет, если бы не сказка Гофмана, которую маме советовали почитать, а мама (не прочитав) мне. Я пока не дошла до книги, но уже скачала ее. Якобы книга сильно актуальна, если вчитаться глубоко. Почитаем, проверим.
Этот спектакль очень редко идет, поэтому я решила не рисковать со студенческим, а купить самый дешевый билет. В ту самую ложу бельэтажа, с которой началось знакомство с театром, правда тогда был другой спектакль, который произвел двойственное и скорее отрицательное впечатление, а в последствии стал любимым.
Так вот. Приехала я в кассу и удивилась тому, что на балкон билеты не продают!!! Для меня это было шоком. Я не могу пока никак это объяснить себе. Купила билет, начала рассуждать, что возможно это очень спорная постановка. Нет, я пролистала пару отзывов, но они давнишние очень и говорят о сильной неоднозначности в мнениях. В итоге купила, приехала, начиталась свежих отзывов, которые тоже подтверждают спорность постановки. Ну да ничего. С некоторой опаской пойду теперь. Хотя, думаю, хуже "Мой бедный Марат" в этом театре ничего не может быть. Да и на Деревянко будет интересно посмотреть.
Вообще я бы не купила билет, если бы не сказка Гофмана, которую маме советовали почитать, а мама (не прочитав) мне. Я пока не дошла до книги, но уже скачала ее. Якобы книга сильно актуальна, если вчитаться глубоко. Почитаем, проверим.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Вторник, 4 Марта 2014 г.
13:59
Вчера ходила на "Лебединое озеро" в МАМТ. Впечатлений море и сегодня! Практически до сих пор перед глазами!
Балет мне понравился, но не сразу. В очередной раз я поняла, что надо идти в МАМТ в выходной день, а не бежать после работы. Вот "Дон Кихот" сразу увлек, а "Лебединое озеро" нет.
В очередной раз я восхитилась декорациями! Они просто невероятные! Озеро просто восхитительно придумано! Я поймала себя на мысли, что оно дейстиветльно живое, по нему действительно плывет лебедь! У папы в детстве было несколько календариков с "Ну, погоди!", которые под разным углом показывают то волка, то зайца. У меня были мысли, что это озеро сделано по такому принципу, как по-другому заставить двигаться воду я не представляю)
Декорации дворца тоже восхищают! А главное, с какой скоростью они появились!! Буквально меньше минуты! Только опустился занавес, принцесса превратилась в лебедя, и уже дворец!
Ну и конечно, кроме декораций с самого начала обращаешь внимание на костюмы! Особенно платья! Особенно у Владетельной принцессы!
Только после этого я стала смотреть, что происходит)
Сюжет балета очень прост по сравнению с "Дон Кихотом", либретто - 3 абзаца сплошного текста, без разбивки на акты. Можно и еще короче написать: заколдовали, влюбился, перепутал, раскаялся, добро победило)) Наверное, именно из-за этой простоты родители привели очень много детей разных возрастов. И совсем маленьких, которые на удивление спокойно себя вели, и более взрослых. Еще этот спектакль мне запомнился огромным числом иностранцев! Прям какие-то делегации приехали: одна европейцев (по языку или немцы, или австрийцы), одна азиатов, одна детей школьного возраста.
Кроме сюжета еще и сам балет относительно простой (опять же, по сравнению с "Дон Кихотом"). Мне показалось, что самая сложная партия была у Шута (Дмитрий Муравинец). Вот он действительно был великолепный шут! У него невероятно легко все получалось! Ощущение было, что он практически весь балет летает, прыгает, бегает, пару раз только он стоял на месте по роли. Единственное, я не поняла, что за штучка у него была в руках, которая напоминала брюшко пчелы на палочке)) Но управлялся он ей очень здорово!
Принц (Денис Дмитриев) сначала мне не понравился. Ходил по сцене, делал красивые жесты руками и все. Потом прыгнул разок, чем вызвал у зала аплодисменты. Для меня этот Принц остался неженкой. Особенно в конце, когда он картинно упал, показывая, что без Одетты не сможет жить. Наверное, так задумано, поэтому я приняла этого Принца таким, какого мне показали. А сегодня я поняла, с кем у меня ассоциируется Принц. С Пьеро! Такой же грустный и беспомощный. Еще я обратила внимание, он так усиленно подкручивал партнершу, что был уже не в роли, а смотрел на ее талию и на свои руки с невероятным упорством. Ну и поддержки. У меня было ощущение, что он делает жим от груди 100 кг, а не балерину поднимает, мне не показалось, что это было легко. Хотя с другой стороны, он все выполнил, не уронил, поэтому молодец. Ну и он все-таки Принц, он не привык носить на руках никого)) И еще я поняла, что танцор полностью себя контролирует, в частности, в том моменте, когда он падал на колени, откидывался с раскрытыми руками назад. Так вот эти руки полностью контролировались, они доходили до определенной точки, а потом движение повторялось. В этом и отличие от драматического театра, где этот жест был бы еще более широким, где актер еще сильнее упал на спину. Возможно, поэтому этот картинный жест меня заставил улыбнуться. Ну и последнее о Принце, точнее об исполнителе. Было ощущение, что у него невероятно длинные ноги и руки! Особенно в прыжке, когда одна нога остается прямой, а вторая уходит назад. Короче, ноги в пряжке образуют угол чуть больше 90 градусов.
Одетта и Одиллия (Эрика Микиртичева). Сначала Одетта меня тоже не впечатлила, не было какой-то нежности что ли, но потом или я присмотрелась, или Эрика разошлась)) Не зря я слышала мнение, что Одиллию танцевать легче, мне показалось, что это действительно так. Одиллия была бесподобна! Сначала умело притворялась, а потом показала свое лицо!
Во время праздника во дворце я усиленно пыталась разглядеть, откуда каждый раз появляется Одиллия, но я так и не увидела! Особенно меня перехитрили в конце: я думала, что все, она уже убежала (хоть я этого и не видела), но тут убирает плащ Ротбарт (Никита Кириллов), и Одиллия крутит фуэте!
Еще во время праздника очень понравился испанский танец в исполнении Юлии Беловой! Очень здорово!
Не могу не отметить Ротбарта! Я снова не могла поймать момент, когда он появлялся! Невероятно! Очень эмоционально было.
Ну и концовка меня очень удивила скоростью переодевания! Я даже на минутку подумала, что это были 2 разные девушки! Это было невероятно быстро! Конечно, наверняка у костюма Одетты есть свои тайны, чтобы его быстро скинуть и стать Принцессой, но это что-то невообразимое!
Не могу сказать, что все было идеально. Женщина рядом ахнула потому, что кто-то упал. Я, видимо, в этот момент на кого-то другого смотрела, поэтому не заметила. И еще в одном моменте какая-то девушка чуть не упала (или мне это уже показалось).
Лебеди были красивые, но 4 лебедя как-то меня не впечатлили. Там в середине стояла танцовщица, которая была чуть ниже, поэтому было ощущение, что они не всегда одинаково делают, особенно на прыжках.
Мне очень понравилось, хотя сначала я как-то не вошла во вкус балета. Мне было жаль уходить. И мне было очень жаль, что не все танцоры выходят на последний поклон. Еще и этим отличается музыкальный театр от драматического. В драматическом, даже если ты не играешь последнее действие, на поклоны в костюме обязательно выйти надо. В музыкальном по-другому: действие закончилось, поклонился, ушел. С какой-то стороны это правильно, можно на час раньше домой уйти, а с другой мне, как зрителю, хочется посмотреть на всех танцоров, принимавших участие! Особенно на Шута))
Да, я для себя открыла новое в театре - балет и оперу. Жаль, что позволить себе это я смогла на последнем курсе. "Арктик Машин-Р" - мечты сбываются!
Балет мне понравился, но не сразу. В очередной раз я поняла, что надо идти в МАМТ в выходной день, а не бежать после работы. Вот "Дон Кихот" сразу увлек, а "Лебединое озеро" нет.
В очередной раз я восхитилась декорациями! Они просто невероятные! Озеро просто восхитительно придумано! Я поймала себя на мысли, что оно дейстиветльно живое, по нему действительно плывет лебедь! У папы в детстве было несколько календариков с "Ну, погоди!", которые под разным углом показывают то волка, то зайца. У меня были мысли, что это озеро сделано по такому принципу, как по-другому заставить двигаться воду я не представляю)
Декорации дворца тоже восхищают! А главное, с какой скоростью они появились!! Буквально меньше минуты! Только опустился занавес, принцесса превратилась в лебедя, и уже дворец!
Ну и конечно, кроме декораций с самого начала обращаешь внимание на костюмы! Особенно платья! Особенно у Владетельной принцессы!
Только после этого я стала смотреть, что происходит)
Сюжет балета очень прост по сравнению с "Дон Кихотом", либретто - 3 абзаца сплошного текста, без разбивки на акты. Можно и еще короче написать: заколдовали, влюбился, перепутал, раскаялся, добро победило)) Наверное, именно из-за этой простоты родители привели очень много детей разных возрастов. И совсем маленьких, которые на удивление спокойно себя вели, и более взрослых. Еще этот спектакль мне запомнился огромным числом иностранцев! Прям какие-то делегации приехали: одна европейцев (по языку или немцы, или австрийцы), одна азиатов, одна детей школьного возраста.
Кроме сюжета еще и сам балет относительно простой (опять же, по сравнению с "Дон Кихотом"). Мне показалось, что самая сложная партия была у Шута (Дмитрий Муравинец). Вот он действительно был великолепный шут! У него невероятно легко все получалось! Ощущение было, что он практически весь балет летает, прыгает, бегает, пару раз только он стоял на месте по роли. Единственное, я не поняла, что за штучка у него была в руках, которая напоминала брюшко пчелы на палочке)) Но управлялся он ей очень здорово!
Принц (Денис Дмитриев) сначала мне не понравился. Ходил по сцене, делал красивые жесты руками и все. Потом прыгнул разок, чем вызвал у зала аплодисменты. Для меня этот Принц остался неженкой. Особенно в конце, когда он картинно упал, показывая, что без Одетты не сможет жить. Наверное, так задумано, поэтому я приняла этого Принца таким, какого мне показали. А сегодня я поняла, с кем у меня ассоциируется Принц. С Пьеро! Такой же грустный и беспомощный. Еще я обратила внимание, он так усиленно подкручивал партнершу, что был уже не в роли, а смотрел на ее талию и на свои руки с невероятным упорством. Ну и поддержки. У меня было ощущение, что он делает жим от груди 100 кг, а не балерину поднимает, мне не показалось, что это было легко. Хотя с другой стороны, он все выполнил, не уронил, поэтому молодец. Ну и он все-таки Принц, он не привык носить на руках никого)) И еще я поняла, что танцор полностью себя контролирует, в частности, в том моменте, когда он падал на колени, откидывался с раскрытыми руками назад. Так вот эти руки полностью контролировались, они доходили до определенной точки, а потом движение повторялось. В этом и отличие от драматического театра, где этот жест был бы еще более широким, где актер еще сильнее упал на спину. Возможно, поэтому этот картинный жест меня заставил улыбнуться. Ну и последнее о Принце, точнее об исполнителе. Было ощущение, что у него невероятно длинные ноги и руки! Особенно в прыжке, когда одна нога остается прямой, а вторая уходит назад. Короче, ноги в пряжке образуют угол чуть больше 90 градусов.
Одетта и Одиллия (Эрика Микиртичева). Сначала Одетта меня тоже не впечатлила, не было какой-то нежности что ли, но потом или я присмотрелась, или Эрика разошлась)) Не зря я слышала мнение, что Одиллию танцевать легче, мне показалось, что это действительно так. Одиллия была бесподобна! Сначала умело притворялась, а потом показала свое лицо!
Во время праздника во дворце я усиленно пыталась разглядеть, откуда каждый раз появляется Одиллия, но я так и не увидела! Особенно меня перехитрили в конце: я думала, что все, она уже убежала (хоть я этого и не видела), но тут убирает плащ Ротбарт (Никита Кириллов), и Одиллия крутит фуэте!
Еще во время праздника очень понравился испанский танец в исполнении Юлии Беловой! Очень здорово!
Не могу не отметить Ротбарта! Я снова не могла поймать момент, когда он появлялся! Невероятно! Очень эмоционально было.
Ну и концовка меня очень удивила скоростью переодевания! Я даже на минутку подумала, что это были 2 разные девушки! Это было невероятно быстро! Конечно, наверняка у костюма Одетты есть свои тайны, чтобы его быстро скинуть и стать Принцессой, но это что-то невообразимое!
Не могу сказать, что все было идеально. Женщина рядом ахнула потому, что кто-то упал. Я, видимо, в этот момент на кого-то другого смотрела, поэтому не заметила. И еще в одном моменте какая-то девушка чуть не упала (или мне это уже показалось).
Лебеди были красивые, но 4 лебедя как-то меня не впечатлили. Там в середине стояла танцовщица, которая была чуть ниже, поэтому было ощущение, что они не всегда одинаково делают, особенно на прыжках.
Мне очень понравилось, хотя сначала я как-то не вошла во вкус балета. Мне было жаль уходить. И мне было очень жаль, что не все танцоры выходят на последний поклон. Еще и этим отличается музыкальный театр от драматического. В драматическом, даже если ты не играешь последнее действие, на поклоны в костюме обязательно выйти надо. В музыкальном по-другому: действие закончилось, поклонился, ушел. С какой-то стороны это правильно, можно на час раньше домой уйти, а с другой мне, как зрителю, хочется посмотреть на всех танцоров, принимавших участие! Особенно на Шута))
Да, я для себя открыла новое в театре - балет и оперу. Жаль, что позволить себе это я смогла на последнем курсе. "Арктик Машин-Р" - мечты сбываются!
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Комментарии [5]
Суббота, 1 Марта 2014 г.
15:08
"Печки-лавочки" Шукшина я решила почитать после детектива. Это оказалось очень занимательное произведение о деревенских жителях, которые поехали отдыхать "к югу". Конечно, не без приключений)
Мне понравилось, легко и непринужденно написано, думаю, сейчас тоже есть похожие люди, которые впервые выбираются из своей деревни. Но их мало.
Мне понравилось, легко и непринужденно написано, думаю, сейчас тоже есть похожие люди, которые впервые выбираются из своей деревни. Но их мало.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
15:02
После покупки билета на "Свидетель обвинения" в МХТ им. Чехова, я решила почитать Агату Кристи. Как оказалось, это небольшой рассказ, который я проглотила минут за 30.
Мне очень понравилось! Развязка очень интересная! Вывод из рассказа - женщина может все!
Теперь интересно, как рассказ, который я прочла за 30 минут, будет воплощен в спектакле, который идет 2 часа 20 минут с антрактом. Надеюсь, это будет не как "Загадочная история Бенджамина Баттона", которую читать очень здорово, а смотреть фильм очень нудно (на мой взгляд). Не смотря на Бреда Питта)
Мне очень понравилось! Развязка очень интересная! Вывод из рассказа - женщина может все!
Теперь интересно, как рассказ, который я прочла за 30 минут, будет воплощен в спектакле, который идет 2 часа 20 минут с антрактом. Надеюсь, это будет не как "Загадочная история Бенджамина Баттона", которую читать очень здорово, а смотреть фильм очень нудно (на мой взгляд). Не смотря на Бреда Питта)
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Среда, 26 Февраля 2014 г.
23:35
«Неточка Незванова» Достоевский.
Сначала тяжеловато пошло чтение, но и описывались не самые приятные моменты жизни девочки. Но потом я втянулась.
Во время чтения узнала от Википедии, что это недописанное произведение Достоевского. Это подтвердилось концовкой, которая была оборванная, на мой взгляд. Хотелось продолжения, а его нет. Даже стало интересно, почему автор «забросил» произведение, он потом еще жил долго. Роман писался 1848-1849, а годы жизни Достоевского1821 – 1881. С другой стороны в голове стали рисоваться сюжеты продолжения.
Я отметила для себя одну особенность произведений Достоевского, которые я уже прочла. У меня нет закладок в этих произведениях на интересных фразах. Не цепляют меня фразы, но книги читать интересно.
Сначала тяжеловато пошло чтение, но и описывались не самые приятные моменты жизни девочки. Но потом я втянулась.
Во время чтения узнала от Википедии, что это недописанное произведение Достоевского. Это подтвердилось концовкой, которая была оборванная, на мой взгляд. Хотелось продолжения, а его нет. Даже стало интересно, почему автор «забросил» произведение, он потом еще жил долго. Роман писался 1848-1849, а годы жизни Достоевского1821 – 1881. С другой стороны в голове стали рисоваться сюжеты продолжения.
Я отметила для себя одну особенность произведений Достоевского, которые я уже прочла. У меня нет закладок в этих произведениях на интересных фразах. Не цепляют меня фразы, но книги читать интересно.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Понедельник, 24 Февраля 2014 г.
22:28
В пятницу ходили на спектакль "Бердичев" в Театр Маяковского. Премьера была в четверг, а на пятницу продавали билеты для студентов со скидкой 50%. К моему удивлению, студенты держат руку на пульсе, судя по лицам, таких как мы много.
Сначала я думала, что Бердичев - это фамилия, потом прочла, что это город. Причем правильно БердИчев)
Спектакль о еврейской семье, которая живет в небольшом украинском городке. Театром заявлено, что это драма в 6 эпизодах, 30 годах и 68 скандалах. Да, с точки зрения главной героини, это действительно драма, но с точки зрения того, что и как она говорит, для зрителя это скорее комедия.
Действие началось в 1945. Закончилась война, потом были события в Венгрии, потом в Чехословакии, был Сталин, потом Хрущев. Выросли дети, появились внуки, постарели главные героини - две сестры, которые абсолютно разные по характеру.
Сначала я немного не приняла спектакль, слишком много на мои уши вылилось цензурных, искрометных, невероятных проклятий. Но это было сделано смешно. Еще как-то вначале меня не впечатлили актрисы: Татьяна Орлова и Татьяна Агушкап. Потом, видимо, разыгрались, я расслабилась, втянулась, поэтому с конца первого действия и до конца спектакля я уже все воспринимала по-другому.
Из-за того, что 30 лет проходят во время спектакля, декорации меняли прямо во время действия. Заканчивалась сцена, затемнялась сцена, горела надпись "Занавес", работники сцены изменяли декорации, меняли табличку с годом, спектакль продолжался. Все занимало несколько минут, но все-таки за это время можно успеть отвлечься, что потом приходилось себя настраивать на спектакль.
В целом мне понравилось. На этот спектакль я бы сходила, например, через полгода или год, когда актеры немного по-другому будут его воспринимать, разыграются что ли.
Фотографии уже с последних сцен, где героини уже старушки, но тем не менее достаточно бодрые. 
Сначала я думала, что Бердичев - это фамилия, потом прочла, что это город. Причем правильно БердИчев)
Спектакль о еврейской семье, которая живет в небольшом украинском городке. Театром заявлено, что это драма в 6 эпизодах, 30 годах и 68 скандалах. Да, с точки зрения главной героини, это действительно драма, но с точки зрения того, что и как она говорит, для зрителя это скорее комедия.
Действие началось в 1945. Закончилась война, потом были события в Венгрии, потом в Чехословакии, был Сталин, потом Хрущев. Выросли дети, появились внуки, постарели главные героини - две сестры, которые абсолютно разные по характеру.
Сначала я немного не приняла спектакль, слишком много на мои уши вылилось цензурных, искрометных, невероятных проклятий. Но это было сделано смешно. Еще как-то вначале меня не впечатлили актрисы: Татьяна Орлова и Татьяна Агушкап. Потом, видимо, разыгрались, я расслабилась, втянулась, поэтому с конца первого действия и до конца спектакля я уже все воспринимала по-другому.
Из-за того, что 30 лет проходят во время спектакля, декорации меняли прямо во время действия. Заканчивалась сцена, затемнялась сцена, горела надпись "Занавес", работники сцены изменяли декорации, меняли табличку с годом, спектакль продолжался. Все занимало несколько минут, но все-таки за это время можно успеть отвлечься, что потом приходилось себя настраивать на спектакль.
В целом мне понравилось. На этот спектакль я бы сходила, например, через полгода или год, когда актеры немного по-другому будут его воспринимать, разыграются что ли.
Фотографии уже с последних сцен, где героини уже старушки, но тем не менее достаточно бодрые.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Воскресенье, 16 Февраля 2014 г.
00:44
"Дон Кихот" в МАМТе.
Это первый балет на серьезном уровне, который я видела! Я была просто поражена! Это что-то невероятное! Так здорово!
Пошла я на балет немного расстроенная тем, что ни Полунина, ни Смилевски не было, они были на день раньше. То-то я билеты на пятницу не могла достать, наверное, люди как-то просчитывают составы) Более того, сегодня был первый спектакль Татьяны Мельник в роли Китри и Дмитрия Загребина в роли Базиля, поэтому я немного с опаской шла.
Но это быстро прошло!
С первых минут меня поразили декорации! Такого я еще никогда не видела! Они невероятно красивые, большие, яркие! И костюмы! Яркие, блестящие, красивые!
Ну а потом началось действие. Мне очень понравилось. В этом балете нет каких-то легких движений, они все быстрые, сложные, думаю, за это и ценят русский балет.
Мне очень понравилось то, что даже без программки можно понять спектакль, но у нас была программка, поэтому было еще проще.
Я была удивлена, что это балет не только технический, но и немного с юмором. Как "умирал" Базиль, это надо видеть! Он получил одобрение зала)) Еще был милый Гамаш, его даже немного жаль стало) Такой манерный франтик) Ну и конечно, сам Дон Кихот и Санчо Панса! Невероятно артистичные!
Еще мне понравились испанские танцы! Очень здорово! Только я не поняла, кто это был, но потом оказалось, что Эспада и Мерседес)
Единственное, что меня немного смутило - Китри. Какая-то она не такая была. Не могу объяснить, почему. Это подтвердилось в последних сценах: на коронных 32 фуэте ее немного повело в сторону. К "новому" Базилю претензий никаких, но на Полунина я бы посмотрела) На него я попаду на "Лебедином озере".
В конце артистов долго не отпускали, даже потом 3 раза просто так выходили! Мы пришли к выводу, что хорошо мы выбрали балет для первого просмотра! Легкий, непринужденный, понятный. На спектакле даже маленькие детишки были. Перед нами сидела маленькая девочки и с интересом смотрела, ей перед этим папа все рассказал и объяснил.
Это первый балет на серьезном уровне, который я видела! Я была просто поражена! Это что-то невероятное! Так здорово!
Пошла я на балет немного расстроенная тем, что ни Полунина, ни Смилевски не было, они были на день раньше. То-то я билеты на пятницу не могла достать, наверное, люди как-то просчитывают составы) Более того, сегодня был первый спектакль Татьяны Мельник в роли Китри и Дмитрия Загребина в роли Базиля, поэтому я немного с опаской шла.
Но это быстро прошло!
С первых минут меня поразили декорации! Такого я еще никогда не видела! Они невероятно красивые, большие, яркие! И костюмы! Яркие, блестящие, красивые!
Ну а потом началось действие. Мне очень понравилось. В этом балете нет каких-то легких движений, они все быстрые, сложные, думаю, за это и ценят русский балет.
Мне очень понравилось то, что даже без программки можно понять спектакль, но у нас была программка, поэтому было еще проще.
Я была удивлена, что это балет не только технический, но и немного с юмором. Как "умирал" Базиль, это надо видеть! Он получил одобрение зала)) Еще был милый Гамаш, его даже немного жаль стало) Такой манерный франтик) Ну и конечно, сам Дон Кихот и Санчо Панса! Невероятно артистичные!
Еще мне понравились испанские танцы! Очень здорово! Только я не поняла, кто это был, но потом оказалось, что Эспада и Мерседес)
Единственное, что меня немного смутило - Китри. Какая-то она не такая была. Не могу объяснить, почему. Это подтвердилось в последних сценах: на коронных 32 фуэте ее немного повело в сторону. К "новому" Базилю претензий никаких, но на Полунина я бы посмотрела) На него я попаду на "Лебедином озере".
В конце артистов долго не отпускали, даже потом 3 раза просто так выходили! Мы пришли к выводу, что хорошо мы выбрали балет для первого просмотра! Легкий, непринужденный, понятный. На спектакле даже маленькие детишки были. Перед нами сидела маленькая девочки и с интересом смотрела, ей перед этим папа все рассказал и объяснил.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Пятница, 14 Февраля 2014 г.
01:36
В среду мы с Леной ходили на "Пиковую даму" в МАМТ. Так совпало, что это был последний спектакль.
Книгу я читала классе в 7-8-ом классе, поэтому помнила общую идею, без мелочей. И я смотрела фильм с Аллой Демидовой. Лена не читала и не слышала фразу "Что наша жизнь - игра!" в заставке "Что? Где? Когда?".
Перед началом вышел какой-то неизвестный нам мужчина (судя по фотографии на сайте - это Александр Титель - художественный руководитель оперы) и рассказал об истории спектакля, о его первых исполнителях и нынешних. Увы, но мы никого не знали, хотя некоторые зрители одобрительно качали головой.
Итак, опера началась.
Я сразу поняла, чем отличается эта опера от "Травиаты". Во-первых, язык. "Травиату" я слушала с субтитрами, поэтому мой мозг работал активно, но не на столько. "Пиковую даму" пришлось усиленно слушать. Причем я периодически не слышала, что поют. Парадоксально. Нет, понимала, что поют, я не слышала голоса, когда артисты некоторые были в глубине сцены. Одно из двух: или такой голос, или отсутствие микрофона в глубине. И еще я ничего не поняла из того, что пел хор. Я только каких-то два слова поняла и то потому, что они были произнесены, а не спеты. В этом случае меня спасли субтитры. Я не понимала всей переведенной фразы, но я видела слова типа "цветы", "небо" и мне этого хватало)) Я приходила к выводу, что никакой смысловой нагрузки это не несет, и наслаждалась просто музыкой и голосами. Во-вторых, это была какая-то мужская опера: мужских голосов было больше, поэтому еще приходилось усиленно вслушиваться.
Мне в целом понравилось. Мне понравилась Анна Нечаева в роли Лизы, она замечательная. Правда, если сравнить с Хиблой (чего, конечно, делать нельзя), то она сильно проигрывает эмоционально что ли. У нее немного неестественно получалось, как мне показалось. И вообще мне показалась эта опера немного картинной. Я периодически угадывала, что они сделают, какой будет жест. Как-то сильно театрально вышло. Все-таки "разговорный" театр меня приучил немного к другому. Также мне понравился Арсен Согомонян в роли Елецкого. Вот он держал себя действительно как князь! Прям молодец! Вообще никаких нареканий, правда, мало его было на сцене. Мне очень понравилась Лариса Андреева в роли Полины. У нее как-то легко все выходило: и спеть на вечере, и станцевать, и поиграть в сценке.
Мне понравилась сцена прихода видения графини. Она так резко выпрыгнула из-за дивана, что я даже не ожидала и сильно удивилась ее прыти)
Что меня смутило. Графиня. Как-то я старуху лет в 70 по-другому представляла)) В старуху она для меня превратилась только после первого действия, когда ее лицо загримировали в белую краску. Вот тогда хоть как-то проявился возраст на лице, а до этого просто была женщина, которая вполне симпатично выглядит. Еще я чуть не уснула, когда Графиня пела на французском, вспоминая свою молодость)) Да-да, у меня реально начали слипаться глаза. Но ее скоро убил сердечный приступ)) Ну и антракт меня тоже спас. Лена вообще как-то не сообразила, что она поет по-французски. Я ей в антракте раскрыла эту страшную тайну)) Ее реакция сняла сон: "А, вот почему я не понимала, что она поет!" Ну и то, как она меня пыталась сфотографировать и практически договориться с моим телефоном, тоже подняло настроение.
Еще меня несколько удивило, что или я забыла книгу, или так задумано специально для оперы. Мне казалось, что в книге Лиза - бедная и несчастная, забитая девушка, которая прислуживает графине. В опере же она достаточно самостоятельная девушка. Возможно, я ошибаюсь.
Также я не поняла, зачем в начале оперы 4 героя сидят на сцене молча на лавочках. Потом в процессе великолепной игры оркестра графиня поднимает черную вуаль, а потом опускает. Какая-то немая сцена. И декорации. Они, конечно, красивые, необычные, их достаточно много, они меняются по ходу оперы. Но я немного недопонимала, почему они похожи на голубые молнии. Это или гроза, или Нева, или что?
После спектакля женщины. сидящие за мной, сказали, что Нечаева молодец, а Герман подкачал. Про Германа я частично согласна. Мне его периодически не было слышно, когда он был впереди и пел. Или оркестр такой громкий, или он тихий)) Ну или все вместе. Да и на мой вкус Роман Муравицкий как-то тяжеловат для влюбленного и для человека, в которого влюбляются. Хотя играл он прилично. Лена до сих пор поет: "Три карты, три карты, три карты". Еще было интересно видеть однажды, что он делает, когда не поет. От стоял, оперевшись одной ногой на ядро (или это был шар, или это был замер наводнений, к чему я склоняюсь с учетом места действия) и губами шевелил)) интересно, это он проговаривал текст с поющими, чтобы вступить правильно, или свой повторял?
Ну и последнее, что меня несколько выбило из спектакля. После пения хора в глубине сцены, опустили декорацию, затемнили глубь сцены. В это время хор, естественно, уходил медленно, но верно. При этом они достали фонарики, которыми пару раз посветили. Нет, я понимаю, что лучше так, чем завалиться на сцене, возможно, это только на меня так повлияло, но в тот момент я смотрела на уходящий хор, а не на действие.
В гардеробе одна подруга другой сказала: "Мы с тобой прям триллер посмотрели")) Как Лена после прочтения программки в начале сказала: "Короче, все умрут")
Теперь я знаю, что могу слушать не только оперу на иностранном языке, но и понимать русскую. Закреплять результат будет премьера "Аиды" 11 апреля. Как-то последние месяцы у меня выдаются больше в музыкальном театре, а не в обычном.
Книгу я читала классе в 7-8-ом классе, поэтому помнила общую идею, без мелочей. И я смотрела фильм с Аллой Демидовой. Лена не читала и не слышала фразу "Что наша жизнь - игра!" в заставке "Что? Где? Когда?".
Перед началом вышел какой-то неизвестный нам мужчина (судя по фотографии на сайте - это Александр Титель - художественный руководитель оперы) и рассказал об истории спектакля, о его первых исполнителях и нынешних. Увы, но мы никого не знали, хотя некоторые зрители одобрительно качали головой.
Итак, опера началась.
Я сразу поняла, чем отличается эта опера от "Травиаты". Во-первых, язык. "Травиату" я слушала с субтитрами, поэтому мой мозг работал активно, но не на столько. "Пиковую даму" пришлось усиленно слушать. Причем я периодически не слышала, что поют. Парадоксально. Нет, понимала, что поют, я не слышала голоса, когда артисты некоторые были в глубине сцены. Одно из двух: или такой голос, или отсутствие микрофона в глубине. И еще я ничего не поняла из того, что пел хор. Я только каких-то два слова поняла и то потому, что они были произнесены, а не спеты. В этом случае меня спасли субтитры. Я не понимала всей переведенной фразы, но я видела слова типа "цветы", "небо" и мне этого хватало)) Я приходила к выводу, что никакой смысловой нагрузки это не несет, и наслаждалась просто музыкой и голосами. Во-вторых, это была какая-то мужская опера: мужских голосов было больше, поэтому еще приходилось усиленно вслушиваться.
Мне в целом понравилось. Мне понравилась Анна Нечаева в роли Лизы, она замечательная. Правда, если сравнить с Хиблой (чего, конечно, делать нельзя), то она сильно проигрывает эмоционально что ли. У нее немного неестественно получалось, как мне показалось. И вообще мне показалась эта опера немного картинной. Я периодически угадывала, что они сделают, какой будет жест. Как-то сильно театрально вышло. Все-таки "разговорный" театр меня приучил немного к другому. Также мне понравился Арсен Согомонян в роли Елецкого. Вот он держал себя действительно как князь! Прям молодец! Вообще никаких нареканий, правда, мало его было на сцене. Мне очень понравилась Лариса Андреева в роли Полины. У нее как-то легко все выходило: и спеть на вечере, и станцевать, и поиграть в сценке.
Мне понравилась сцена прихода видения графини. Она так резко выпрыгнула из-за дивана, что я даже не ожидала и сильно удивилась ее прыти)
Что меня смутило. Графиня. Как-то я старуху лет в 70 по-другому представляла)) В старуху она для меня превратилась только после первого действия, когда ее лицо загримировали в белую краску. Вот тогда хоть как-то проявился возраст на лице, а до этого просто была женщина, которая вполне симпатично выглядит. Еще я чуть не уснула, когда Графиня пела на французском, вспоминая свою молодость)) Да-да, у меня реально начали слипаться глаза. Но ее скоро убил сердечный приступ)) Ну и антракт меня тоже спас. Лена вообще как-то не сообразила, что она поет по-французски. Я ей в антракте раскрыла эту страшную тайну)) Ее реакция сняла сон: "А, вот почему я не понимала, что она поет!" Ну и то, как она меня пыталась сфотографировать и практически договориться с моим телефоном, тоже подняло настроение.
Еще меня несколько удивило, что или я забыла книгу, или так задумано специально для оперы. Мне казалось, что в книге Лиза - бедная и несчастная, забитая девушка, которая прислуживает графине. В опере же она достаточно самостоятельная девушка. Возможно, я ошибаюсь.
Также я не поняла, зачем в начале оперы 4 героя сидят на сцене молча на лавочках. Потом в процессе великолепной игры оркестра графиня поднимает черную вуаль, а потом опускает. Какая-то немая сцена. И декорации. Они, конечно, красивые, необычные, их достаточно много, они меняются по ходу оперы. Но я немного недопонимала, почему они похожи на голубые молнии. Это или гроза, или Нева, или что?
После спектакля женщины. сидящие за мной, сказали, что Нечаева молодец, а Герман подкачал. Про Германа я частично согласна. Мне его периодически не было слышно, когда он был впереди и пел. Или оркестр такой громкий, или он тихий)) Ну или все вместе. Да и на мой вкус Роман Муравицкий как-то тяжеловат для влюбленного и для человека, в которого влюбляются. Хотя играл он прилично. Лена до сих пор поет: "Три карты, три карты, три карты". Еще было интересно видеть однажды, что он делает, когда не поет. От стоял, оперевшись одной ногой на ядро (или это был шар, или это был замер наводнений, к чему я склоняюсь с учетом места действия) и губами шевелил)) интересно, это он проговаривал текст с поющими, чтобы вступить правильно, или свой повторял?
Ну и последнее, что меня несколько выбило из спектакля. После пения хора в глубине сцены, опустили декорацию, затемнили глубь сцены. В это время хор, естественно, уходил медленно, но верно. При этом они достали фонарики, которыми пару раз посветили. Нет, я понимаю, что лучше так, чем завалиться на сцене, возможно, это только на меня так повлияло, но в тот момент я смотрела на уходящий хор, а не на действие.
В гардеробе одна подруга другой сказала: "Мы с тобой прям триллер посмотрели")) Как Лена после прочтения программки в начале сказала: "Короче, все умрут")
Теперь я знаю, что могу слушать не только оперу на иностранном языке, но и понимать русскую. Закреплять результат будет премьера "Аиды" 11 апреля. Как-то последние месяцы у меня выдаются больше в музыкальном театре, а не в обычном.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Понедельник, 10 Февраля 2014 г.
23:09
Вчера я решила заглянуть на сайт МАМТа, чтобы посмотреть программку на оперу и балет. Я почему-то была уверена, что мы идем в среду слушать "Пиовую даму", а в пятницу смотреть "Дон Кихота". Так вот 14 февраля, в пятницу, я увидела в составе Полунина и Смилевски! Я была счастлива! Но потом я подумала, а не на субботу ли я купила потому, что на пятницу было все продано? Ну да, так и оказалось. А 2 дня подряд танцоры не выступают, поэтому к моему разочарованию, у нас будет другой состав. Как пошутил мой папа: "Я бы на твоем месте не пошел бы".
Ну что ж, в любом случае я буду смотреть настоящий балет впервые, до этого смотрела в РАМТе в рамках летних балетных сезонов "Спящую красавицу", которая не произвела на меня правильного впечатления. Мне сравнивать не с чем, поэтому потеря не на столько велика. Ну или я себя так успокаиваю.
Ну что ж, в любом случае я буду смотреть настоящий балет впервые, до этого смотрела в РАМТе в рамках летних балетных сезонов "Спящую красавицу", которая не произвела на меня правильного впечатления. Мне сравнивать не с чем, поэтому потеря не на столько велика. Ну или я себя так успокаиваю.
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
22:39
Что-то время несется, как всегда его не хватает, поэтому и тут стала реже появляться, пишу с опозданием.
Прочла "Белую Гвардию" Булгакова. Как-то после "Доктора Живаго" меня увлекла тема становления Советского Союза.
Читалось сначала не совсем легко. Немного надо было привыкнуть к новому слогу, витиеватым мыслям. Особенно с учетом того, что читаю я в метро. В итоге меня очень увлекло, что я приезжала и сидела еще как минимум час читала в спокойной обстановке.
Книга мне понравилась, я открыла нового Булгакова. До этого я читала "Собачье сердце", "Мольер", "Морфий", "Записи юного врача", но это было совсем другое, совсем другой стиль. Я даже сделала закладки на некоторые описания, а не просто на интересные фразы.
Что ж, теперь осталось осилить "Мастера и Маргариту", которую мне многие советуют)
Прочла "Белую Гвардию" Булгакова. Как-то после "Доктора Живаго" меня увлекла тема становления Советского Союза.
Читалось сначала не совсем легко. Немного надо было привыкнуть к новому слогу, витиеватым мыслям. Особенно с учетом того, что читаю я в метро. В итоге меня очень увлекло, что я приезжала и сидела еще как минимум час читала в спокойной обстановке.
Книга мне понравилась, я открыла нового Булгакова. До этого я читала "Собачье сердце", "Мольер", "Морфий", "Записи юного врача", но это было совсем другое, совсем другой стиль. Я даже сделала закладки на некоторые описания, а не просто на интересные фразы.
Что ж, теперь осталось осилить "Мастера и Маргариту", которую мне многие советуют)
Группы [ Фильмы/Книги/Спектакли ]
Не выдержала я сидеть дома,...
[Print]
Svetlanchik