Дочитала я "Тихий Дон". Мне очень понравилась книга! Было относительно легко читать, не смотря на диалектизмы, которые в целом понять можно и без слухового понимания польско-украинского.
В некоторые моменты мне было тяжело читать из-за того, что не могла сразу вспомнить кто есть кто и с кем, а названия и местоположения хуторов, станиц и городов для меня загадка.
Описания природы завораживали, я получила невероятное наслаждение! Некоторые даже выписала себе.
Я осталась при своем мнении, что в школе рано читать это произведение. Даже мама со мной согласилась, что удивительно.
Как я поняла, это второй роман-эпопея в русской литературе после "Войны и мира". Теперь могу с гордостью сказать, что я их прочла. Правда в "Войне и мире" меня не хватило на философский эпилог.

В пятницу после работы я помчалась на "Анну Каренину" в Вахтанговский.
Со второй попытки попала на этот спектакль. Вообще у меня редко, но метко не получается попасть на спектакль. Тогда я не попала из-за метро. Если честно, это был знак, как я сейчас поняла, лучше бы не ходила.
Я купила билет на откидушку, радостная, в предвкушении ехала с работы. В итоге разочарование меня ждало еще при входе в зал. Мое откидное - самое неудобное из всех, партер, ряд 7, место Г. Надо запомнить это и никогда туда не покупать билет. Это место сразу от входа в зал, прямо перед лицом стена ложи, а смотреть можно только на одну часть сцены, вторую можно разглядеть только если хорошенько наклониться налево к соседу на нормальном кресле.
Я оценила эту фишку и призадумалась, потому что мест, чтобы пересесть не видно было. Там еще бабулька вредная на входе стоит. В театре есть какие-то входные без мест, люди ждут третьего звонка, а потом пытаются сесть в партер или бельэтаж (или куда у них входной). И тут входит женщина с двумя билетами, говорит, что она одна, что место такое-то свободно. А эта бабулька видела, что меня не устраивает место мое, что я ищу себе получше. И она говорит, мол, девушка, идите туда. Я подумала, что мне, оказалось той, что с входным. Конечно, у меня было место и все такое, но мне стало обидно. Повезло мне все же, я пересела на другую откидушку, а во втором действии в партер. Но настроение слегка подпортилось.

Спектакль меня не впечатлил. После "Берега женщин" и "Отелло" я настраивалась на что-то интересное в танцевальном стиле. В программке написано "по роману". Ну что же, пусть так, весь роман, естественно не передать тем более в современной хореографии.
Что же я увидела? Спектакль не по роману - это точно. Надо было написать "сцены из романа", было бы точнее. Причем отдельно взятые сцены любовной линии.
Меня слегка удивило, что Вронский - молодой человек со светло-русыми волосами. Ну что же, пусть так, в МАМТе Кармен блондинка есть.
Долли и Китти, а с ними и Левин были какими-то истеричками, которые странно двигались и дрыгались. Анна на лице носила в основном два выражения: 1) улыбка счастья, 2) странно-скорбно-печальное лицо. Вронский максимально контролировал себя, чтобы не вылезло выражение типа "мне тяжело таскать партнершу полспектакля", ему это удалось.
Кто мне понравился безоговорочно: Евгений Князев в роли Каренина. Это не танцевальная роль, с ней он справился блестяще. Ходил с бешеным взглядом коршуна периодически, очень здорово. Понравились Бетси и ее муж, поистине светская чета! и Олег Лопухов, который играл в массовке, но не заметить его было сложно, потому что лицом он работал лучше всех.
Что касается танца. Были некоторые моменты потрясающие точностью попадания и исполнением. Но все же большую часть времени я сидела и думала, а зачем это? что хотела сказать режиссер? когда уже она умрет?
Мне очень понравилось то, как показали сцену с поездом, когда светское общество в самом начале начало стучать ногами, выбивая ритм поезда, а в конце это же самое было проделано со стульями. Было интересно объяснение Анны с мужем, когда Каренин мерил шагами сцену и нервно дергал-угрожал пальцем, также интересна сцена первого выхода Каренина на сцену с книгой. Вообще все сцены с Карениным были отличные, мне кажется, что характер этого героя максимально продуман актером и режиссером. Необычно решена сцена скачек.
В целом по сравнению с предыдущими работами Анжелики Холиной, мне показалось, что "Анна Каренина" - самая слабая. Думаю, это скорее из-за объема произведения, которое давило, пришлось многим пожертвовать, урезать. Я бы не стала ее советовать смотреть, мне не понравился спектакль, но все же у зала была другая точка зрения, люди вставали, аплодировали, активно обсуждали в антракте и в гардеробе после.

Разрядилась немного после гневного отзыва, теперь можно и свои писать.
Начну со "Странной истории доктора Джекила и мистера Хайда". Это был мой четвертый спектакль, из них второй с Валерием Анохиным. Со дня ввода это пятый спектакль. Многое поменялось, ищутся новые решения сцен, новые акценты в текстах, что очень здорово. В этом прелесть просмотра несколько раз одного и того же музыкального спектакля. К сожалению могу назвать только один драматический спектакль (не в Моссовете), который я смотрела 3 раза и готова посмотреть еще (ходят слухи, что снимут его), но там акценты не меняются, там и не надо этого, хватает филигранной актерской игры. Мне очень понравилась последняя сцена, где Хайд лезет на забор и подвывает, очень интересно и в тему, этого не было вообще в спектакле. Что касается вокального исполнения, то здесь кроме восторгов сказать ничего не могу) Снова потрясло. Самое чудесное то, что не устаешь от спектакля, каждый раз что-то новое находишь, слышишь. В этот раз ооооочень понравился "Принцессы сон". Было здорово слышать обоих поющих. Конечно это далось вокалом на "повышенных тонах", но потрясающе. В очередной раз говорю, жаль, что Ирина Климова не всегда контролирует свою громкость. Неужели она не слышит? Или скажите, чтобы не входила в бесконтрольное состояние) Я-то уже привыкла, но неприспособленные были сильно удивлены.
Впервые я обратила более пристальное внимание на грим Люси, когда она проходит через зал. Со сцены видно красивое лицо, горящие глаза, а почему? Да потому что они ТАК размалеваны!! Я даже удивилась, почему их не видно с балкона)) Лицо заштукатурено, глаза подведены очень жирно, а наверх еще толстый слой теней. Линия бровей ярко прорисована, губы горят алым. Слушайте, я бы на месте Джекила/Хайда просто убежала бы или провалилась)) Вблизи это очень плохо смотрится, но из зала прекрасно. И вот в этот момент я окончательно поняла, почему на танцах нас заставляли рисовать голубые глаза и красные губы (мы же сопротивлялись как могли, меняя цвет теней на более спокойные без ведома руководителя). Глупые! Из зала на себя не смотрели!
В сегодняшнем спектакле Эмму играла Настя Макеева. У меня двоякое впечатление осталось, но однозначно трактовка роли Лилии Волковой мне нравится больше (возможно пока что). Судя по фотографиям в соцсетях, у Насти не было времени на то, чтобы полноценно порепетировать, вспомнить после большого перерыва, и это было видно. В двух местах (хотя второе место можно и не учитывать) актриса забыла слова. Один раз в трио Эммы, ее отца и Аттерсона (начала со второй половины фразы), второй раз в дуэте с Люси (но здесь все же была голливудская улыбка и мысль "хочешь орать, ну ори, а я улыбнусь, а потом вступлю"). Что меня удивило в этом? Да ничего, у всех бывает, на мой взгляд, Настя очень хорошо вышла из ситуаций. Главное без самодеятельности с выдумкой текста))
Почему у меня двоякое впечатление? Потому что трактовка роли слегка другая, как мне показалось. Эмма получилась молодой и веселой девушкой, которая любит для себя. Вот мне так показалось. Вставка смеха в данном случае уместна, но все же мне более импонирует трактовка Лилии Волковой, чья Эмма любит Джекила, забывая о себе, она не красуется с колечком, но в то же время невероятно счастлива. И этот доверительный щелчок по носу)) К сожалению, с первого раза дуэт, как мне показалось, не сложился, думаю, это временно, потому что после цветов и аплодисментов артисты о чем-то разговорились еще на сцене.
Еще из новых артистов в составе по сравнению с вводом был Отец Эммы в исполнении Александра Голобородько. Я уже писала, что он мне больше, чем Степан Старчиков понравился, говорю и сейчас. Очень приятный, мудрый, добрый голос, внешний вид. Очень жаль, что не слышно текста, который поет в дуэте с Эммой в Сохо артист.
Как всегда не могу пройти мимо Александра Бобровского. Каждый раз что-то новое добавляется или убирается, какие-то полутона, полушуточки, жесты, взгляды. Очень здорово, жаль только, что в трио голос несколько теряется.
На спектакль выбралась с родителями и сестрой. Из запомнившихся фраз. Папа: "Надо им написать: "Спонсор спектакля ФСКН России (Федеральная служба по контролю за оборотом наркотиков)" (ага, у папы профессиональный юмор, он как раз там и работает ) Мама: "Эм, а Домогаров тоже так может петь, раз играет в этом спектакле?" Сестра пошла дальше: "Надо бы Домогарова на Ютубе посмотреть, ну так, чтобы сравнить" Маме и сестре понравился спектакль, но специфичным образом, а папу поставили перед фактом, что спектакль музыкальный перед началом, с учетом берлоги медведей по ушам, он не заснул, высидел, но это не его жанр определенно, ему не понравилось (даже рОковый Хайд). Но это уже проблема папы, а не спектакля.
Мне спектакль понравился, теперь я его проверила на семье и могу сказать, что все же нужно относительно подготовленному зрителю идти. С медведями по ушам можно, но с берлогой медведей лучше не стоит))

Вчера ходила с коллегой на органный концерт в Консерваторию.
Вообще мечта сходить и послушать орган была давно. Окончательно она сформировалась и вылилась в поиск билетов и концертов пару недель назад. Меня восхитил орган, когда я была в День (Ночь) музыки в музее. Там экскурсовод детишкам демонстрировала эту махину. И вот теперь я выбралась.
Хотела изначально купить билет в Дом музыки на концерт в январе. В итоге не купила, нашла в Консерватории и бесплатно.
Концерт давали студенты профессора. На мой обывательский взгляд было очень интересно и профессионально.
В концерте также принимали участие девушки, играющие на скрипке, флейте, юноша, который пел басом неизвестные мне арии (что не удивительно).
Мне очень понравилось! Никогда бы не подумала, что из такой махины можно извлекать самые разнообразные звуки! Более того, трудно поверить, что Бах настолько разнообразен в своих произведениях! Инструмент, заменяющий оркестр, меня покорил!
Мне кажется, что органисты - герои среди музыкантов. Во-первых, надо еще найти орган, чтобы учиться на нем играть. Во-вторых, надо быть таким увлеченным, чтобы "забить" на то, что непонятно, как и где будешь трудоустроен. В-третьих, такое владение собственным телом я вижу впервые! Играть двумя руками и двумя ногами и не смотреть на клавиши, которые расположены на разном уровне!!! Более того, для некоторых произведений требуется не просто человек, который ноты переворачивает, а знающий, на какие педальки нажать в какой момент, какие колбочки и как выдвинуть, потому что одному все сделать нереально.
В общем, мне очень понравилось, я бы сходила еще на концерт. Только идеально было бы не бежать сломя голову после работы, а спокойно подготовиться, настроиться мысленно к концерту. А самое главное, надо ОБЯЗАТЕЛЬНО выспаться!! Я всю первую часть сидела и зевала (хорошо, что органисты спиной к зрителям сидели).
Конечно, классическая музыка изначально на любителя, точнее на подготовленного человека, поэтому советовать идти прям всем подряд на концерт я бы не стала. Но хоть раз услышать, оно того стоит.

По-хорошему, в каждом костеле должен быть орган. Интересно, в Москве это правило соблюдается? Можно совместить эстетическое удовольствие вида костела и звуков музыки? Есть какой-то кафедральный собор, в котором платные концерты проводят, но как-то меня отталкивает идея узнать подробнее об этом месте.

"Кармен" 28 ноября в МАМТе.
Это было невероятно здорово! Музыка потрясающая! Первый раз я так внимательно слушала, как мне кажется. Дирижер прекрасен, эмоционален, энергичен. Я бы музыку еще долго слушала и слушала. Шла в метро, а в голове "Тореадор", не заметила даже, что иду и практически марширую в такт))
Это третья опера для меня, которая поставлена в современной обработке. Как и во всем обработанном, у меня остаются некоторые вопросы. У меня главный вопрос и непонятка - занавес. Красный занавес с нитями. Почему и зачем? Если не считать костюмов в конце оперы, этот занавес - самое яркое в опере. Что символизирует занавес, или не надо сильно задумываться над этим? Тем не менее он не раздражал, но удивил.
Было интересно то, как решили сцену корриды. Много дыма и быки на колесиках, но по ощущениям, как будто реальные быки пробежали! Не знаю, то двигал механизмы, или люби бежали и толкали быков, но было эффектно. Правда во второй пробежке колесико зацепилось за занавес слегка, поэтому я и увидела механизм бычков)
Еще мне было немного страшно за детей, которые бегали по подвесному мостику. Но когда потом туда полтруппы забрались, все мои сомнения прошли. Но с детьми все же мне было не совсем ясно. Зачем бегать с тележкой? Игра типа наших вышибал только с тележкой. Ну да ладно, будем считать, что в Испании именно так развлекаются дети.
Мне было не важно, в какое время происходят события. Как минимум это было не ясно. Мне кажется, это вечная история, которая могла произойти когда угодно (или происходит).
Состав меня определенно обрадовал. Не во всем, но в главном, в Кармен. Лариса Андреева чудесная! Такая страстная, красивая, пластичная, кружащая голову и с отличным голосом (и длинными волосами)! Не могу сказать, что она сильно похожа на цыганку внешне, но это и не надо, она вполне соответствовала ей по темпераменту. Почему-то я думала, что будет Максимова, возможно, я перепутала с октябрем, когда смотрела. Я прям настроилась на блондинку, но для первого раза мне повезло без резких экспериментов во внешности. Мне очень понравилась Андреева и тот образ, который она донесла до меня. Посмотрела бы я еще раз Кармен с ней? Несомненно! Хотя и Максимову я бы посмотрела. Мне кажется, что эта опера стала любимой безоговорочно, но прежде всего из-за музыки и главной героини. Здесь нет какого-то безумного драматического накала страстей, как мне показалось, никто особо сильно не мучается, так, периодически в часы просветления.
Дона Хосе играл и пел Нажмиддин Мавлянов. Честно говоря он меня разочаровал. Мне показалось, что образ ему не близок ни капельки. Или как-то я не поняла его трактовку. Поет здорово, а вот с игрой были проблемы. В начале оперы, до того, как Хосе связался с Кармен, мне понравился артист. Такой солдатик честный, порядочный, любящий мать, готовый жениться на такой же по характеру Микаэле. Вот в этой части было хорошо. А потом, когда он пел о своей безумной любви, я как-то не заметила этой любви и страсти. Так, слегка может быть. Возможно, перекрыла своей страстностью и эмоциями Кармен, возможно, я чего-то недоглядела, но меня он отчасти разочаровал. Но поет отлично. Пожалуй, в последней сцене дон Хосе слегка позволил быть более эмоциональным.
Эскамильо был Антон Зараев. Вот судя по внешнему виду ни разу не тореро. Почему его выбрала Кармен? Но вообще он определенно лучше дона Хосе был. Хотя мне больше всех понравился капитан. Вот здесь и сила, и мужественность, и определенная страсть, но все же без потери головы.
Мне было очень жаль, что я не взяла бинокль. Я сидела достаточно близко, на 9 ряду, но все же с учетом оркестра...
В "Кармен" я впервые в опере услышала небольшие диалоги, как в драматическом спектакле. К сожалению, не всем они удались. Я бы сказала, что всем, кроме Кармен, они дались с огромным трудом. Во-первых, говорить как оказалось, намного сложнее, чем петь. Надо сказать так, чтобы было слышно на последнем ряду бельэтажа. А я некоторые фразы слышала с трудом на своем 9-ом. Голос слышно, а что говорит этот голос - нет. Звук идет, а слов не понятно что ли. Мне показалось, что эти моменты старались убыстрить, пролететь и петь дальше. Не удивительно. Во-вторых, фразы на французском. И если во время пения можно что-то вдруг перепутать, пропеть неясно (хотя в МАМТе не замечала такого), то слова надо произносить четко и внятно.
Из того, что меня смутило в опере, еще скажу о концовке. Во-первых, мне показалась какой-то скомканной. Я момент, когда Кармен зарезал Хосе почти прозевала, пока следила за субтитрами. Во-вторых, почему Хосе не умер? Карты же показали, что он умрет?! Или после смерти Кармен Хосе так будет мучить совесть, что он умрет, а не женится на Микаэле?
В общем, что могу сказать. Мне очень понравилось, эту оперу действительно стоит смотреть и пересматривать. Не знаю, как другие певицы Кармен, но Лариса Андреева 100% попадание лично для меня. Единственный момент, который я бы подкорректировала - танец с кастаньетами. Что-нибудь более интересное, чем покачивание на одном месте, хотя с учетом костюма и пластичности, можно и так оставить (только на танец это точно не сильно похоже). Но это я уже придираюсь)) Отличный пятничный вечер был!

Еще одна причина, по которой я пошла бы еще раз - храп мужчины. Это ужасно. Я не знаю, по какой причине он откровенно захрапел (в прямом смысле, да!!!), может, после рабочей недели устал, может, коньячок в буфете дал свое (потому что это началось после первого антракта). Мужчина пришел со спутницей в оперу, сел на приличное место и уснул, разлегшись в кресле. Ладно бы он просто заснул, он еще и храпел. Я даже боюсь представить, что испытала его спутница. И что она потом выскажет ему дома)))
Самое удивительное то, что он храпел почти в музыку)) Я боялась, что храпанет во время тихой музыки или во время диалога или какой-нибудь другой тихий или не музыкальный момент, но этого не произошло. Потом во время арий, когда девушки забираются высоко голосом, он как захрапит!! Удивительное свойство)
В итоге как минимум 3-4 ряда правой части зала не смогли полностью погрузиться в оперу. А мужчина или проснулся, или его растолкала спутница, но досмотрел оперу в адекватном состоянии. Молодец! Посмотрел начало, конец и еще поспал от души под прекрасную музыку. Герой дня! Мама долго хохотала над этой историей)

Ну и напоследок. Я абсолютно не понимаю некоторых родителей, которые приходят с детьми в МАМТ. Зачем на "Кармен" приводить детей в возрасте до 10 лет? Зачем притащили класс детей, которым лет по 12-13? Как минимум на билете стоит 16+, как максимум голову надо иметь, а не тащить ребенка потому, что самому хочется посмотреть, а ребенка оставить не с кем. Или родители вообще не в теме сюжета?
В связи с этим у меня в голове не укладывается следующее. Раз у нас в стране ввели ограничения по возрасту, которые обязательно пишут везде и всюду, то почему же тогда этим ограничением пренебрегают на входе в театр? Или раз с родителями ребенок, значит пропускаем? Конечно, я сестру поведу на Джекила с 16+, а сестре 15, но думаю, у нее достаточно мозгов уже (да, и у меня в некоторые двойные стандарты, но все же). Что вынесет ребенок 6 лет из "Кармен"? Как он высидел в опере, которая на французском, где ходят в мини, а главная героиня достаточно непостоянна в поведении и характере? Если есть желание послушать музыку, то можно и дома это сделать или пойти куда-нибудь послушать оркестр. Но, видимо, у этих родителей совсем другая мотивация.

Премьера. «Римская комедия (Дион)». 22 ноября, Театр им. Моссовета.
Шла подготовленная, прочла пьесу, тем интереснее было ее постановку посмотреть. Хотя изначально у меня были некоторые сомнения по поводу спектакля, поэтому решила прочесть пьесу. Плюс трио Хомский, Бланк, Севрюкова обещали многое. Мне понравилось. Не могу сказать, что я в полном восторге, но мне очень понравилось. Это прекрасный выбор пьесы, на злобу дня. Если кратко, то о сатирике, который говорит правду в глаза всем.
Актерский состав ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ!! Поэтому берите билеты в партер, чтобы всех разглядеть. Ну или бинокль.
Тараторкин в превосходной форме! Игра, голос, внешний вид. Видела его давно в «Серебряном веке», но там не такая большая роль, чтобы в полной мере насладиться игрой, поэтому для меня в какой-то степени было открытие. Сейчас залезла в Википедию. У артиста будет юбилей 11 января, 70 лет!
Роль Ольги Остроумовой у меня вызвала ассоциации с Бабушкой в «Я, бабушка, Илико и Илларион». Роль похожая, но не менее интересная.
Виктор Сухоруков как всегда блистает. Не знаю как, но ему удается заполнить собой всю сцену, его энергия льется на всех, а в конце, на поклонах, отдается обратно. Интересная находка и интонация вставлять обращения такого типа, как в фильме «Гараж» героя Валентина Гафта. Из серии «Драгоценные вы мои».
Гусева в роли Лолии обворожительна. О ее костюмах вернее всего высказался мой сосед (и он сидел со путницей, но не удержался): «Ничего себе!».
Маргарита Шубина удивила в сцене, когда просила за Сервилия. Так падала в ноги искренне и уверенно, а самое поразительное, легко и внезапно!
Бобровский. Не упомянуть невозможно)) Какой образ! Поразительно. Что-то очень похожее на Ирода из «ИХС», но лучше.
В общем, актерский состав прекрасный, можно о каждом писать и писать. И корифеи, и молодежь потрудились отлично!
Декорации очень интересные, мощные, стилизованные. Костюмы в стиле той эпохи, очень идут артистам, где-то скрывают нюансы фигуры, где-то подчеркивают. Бобровский ходил в костюме, в котором ноги открыты. Женщины за мной прокомментировали, что это прям женские ножки)))
Дорогой театр можно поздравить с прекрасной премьерой! Однако я бы не стала советовать этот спектакль к просмотру всем и каждому, это достаточно умный и актуальный спектакль, это не комедия, это "Римская комедия". Если кто-то пришел посмотреть комедию, будет, возможно, разочарован.
Пожалуй, пересматривать я бы не стала спектакль. Хотя.. Разве что ради Тараторкина привести кого-нибудь.

После активных выходных меня ждал "Майерлинг" в МАМТе. Я очень ждала, очень рано купила билет, была рада, когда узнала, что в составе Игорь Зеленский - худрук балетной труппы. После работы я практически летела на спектакль)
В итоге я слегка разочаровалась в спектакле, поэтому решилась на следующий день опробовать входной на "Майерлинг" с Полуниным. Получились абсолюбно два разных спектакля. Но сначала о первом.

Помня отзыв Сири, я сразу купила программку. В зале я раза 2-3 прочла, чтобы усвоить, кто с кем и почему. Столько героев! Без программки этот балет очень трудно воспринимать, как мне кажется. Рудольф то с одной, то с другой, то с третьей девушкой, надо их еще у себя в голове не перепутать.
Я историю Рудольфа не знаю, поэтому предположу, что это действительно основано на реальных событиях.
Декорации, костюмы, постановка великолепны. Мне кажется, что МакМиллан гений, потому что поставил балет, на который минимум 2 раза надо сходить, чтобы в голове все уложилось))
Когда балет начался, то практически весь первый акт я думала, а почему автор назвал свое творение балетом, если по сцене ходят. Только в конце немного потанцевали в балетном смысле, если так можно сказать.
Мне не понравилась некоторая затянутость балета вставками с друзьями Рудольфа. Фактически 2-3 раза повторяется сцена в разных действиях. В цирке клоуны развлекают людей во время смены декораций, а в "Майерлинге" - друзья Рудольфа тянут время. Нет, несколько раз можно было бы посмотреть, но не одно и то же.
Игорь Зеленский в образе Рудольфа мне не близок оказался, я его не поняла. Во-первых, он блондин, поэтому в белом костюме, как мне показалось, потерялся. Во-вторых, в сцене третьего акта, где Рудольф на охоте, я его потеряла вообще. Эта уродская шапка меня дико раздражала, причем на всех, не только на Рудольфе, но Рудольф в костюме затерялся среди других охотников. В-третьих, танец. Сначала Зеленский бУхал, а потом стал осторожничать, причем не только в движениях, но и в эмоциях. Я смотрела в бинокль специально)) Самые эмоциональные сцены - это конец каждого из актов. Мне кажется, он зря себя контролировал настолько сильно, мне не хватило его эмоций. Я не поняла вообще, почему его Рудольф решил застрелиться, почему он был таким странным. Мне не было его жаль вообще, мне было скорее жаль жену и Вечеру, которая связалась со странным типом.
Мне капельдинер в антракте сказала, что у Зеленского Рудольф обольститель, а у Полунина - баловень. Да ладно?! Пообниматься со всеми - это не обольститель))) Про Смилевски она как-то умолчала, да и я не стала особо вдаваться в подробности, потому что на тот момент мне был не понятен ее отзыв вообще.
В итоге я ушла со спектакля со странными чувствами: с одной стороны, мне понравилось, потому что это совсем другой балет, более театральный, эмоциональный, его не каждый выдержит именно по актерским качествам (по факту это не очень сложный балет, если сравнивать с классическими). С другой стороны, я была отчасти разочарована. Я понимаю, что возраст, я понимаю, что Зеленский разок-другой всего танцевал, что бывает разное настроение и вообще много фактов, но мне не понравился образ, который создал худрук. Я благодарна ему за то, что благодаря ему этот балет на сцене МАМТа, что он адекватно себя оценивает и не лезет танцевать постоянно его.

Во вторник я уже неслась с еще большим воодушевлением за входным, потому что очень хотелось попасть на Полунина) Как оказалось, я не одна такая чокнутая, которая собралась на 2 вечера, рядом со мной сидели еще как минимум двое таких же)))
Место мое было шикарное - центр бельэтажа, лестница. Первый акт я стояла у колонны в проходе, в двух других - сидела на ступеньке. Поверьте, во-первых, это того стоило, во-вторых, это прекрасное место (особенно при наличии бинокля). Теперь я знаю, как можно за относительно небольшие деньги пройти на любой спектакль в МАМТе, но есть нюанс, входные даются на усмотрение администратора, то есть можно не попасть. Халявщиков было много, человек 20 точно, мы заняли сначала 2 лестницы, а потом часть переместились на освободившиеся места (некоторые уходили).
Это был совсем другой спектакль и главный герой во всем. Во-первых, я не потеряла главного героя. Во-вторых, это было сделано с такой актерской игрой, что мне не верилось, Полунину 24 (ну уже 25, ладно)!! Откуда в нем это? В-третьих, шапка уродская и на Полунине тоже))))
Полунин уже не тот, увы, некоторая легкость ушла за время без балета. В одной из поддержек он пошатнулся, но удержал новоиспеченную жену. Больше такого не было. Плюс он все-таки плюхался при приземлении. Возможно, я придираюсь, но не мне одной так показалось. Выполнялось отлично, точно, но приземления подпортили общее впечатление. Мне показалось, что он входит в такое состояние, когда на технику уже немного "забивает", потому что эмоции идут. Потом это состояние уходит, идет филиграннейший прыжок, который еле слышно, а потом снова. Как-то так мне виделось. Я привыкла немного к бУханью, но все же ухо резало.
В этом спектакле Рудольф изначально был слегка с поехавшей крышей, поэтому вполне логично было, когда он хватался за череп, за пистолет, колос себе морфий. Плюс семейная драма: женили насильно, мать не хочет понять и пожалеть сына, при этом сама же крутит романчик на стороне, да и папенька не идеал.
Мне не было жаль Рудольфа, но какая-то доля сочувствия во мне проснулась. Вечера тоже хороша и под стать Рудольфу, не удивительно, что после таких замашек оба умерли.
Под Полунина подбирали состав, это 100%. Партнерши во-первых, были идеальных для него пропорций, во-вторых, танцевали и играли хорошо. Для меня открытием стала Анна Оль, они с Полуниным как будто заряжали друг друга эмоциями, сумасшествием.
Интересно было несколько моментов в сравнении с предыдущим днем, думаю, если бы я смотрела второй раз не подряд, а через некоторое время, то не обратила бы внимания. В сцене в таверне Рудольф Зеленского сильно увлечен девушками-танцовщицами, практически не смотрит на танцующую любовницу. Рудольф Полунина ведет себя по-другому. Во-первых, он много пьет. Весь графинчик выдул, я даже немного удивилась, потому что нас на танцах учили, что не следует злоупотреблять водой во время активных нагрузок, лучше минут через 15-20, когда сердце придет в нормальное состояние (тогда, кстати, и пить меньше хочется), плюс после воды тяжеловато себя собрать (по крайней мере во мне вода булькала очень активно). Возможно, у балетных другое мнение, потому что на танце особо не сказалось. Только вот интересно, что Рудольф пил из графина и прозрачное медленно глотая?)) Ну да ладно, это я точно придираюсь. После того, как Рудольф "напился", вполне логичным был танец массовой сцены, где он то к партнерше, то от нее с рукой-плетью. Во-вторых, Рудольф реально выбрал себе двух девиц, ощупав за выступающие части. А что, может себе позволить)) В-третьих, он обращал внимание на танцующую, я бы сказала, что практически постоянно смотрел на нее.
В третьем акте, когда Мария Вечера и Рудольф сидят, а перед ними танцует кучер, Рудольф сидел в каком-то странном безумном состоянии. У Зеленского Рудольф активно увлекся девушкой. Если эти моменты Зеленского расценить как обольщение, то да, его Рудольф такой)
В общем, мне Рудольф Полунина понравился. Я не могу сказать, что он идеален технически, но эмоционально превосходен.
Мне этот балет хотелось бы и с Георги посмотреть. Только вот боюсь, это не скоро будет, потому что в декабре и январе нет в афише "Майерлинга". Еще я оценила всю прелесть просмотра спектакля с биноклем, опробовала свой новый бинокль в действии. Плюс в том, что все отлично видно, минус - видно ограниченное пространство, поэтому я наблюдала за главными героями больше, чем за массовыми сценами. Иногда интересный эффект получался: один окуляр на главных героев, второй опущен, обычным глазом смотрю на массовую сцену (например, когда главные герои в углу).
Что касается второстепенных героев (а то как-то я увлеклась Рудольфом, что не удивительно), то мне было радостно увидеть приму театра Крапивину. Я не могу сказать, что она выдала что-то невообразимое, нет, но мне понравилась сцена, когда очередную бывшую она выгоняет из комнаты. Меня Крапивина как-то удивила на поклонах. Она делала всё быстрее всех и отходила назад. Ощущение было, что ей надо быстрее домой, пусть Полунин уже сам выходит на поклоны, а все разойдутся. Кстати, Полунина вызывали раз 10 точно. Причем первые 2-3 раза стояла ну где-то четверть зрителей. Самое поразительно для меня было то, что на поклонах встал весь зал. Такого в МАМТе я не видела на балете, да и в опере только однажды, на премьере "Аиды".
В общем, "Майерлинг" я оценила в двух составах, остался третий) Не факт, что выберусь скоро, много непросмотренного, много планов, но тем не менее в голове идея появилась. Этот балет определенно стоило смотреть сейчас, когда я посмотрела несколько классических балетов, а не раньше. Меня удивило, что "Майерлинг" стоит с ограничением 12+ Театр действительно считает, что в 12 лет ребенку можно на эту постановку?! Во-первых, сюжет, смысл, во-вторых, воплощение. Хотя... Наверно я устареваю, потому что дети и похлеще по телевизору и в интернете могут увидеть.
Теперь можно и на "Манон" выбраться, а там и до "Татьяны" к следующему сезону доберусь.

Когда опробовала входной, подумала о "Баядерке" в декабре. Состав: Сомова, Полунин, Микиртичева. Но как-то не знаю. В декабре уже много планов, плюс Сомова, да и тяжеловатый Полунин. Хотя до декабря время еще есть, может многое измениться.

В воскресенье к нам с сестрой присоединилась моя подруга из Волоколамска, мы втроем ходили в Цирк танцующих фонтанов "Аквамарин". Я узнала, как можно бесплатно за бонусы сходить, в итоге сидели с сестрой на последних рядах партера. Если заинтересуетесь, расскажу волшебный способ.
Само здание цирка - это не цирк, это что-то типа концертной площадки. Именно этот зрительный зал захватили террористы во время "Норд Оста". Я не сразу поняла это, когда за билетами поехала только обратила внимание на памятную доску, памятник и строящуюся церковь. Сразу всякие разные мыслишки забегали. С одной стороны, хорошо, что здание не пустует, там продолжают идти разные представления. Но с другой стороны, меня слегка покоробило наличие памятника и церкви рядом с цирком. Возможно, это какие-то мои заморочки.
Так как это здание не цирка, то все-таки цирком с натяжкой можно назвать всё происходящее. Я бы сказала, что это все же цирковое шоу, хотя, какая разница, как это называть, одно могу сказать точно, это слабенько.
Когда мы вошли, то вспомнили, что 1 билет = 1 бесплатная фотография. Сфотографироваться можно было с собакой, змеей, голубями, на фоне камина. Как я поняла, еще фотографировали на фоне фонтанов и с лошадью. Короче говоря, активно развлекали нас до представления. Там и буфет, и кривые зеркала, и музей, в котором коллекция клоунов одного артиста, и небольшие аттракционы. Плюс анимация, дети танцуют, играют. Это очень хорошо придумали. Пускают зрителей поэтому за 1,5 часа.
Зрительный зал достаточно удобный. Мы сидели на последних рядах партера, было отлично видно. Каждый ряд на ступеньке расположен. Единственный нюанс - детские кресла. Они выдаются маленьким деткам бесплатно по просьбе родителей. Это высокая тумба, если ребенок перед вам сядет, то будет очень плохо видно, поэтому идеально будет, если друг за другом дети.
Детей в зале много, конечно, ведут они по-разному себя. Не все могут выдержать. Поэтому в антракте многие "оторвались", расслабились за 30 минут, а потом относительно спокойно дальше смотрели.
Само представление мне не особо понравилось, но сестре и подруге очень. Если вы любите цирк, смотрите программы в Цирке Никулина, Цирке на Вернадского, то будет не сильно интересно. Я работала в цирке, я 3 сезона хожу в цирк, поэтому такое впечатление.
Так как здание на позволяет сделать арену, это сильно ограничивает в выборе номеров для программы, то есть остается акробатика, клоуны, жонглеры, маленькие животные. Это нам и было показано. Клоуны ужасны. Мне ни разу не было смешно в перерывах, когда 2 клоуна выходили. Хотя это не клоуны в привычном костюме, это в какой-то степени плюс. Из юмора интересен жонглер на барабанной установке.
Животные были: хорьки и таксы. Причем номер с хорьками я уже видела на фестивале "Идол" в прошлом году. Номер практически в точности такой же. Ну а таксы удивили количеством))
Понравился больше всего номер на одноколесном велосипеде и баланс на катушках. На велосипеде я такого номера не видела, а катушки последний раз по телевизору смотрела.
Также понравилось наличие фонтанов, которые в тему включались, были с подсветкой, по-разному била вода. Интересные были музыкальные вставки на коньках.
Больше всего я ждала, что раскроют смысл названия спектакля "Зачарованный город", но этого не произошло. Я так и не поняла, в чем смысл названия, если об этом ни слова не сказано.
В целом я не пожалела что сходила, потому что понравилось сестре, а я для нее все-таки устраивала все это, плюс мы ходили бесплатно. Это хорошее мероприятие для деток, я бы сказала, очень хорошее, да и для нечасто посещающих цирк тоже, но для меня слабовато.

У этой компании есть еще мюзикл "Остров сокровищ", но на него я не пойду точно, потому что в прошлом сезоне ходила от другой компании на одноименный спектакль. Там было здорово, как здесь, не знаю, но не хочу идти второй раз на то же название. Так как бонусы не сгорают, вполне можно дождаться или другой цирковой программы (если сестра захочет), или другого музыкального спектакля. Кстати, некоторые жалуются, что программы друг от друга не особо отличаются набором номеров и смыслом, не проверяла, но не исключаю этого. Еще некоторые пишут, что предыдущее представление было сильнее этого, опять же, сравнивать мне не с чем.
Хорошо, что есть такая возможность сходить и посмотреть разные варианты цирков, у каждого есть своя изюминка. Здесь для меня ею стали фонтаны, каток, катушки и велосипед.

В субботу ко мне приезжала сестра на выходные. Я ей устроила очень большую культурную программу, от которой даже сама слегка утомилась.
Изначально мы планировали только планетарий, а потом уже пристроились в график мюзикл "Красавица и Чудовище", Цирк танцующих фонтанов "Аквамарин", музей Булгакова...
Итак. Планетарий. Я была впервые в планетарии, думаю, за такие деньги и не выбралась бы. А тут с работы отдел массовиков-затейников предложил возможность выбраться за сравнительно небольшие деньги. Мы прослушали экскурсию минут на 40-45 по залам Музея Урании, а потом смотрели фильм в Большом звездном зале. Конечно, это не весь планетарий, но, как я поняла, основная программа нами была выполнена. Мне очень понравилось, было интересно. Сестре тоже понравилось. Но есть один нюанс. На фильм в Большой звездный зал нужно идти обязательно ВЫСПАВШИСЬ!!! Это залог приятного просмотра. В зале кресла, как в кинотеатре, только отклонены от нормального состояния назад, чтобы наверх удобнее смотреть было. В итоге я сидела и зевала вторую часть фильма, а сестру (она же еще в школе утром была) вообще вырубило минут на 7, я ее вовремя толкнула)))
Фильм интересный, но медленно все рассказывается, как мне показалось. Я бы убыстрила текстовую часть и добавила еще что-нибудь в рассказ в освободившееся время.
Людей в планетарии очень много. У меня была идея посетить другие залы, но очередь в кассу и возможность не успеть на мюзикл остановили. Возможно, когда-нибудь я бы второй раз выбралась, чтобы посмотреть полностью всё, желательно опять с экскурсией. Только вот удовольствие это не из дешевых, к сожалению.
Самое интересное, что я вынесла из планетария: зодиакальные созвездия на самом деле сдвинуты по дням, поэтому фактическое время нахождения в том или ином знаке разнится с тем, что нам говорят астрологи. Более того, скорее всего (за некоторым исключением) мы родились не под своим знаком, а под предыдущим. Это все связано с вращением Земли (если я правильно усвоила). До Википедии я еще не добралась)

_________
А вот и статья в Википедии, которая подтверждает правильность слов экскурсовода https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9...%B4%D0%B8%D1%8F
Нет, я не хочу быть Стрельцом))) Останусь, пожалуй, Козерогом у себя в голове)) Не повезло Змееносцу, однако.

Веду прямую трансляцию с антракта Майерлинга с Полуниным. Прошла по входному, стою с биноклем в бельэтаже. Это того стоит)
Полунин эмоциональнее Зеленского, но ощущение, что тяжелее, причем намного. Бум, бум! Мне эта подача образа нравится больше, но слушать бумы не весело. Придется также по входному (или наскрести на нормальный билет) идти на Смилевски.
Образы абсолютно разные, каждому свое. Ясогласна посмотреть троих)