У Дэнушки недавно появилось выражение "красится как шмара".
А ведь и правда удивительно как атрибуты женственности (макияж, шпильки, миниюбку, маникюр, длинные волосы, возможно пережженные химией и т. д.) принимают за женственность. Это все равно что просто табличка "это женщина".
А один знакомый когда то говорил, что очень важной составляющей женской сексуальности для него является дорогое белье на женщине, из чего следовало, что дорогое белье заменяет сексуальность, и, собственно, женщину. И чем дороже, тем женщина сексуальнее:-)

Вот такая система знаков. Желание само по себе, объект желания сам по себе, а связывают одно с другим атрибуты женственности. Для такого желания главное пережить утро.
А ведь, если вспомнить классику, цыганка из Нотр Дам де Пари была очень бедной и на атрибуты женственности своего времени у нее просто не было денег.
И эти атрибуты не были столь проработаны и доступны широкому кругу как сейчас. Поэтому мужчины, я полагаю, чаще видели женщин, чем таблички с надписью "женщина".
А сюжет из "Собора Парижской богоматери" до сих пор волнует нынешние умы, и даже умы большинства. Поэтому сейчас создают попсовые оперы, которые потом слушает весь мир. Слушает и рыдает:-)
А я даже помню как я плакала в 14 лет над этой книгой.



Правда, на Эсмиральде здесь густой слой косметики, да и клип так себе. Как будто этот спектакль атрибут произведения "Нотр дам де Пари", просто табличка. но сама идея...
Они, главное, поют о вечном.

Интересный персонаж. Помощница Ницше, ученица Фрэйда. Друг, любовница и просто свободная женщина. Образованная, умная, открытая всему новому, но абсолютно, сознательно чуждая эмансипации.

Лу Саломе

— А как же вы сами? — язвительно спрашивали ее. — Разве вы не избрали мужские профессии — писать, заниматься философией, практиковать психоанализ?
— Отнюдь! Нет ничего более смертельного для женщины, чем тягаться с мужчиной в профессиональном успехе. Женщина не нуждается в социальном успехе, она занимается чем-то просто для самораскрытия. Я не избирала никаких мужских профессий и ни с кем не соревнуюсь, эти занятия нашли меня, как солнце находит нуждающийся в его лучах цветок, — с достоинством отвечала Лу. (с)

К счастью, ей не довелось увидеть, что сделало время с ее любимым учителем Фрейдом. В 1938 году фашисты оккупировали Австрию, конфисковав издательство Фрейда, его библиотеку, имущество и паспорт. Фрейд стал фактически узником гетто. Только благодаря выкупу в 100 тысяч шиллингов, который заплатила за него его пациентка и последовательница принцесса Мария Бонапарт, его семья смогла эмигрировать в Англию. Фрейд был уже давно смертельно болен раком челюсти, и в сентябре 1939 года по его просьбе лечащий врач сделал ему два укола, которые и прервали его жизнь. Не узнала Лу Саломе, что четыре сестры Фрейда, которых она нежно любила, погибли в немецком концлагере. Не узнала она и того, что в советском концлагере закончили свои дни ее родные племянники и двое ее братьев.

...“Какие бы боль и страдания ни приносила жизнь, мы все равно должны ее приветствовать, — писала Лу Андреас-Саломе в свои последние годы. — Солнце и Луна, день и ночь, мрак и свет, любовь и смерть — и человек всегда между. Боящийся страданий — боится радости”. Ницше не ошибся в своей Заратустре... (с)

Преподаватель может требовать одаренности от учеников, но может быть одарен как преподаватель.



Только одаренный воспитатель, то есть, обладающий врожденным педагогическим чутьем,
будет обязательно уважать и защищать в каждом маленьком человеке неповторимое чудо рождения личности.
Уважение к человеку – есть начальная и конечная цель любого воспитания (с)

«Исходя из того, что Баухауз был, прежде всего, учебным заведением, исследователь его истории так характеризует роль И. Иттена: «В период начального существования Баухауза наиболее значительной личностью был художник и преподаватель искусства Йоханнес Иттен, с которым Гропиус познакомился при посредничестве своей первой жены Альмы Малер (впоследствии Верфель) в Вене, где у Иттена была Частная школа искусств. Прежде всего он был преподавателем, а затем закончил курс, чтобы стать художником. Его учителем был Адольф Хёльцель из Штутгарта, который своей дидактикой в том, что касается искусства и учением о композиции оказал влияние на Иттена. Несомненно, Иттен произвёл глубокое впечатление на Гропиуса, так что даже был удостоен приглашения в Национальный театр Веймара с выступлением на тему „Изучение старых мастеров“ по случаю торжественного открытия Баухауза 21 марта 1919 года. Первого июня Иттен принял участие в первом заседании Совета по мастерству, на котором была определена дата начала его курса — 1 октября 1919»

Я с удивлением разглядывала его портрет, учитывая, что это фото начала века, этот человек выглядел как будто он из другой планеты. Фото передает образ не точно, не резко, но мне видится в нем не то отблеск прекрасного извне, не то он обладал красивой внешностью. Но однозначно, утонченной, богемной, выражающей красоту столь лелеемого им, в обучении других искусству, внутреннего чувства.
Современники и товарищи по цеху не редко посмеивались над методами Иттена, случайно или намеренно наблюдая как он проводит занятия.
А в наши дни уже очевидно, что его подход к обучению уже взят на вооружение многими учебными заведениями, так или иначе связанными с изобразительным искусством.

1913-1916 гг факультативно занимался у Адольфа Хельцеля в Штудгарте.
Хельцель был педагогом, открытым всему новому. Особенно много внимания уделялось основам учения о цвете, композиционному построению работ старых мастеров и живописным возможностям сочетания темного и светлого.
Первых учеников стал к Иттену направлять его учитель.
Быстро осознав в себе зависимость от собственного творчества, с помощью вопросов учеников, Иттен переосмыслил и определи в себе многие проблемы художественного образования.

В 1916 г переехал в Вену. Чтобы заниматься искусством в годы войны стал брать учеников.
Они занимались композицией, ритмикой форм, проблемами пропорций и живописной выразительности композиций. Создавались задания на выявление текстур и разработку субъективных форм.
Тогда же они взяли к использованию упражнения на расслабление и концентрацию внимания.

Познакомившись с произведениями Иттена, Вальтер Гропиус пригласил Иттена работать в Баухаус, в Веймар. В 1919 гг цели и направления Баухауса были мало кому известны.
Манифест Гоппиуса гласил:
«Конечная цель всякого художественного творчества – созидание. Мы все – архитекторы, скульпторы, живописцы должны вновь вернуться к ремеслу… Не существует принципиального различия между художником и ремесленником, художник – это ремесленник более высокого класса… Без ручного труда не может обойтись не один художник. Для него – это источник творческих сил»

На один семестр принимали всех желающих заниматься искусством. Это называлось «форкурс».
Йоханнес Иттен стал руководителем форкурса. При этом он ставил 3 цели:
1. Пробудить творческие силы и вместе с ними художественные способности учащихся. Сделать так, чтобы личные переживания и особенности восприятия каждого определяли своеобразие их работ. Постепенно студенты должны были избавиться от всех мертвящих условностей и научиться работать самостоятельно.
2. Облегчить студентам выбор их будущей профессии. Здесь особенно должны были помочь занятия с различными материалами и текстурами. Каждый из студентов должен был определить какой именно материал ему по душе. Что именно соответствует его творческому «я» - дерево, металл, стекло, камень, глина или ткань.
3. Познакомить студентов с основами художественной композиции. Без чего нельзя стать профессионалом. Законы формы и цвета открывали им мир объективных начал искусства.
После форкурса студенты должны были определиться какую именно они хотят выбрать специальность.

Первые годы существования Баухауса называют «романтическими». В пылу лихорадочных поисков методов обучения Иттен и ученики совершали ошибки.
Но постепенно приходили к тому, что давало им ощутимый результат.
Утренние занятия Иттен начинал с упражнения на расслабления, задержку дыхания и концентрацию внимания. Так как считал, что тренировка тела как инструмента очень важна для творческой личности.
Движение руки, взгляд и ощущение формы должны были быть едины.
Так же для расслабления учеников Иттен использовал звук.
А для развития чувства ритма – танцы.
Чтобы постичь сущность лимона, к примеру, его перед тем как рисовать, предлагалось ощутить на вкус.
Чтобы ощутить ветер, ученики разбрасывали по комнате листы бумаги. Это давало ощущение зарождающейся стихии.

Иттен придерживался последовательности:
Почувствовать-понять-сделать.
Выявляя индивидуальные особенности учеников, он постепенно подводил их к объективным законом изобразительных средств искусства, а так же учил пониманию их важности.
Обучение включало улавливание самого главного в объектах – нахождение экспрессивных форм, а так же умение различать все виды контраста. От цветовых до фактурных.
Ритм был не только постижим как механическая равномерная ритмизация, но как соединение объектов непрерывным движением.
Задания давались на расстановку акцентов линий и точек.
На конструктивный анализ формы.
На создание текстуры из чего угодно.

В 1923 году Вальтер Гороппиус заявил, что не может нести ответственность перед государством за методы Йоханнеса Иттена. После чего Иттен покинул Баухаус, не вступая в споры.

Ну не впустую, он открыл несколько своих школ. 1926 г. Берлин. 1931 г. Крефельд, по приглашению владельцев текстильных фабрик. А так же, в Вене и Цюрихе.
В 1938 г. покидает Германию из-за перследования национал-социалистов. Имея швейцарское гражданство, не хотел менять его на германское.
В Цюрихе руководил музеем прикладного искусства, школой прикладного искусства, а так же текстильным училищем.

По изначальным предпочтением к определенным методам в изобразительном искусстве Иттен делил учеников на материально-импрессивный тип, интеллектуально-конструктивистский и духовно-экспрессионистский.

Импрессионисты максимально внимательно передавали увиденное во внешнем мире, передавая закономерности игры света, воздействия света на цвета, а так же на пространство в целом. Без экспрессивных дополнений.
Тяготеющие к конструктивному подходу, ученики пытались аналитически сформировать натуру как некую конструкцию.
И экспрессионисты - наиболее способные к передаче субъективного чувства от объекта.

Иттен был создателем теории цветового круга и автором учения о дополнительных цветах. Из знания чего можно легко распределить цвета по цветовым контрастам.

Формы делились на три основных: квадрат, круг, треугольник, а остальные считались уже производными от них. Из этой теории выводились контрасты плавных, изогнутых линий и четких прямых, образующих углы.
Но обучение искусству формы начиналось, в первую очередь с умения ее сначала почувствовать.

Так же Иттен отмечал многочисленными примерами связь между внешностью и физиологическими особенностями учеников и их изначальной манерой рисования.
Которую в начале обучения он предоставлял полностью раскрыть для себя каждому и только потом начинал работу над объективными ошибками.
Блондинка со светлой кожей рисовала не четкими линиями, светловато-серыми полутонами. Девушка с черными волосами и глазами и выразительными крупными чертами лица отдавала предпочтение контрастным мощным формам. И многие другие примеры.

Задача в обучении была напрочь избавиться от поверхностного подражания.
А так же развить недостающие предпочтения в творчестве и творческие начала. Объединить в человеке импрессионистское, конструктивистское и экспрессионистское знание свойств предмета.

Девизом первой выставки учеников Иттена в 1918 г. были слова Лао-Цзы:

Тридцать спиц соединены одной осью,
но именно пустота между ними
составляет суть колеса.
Горшок лепят из глины,
но именно пустота в нем
составляет суть горшка.
Дом строится
из стен с окнами и дверями,
но именно пустота в нем
составляет суть дома.
Общий принцип:
материальное — полезно,
нематериальное — суть бытия.

Ладо

История Древней Греции закончилась в 146 г. до н. э.

С чего начался упадок в самом просвещенном и экономически развитом образовании государств до нашей эры, с огромным числом колоний за его пределами и продвинутым прогрессом мастерством дипломатии?
Я думаю, с того же, с чего и расцвет – с рабства.

Процент граждан в меньшинстве, процент неграждан – больше раза в три, а то и больше. Жить в полисах становится тяжелее, увеличивается количество деклассированных элементов, обедневших метеков, обанкротившихся землевладельцев и др. Но это, все же, не рабы. Но тоже люди, не имеющие права участвовать в общественной жизни полиса, лишенные права голоса в Народном собрании и т. п. Потому как лишены гражданства. В отличии от рабов, деклассированные элементы жили на государственные дотации, которые им жаловали, лишь бы они не грабили и не убивали.

читать подробнее

Нашла на lj.rossia.org

"Зона" оказалась завораживающей. Силы необычайной. Художественно цельной и очень живой книгой. Если бы я знала лет 5 назад с чего начинать читать Довлатова, то не начинала бы с поздней эмигрантской прозы.

Автор то пишет как бы со стороны, то от имени одного из работников лагерной охраны.
То описывает кусочки так называемой "воли", то пишет так о тюрьме изнутри, как будто он сам пережил это понимание, что там, за забором такое же государство как и снаружи. Клетка внутри клетки. Только человек, втоптанный в грязь безвозвратно, начинает жить так, как будто любая ошибка может стоить ему жизни. Звериные инстинкты активизируются как у животного в естественных условиях обитания, но и приобретения интеллекта тоже должны работать по максимуму, иначе тебе крышка. Все по максимуму, унижения, радость победы, боль. Государство, где все гипертрофировано. Честь, подлость, отвага, страх, падения, власть, мерзость, чудо.

Понимание того, что начиная соприкасаться с той действительностью, охрана перестает видеть разницу между собой и заключенными. А так же что и среди падали встречаются люди
Наиболее меня поразил эпизод, где пожилой зек полюбил женщину, лица которой он не видел. И сцена, где через строй зека ему передавали ее шарф.
Новым было то, что зеки почти не ругаются матом, если в совершенстве владеют феней.

Удивительным был фон для событий из непрерывного питья водки у охраны, которая могла взять, если кончилась, у зеков, которые знали, что охрана не останется в долгу.
Еще, я кое что знала о кодексе чести воров в законе, но когда я читала художественное описание того, как один из них отрубил себе руку, чтобы никогда не работать, вежливо общаясь при этом с охранником, я была шоке, граничащем с откровением.

Книга об испытаниях, об инверсии личности, стоит только угодить туда. Лакмус, указывающий кто чего стоит. Ад для всех участников той жизни, из которого мало кто выходит в полном смысле слова ЖИВЫМ.

Анекдоты про Москву

Жара изнуряет конкретно. Зная ее подлые выходки, я встала сегодня по-раньше и ускоренными темпами, пока не придавило, начала резать окрошку и салат.
Кроме программы минимум, удалось так же помыть посуду, плиту, вымыть стол с подставками под горячее, приготовить в последний путь пакеты с мусором, принять душ. Живая:-)

У нас в пригородах горят леса, так что дым чувствуется аж здесь, потому, что в этом году (пропустив только что "г" получилось этом оду, а звучит, как "аду" ) наше правитильство не финансировало принятие ежегодных противопожарных мер. Очевидно, так с налогами замотались, что не было сил.
Слухи о российских пожарах до меня доносились до недавнего времени смутно, я воспринимала их пожары, наподобие наших. Но теперь почитала достаточно новостные сайты, чтобы иметь представление о происходящем там. Видимость низкая, угарный газ в несколько раз превышает норму, пожар тлеет на глубине, более 10 метров. Намного тяжелее чем у нас, дышать воздухом, чувствовать себя нормально.

К тому же в наиболее подверженных задымлению зонах Московской и Владимирской области живут наши родственники.
Недавно в Люберцах умерла дедушкина сестра. Самая старшая, Вера. 96 лет. Да, она была уже очень больная, не ходила, ослепла, но как то это совпало с этим летом. Где, в душном чаду настоящий ад.
Я помню ее глаза. Темно-серые как и у дедушки, темные почти как карие, немного удивительно.
Ощущение, что из нашего семейного буфета, кто-то забрал первого негритенка. И чей то будет следующий.

Пожары у нас из-за недостатка финансирования. Торфяные болота, оказыватся можно обводнять, перекрывая каналы, по которым раньше их осушали, с целью сбора талой воды. Так уже делают в Европе:

http://rian.ru/hs_spravka/20100803/261289996.html
http://eco.rian.ru/danger/20100805/262159607.html
Чтобы предупредить беду.

Во всем мире выработанные торфяники возвращают под заболачивание. Способ достаточно прост. Изначально для добычи торфа болото осушают, и на его месте остаются ирригационные каналы, по которым когда-то отводилась вода. Если перекрыть основной или магистральный канал, то естественные, талые воды соберутся вновь. Через 2-3 года место будет снова заболочено. Каких-то специальных технологий для этого не требуется. Специалистам-гидрологам надо всего лишь понять, где расположен сток и в каких местах создать дополнительные дамбы, чтобы вода собиралась не только в месте основного стока, но и по всей территории. (с)

Так же существуют и эффективные методы по тушению подобного рода пожаров. Но некто Путин упразднил лесничества, именно при наличии которых пожаротушение лесов и болот было возможно правильно и быстро осуществлять. Но осваивать бюджет можно и выделив его на «исследование современных отечественных и зарубежных образцов техники и технологий в области обеспечения комплексной безопасности для формирования экспозиции МЧС РФ в рамках Международного салона средств обеспечения безопасности— 2009» (с):

http://www.gzt.ru/column/stanislav-...tj-/317942.html

И только в нашей Евразии, в этом аду, крестятся когда гром грянет. Нельзя предугадать где пройдет торнадо, или зная с помощью сейсмологии, где начнется землетрясение, можно вовремя эвакуировать жителей тех районов. Но, зная о регулярных пожарах испокон веков, не принять меры заранее, раздолбайство и похуизм.
Похуизм - это когда ничего не дорого, даже себе ты сам, не ради чего шевелиться и что-то делать.
Я думаю к похуизму располагает жажда власти и наживы бабла. Это действительно захватывает мозги. И ничего уже не дорого, только чтобы работал насос. Ни для кого. Деньги ради денег. Власть ради власти.

Коррупционная система взаимотношений - похуизм.

Но все мы принимаем меры, в той части жизни, которой сами способны руководить. Более или менее.

В середине июля мы ходили есть суши к нашим друзьям. Про Сашо я уже писала и даже фотки выкладывала, но поскольку он против выкладывания его фоток в интеренете, то я выложила только профиль на закате. Чего то никто не любит показывать лицо, за редким исключением. Я, например, люблю.
Так вот, выпив немного вина под дуновение кондиционера, не помню уже с чего, но речь зашла о Высоцком. Сашо и говорит: этот алкашина позорный такую женщину просрал!
Это при том, что он его песни любит.
С одной стороны "таких" женщин вообще много, и "Таких" женщин может быть несколько. С другой стороны "Такая" женщина действительно может быть одна, каких бы "таких" не было еще кроме нее.
Еще, это уже не зависимо от нашего с Сашей разговора, есть мысль, что все женщины - это на самом деле одна и та же женщина, просто в разных ракурсах. Мысль не моя и не новая, но я долго не понимала как это. Но иногда бывают моменты, когда я понимаю. Скоро опять перестану понимать, но сейчас опять понимаю. И это понимание прекрасно и грустно одновременно.

С интересом, как я уже писала, смотрела исторический документальный сериал "Невiдома Україна". На украинском языке. Сейчас отмечу, интересное, связанное с походом Дария на скифов. Дарий, пребывая во власти своих личных стереотипов о войне считал, что он преследовал врага убегающего в страхе, который не в состоянии принять бой. А скифы просто напросто свободно двигались по степи куда им вздумается, как обычно, не являясь оседлым народом. Когда Дарий начал уставать (заебался), он послал скифам весточку, мол, хватит уже, будте же уже храбрыми воинами, и если вам не западло, выходите скорей на бой. Скифы же послали его, если коротко выразить их ответ, просто нах. У них не было ни городов, ни каких то статичных ценностей, какими привыкли мерять пространство персы.
Легкие и неуловимые скифы ощущали себя в степи как рыба в воде, персы же вымотались, ослабли, и поняли что проиграли.
При этом Дарий дважды предал своих солдат чтобы только оттуда смыться. Но и опозорился тогда на весь мир.
И вот что бывает когда других судишь по себе, не предполагая других форм мышления. Ну что, а хули, величайший из величайших царей на земле не должен был ничего предполагать, кроме божественности всего что он делал. Вот и попался в западню. Но западня как и разруха, конечно, прежде всего в голове.

6 в. до нашей эры. Царь скифов - Иданфирс, царица - Вестия.

Последний месяц смотрю серию исторических документальных фильмов "Невiдома Україна".
Оказывается, князь Владимир прежде чем преступать к крещению Руси, размышлял что выбрать. Магометанство, иудаизм или христианство.
Из практических и политических соображений. Чтобы обьединить страну в более цельное государство и обрести более мощное внешнеполитическое влияние. Посмотрели, что во внешней политике больше всего котируется Византия, выбрали христианство. Как обои или гарнитур или стиль одежды.
Насильно заставляли людей, издав соответствующий указ. А люди были уже глубоко религиозны язычеством. И так активно заставляли их верить в христианство, что таки люди уверовали в то, что христианство им нужнее. И стали глубоко религиозны христианством. Но не сразу, а глядя как рушат капища и убивают не согласных.
Посмешище и дослезное паскудство.

Дочитала вчера в истории Древней Греции до этого места:

Далеко не все союзники мирились с господством Афин, и выражением их недовольства были попытки выхода из состава союза. Такие попытки предпринимались сильными и крупными полисами, для которых афинское владычество было особенно тягостным. Они считали возможным обеспечивать свое существование в условиях полисной независимости. Как правило, такие города имели олигархическое правление, и их недовольство великодержавной политикой Афин усугублялось социальными противоречиями, антипатиями олигархов к демократическим порядкам. Первые восстания против усиливающегося афинского господства разразились на таких крупных островах Эгейского моря, как Наксос (469 г.), Фасос (465 г.) и в г. Халкида на острове Эвбея (446 г. до н. э.). Выступления мятежных союзников были подавлены военной силой.

Отрываюсь, говорю, что в Греции было восстание олигархов против демократического строя. Смеёмся и даже дико ржем вспоминая песню: "Вставай заклятьем заклейменный, весь мир глодных и рабов!"
Дальше, на волне эмоций, вспоминаю: хаман де равенсидо!. Это из далекого детства, а точнее пионерлагерныхконкурсов с политическим уклоном помню совсем плохо.
Лезу в гугль, и нахожу на испанском: El Pueblo Unido Jamas Sera Vencido!
(Эл пьебло, унидо, хамас сера венсидо!)

Дальше получаю ссылку на ролик:



Думаю о том какая красивая песня...

Получаю ссылку на статью:
http://ru.wikipedia.org/wiki/Военны...973_года_в_Чили

Думаю о том, что инсургенты - часто марионетки со светлыми идеями. На смену одной тирании приходит другая. И всех очень жаль.

Но восстание олигархов...бггг:-))) Боронь боже, як кажуть на Українi.
"Свергнем кровавый режим демократических тиранов! Эл пьебло, унидо, хамас сера венсидо!" Как то так...

"- А чего ето барин на меня в лорнетъ посмотрели?
- Видит плохо
- Бе-е-едненький..." (с)

Он не узнал Шевчука, а вы его узнаете?

http://www.gzt.ru/topnews/politics/...ionbigfromindex

Из спиртных напитков мне нельзя пить шампанское, точнее, им злоупотреблять. Отсюда следует, что мне можно злоупотреблять всеми остальными спиртными напитками. Просто МОЖНО, но почему то не хочется:-) Магия запретного плода... Причем я даже не могу сказать, что очень любила шампанское. До того как его запретили.

Вчера пришли в голову слова: клофелизм и Клофелия. Абсолютно без повода.

Люди всячески пропагандируют относться к себе с юмором. Не именно мне, но вообще. Не бегать, не качать пресс, не делать массаж и не всячески трудиться на благо собственного тела, а относится к себе с юмором. Я думаю, а почему бы не относиться с юмором к тем, кто к себе относится с юмором и считает - это своей главной заслугой? Перед собой, перед обществом, перед людьми.

Собственно, ничего не имею против юмора. Но как то особенно выделять его среди явлений извне не вижу смысла. Или смешно или нет. Человек или веселый или не веселый. А как то стремиться отовсюду добывать юмор, выцарапывать, прятаться за него от реальности, нахожу признаком глупости:-)
Самое не веселое в жизни - это признавать, что все умирают, не зависимо, сколько юмора удалось добыть за свою жизнь, и насколько удачно спрятаться за него от смерти. Наверное, с этой точки зрения, жизнь - это игра в прятки. Раз, два, три, четыре, пять... кто не спрятался, я не виноват....
:-)

Еще понравился американский комик, заявляющий, что планета Земля пережила вещи намного более страшные чем человечество. Он говорил примерно в таком роде: "Вы думаете Земля не сможет пережить залежи полиэтилена? Вы думаете ей настнет пиздец? Нееет, люююди, это вам настанет пиздец. А Земля будет жить как и до вашего появления, как жила миллионы лет. А человек - небольшая ошибка природы, исчезнет, промелькнет незаметно, как исчезают и появляются многие виды животных и растений. По сравнению со сроком существования Земли, срок пребывания на ней человека - секунда! "
Браво, классный чувак!:-))) Очень веселый дядька...:-)

Один из самых известных художников рубежа 19-20 вв. Франц Штук родился в семье мельника в Нижней Баварии в 1963 году. Приставку «фон» он приобрел позже, женившись на красивой, богатой женщине дворянского происхождения, в 1906 г.

"Юный Бахус" 1901 г.



Картины Франца начали покупать по достаточно хорошим ценам еще в 80-х годах в 19-м веке, он не был бедным, но приставка «фон», все же как маковка на торте:-)
В 1885 г. Посещает в Мюнхене Академию Художеств. Но поскольку посещает мало, до сих пор считается самоучкой. До этого был политехнический техникум, городская, но и королевская при этом художественно-ремесленная школа.

"Весна" 1909 г.



Франца влечет все новое. Эксперименты с техникой, новыми идеями, а так же новая для того времени тенденция сочетать разные виды искусства вообще, или разные подвиды видов искусства. Например, гравюры, декоративное панно, скульптура, прикладное искусство. Рамы для своих картин художник придумывал сам.
В ту эпоху поколение молодых художников, уставших от скучного академизма ждало нового лидера и получило его в лице Штука. Возглавившего направление символизма, в том, что называется «модернизм».

"Хоровод роз" 1910 г.



Новизна тогда проникала в жизнь с разных сторон, но журнал «Сецессион» под редакцией Штука, был заметным в Мюнхене веянием нового. Франц для его рекламы сам рисовал плакаты. Его легкость в делах, успех сравнимы в истории искусств, наверное с Карлом Брюлловым, так же блестящим светским и богемным тусовщиком своего времени.

Картина фон Штука были прежде всего скандальны. Ведь викторианская эпоха еще не прошла окончательно в мироощущении людей. Двусмысленные картины эротического содержания могли вызвать бурю возмущения. Еще не давно обнаженное тело в живописи было академично приличным. А вот с появлением картин Франца на глазах и публики как бы ожили сцены иррациональных страстей, брутальных схваток, танцев губительной страсти мифических персонажей. Это был вызов, но вызов имевший успех. Люди ждали нового и по-новому хотели мыслить.

"Грех" 1893 г.



Так же была представлена идея сверхчеловека, в видении Штука увлекавшегося идеями Ницше. Но это могло быть выражено порой без души и лучшими его картинами не являлось.
Апогеем все же была слабость, гибнущая, красивая, вызывающая, то есть осознающая все происходящее с ней.
Самая известная его картина «Саломея» 1906 г.



Его персонажи – люди смело смотрящие в глаза судьбе, чтобы не случилось, сколь бы легко они не придавались страстям. Может быть эти люди, существа темной стороны жизни. Но двойственность силы как обратной стороны слабости, показанная фон Штуком дает ощущение истины. Слабый и одновременно гибкий не ломается, наверное как то так.
Жизнь Франца была полна роскоши и блеска. Он стремился воплотить творческое начало во всем. Его увлечение архитектурой позволило воплотить ему в жизнь мечту о доме по своим эскизам. Мебель, скульптуры, малые формы интерьера и архитектуры, все придумал он сам.
Дом полон гостей, множество изысканнейших блюд для них было не редкость для него.
По натуре язычник, он удачно сочетал во всем и дионисийское и аполлоническое начало.
Умер он в 1928 году.
Отмеченным различными наградами, членом ряда зарубежных академий искусств, в т.ч. Венской Академии искусств и Шведской Королевской Академии изобразительных искусств в Стокгольме.

Автопортрет 1906 г.



Написала своими словами, прочитав несколько статей о Франце фон Штуке

Женщину вместе с маленькой дочкой убивали в собственной квартире. ..Соседи слышали все. Внизу во дворе бабки даже обсуждали происходящее. Но никто не позвонил в милицию.

Нашим людям даже не приходит в голову, что можно вмешаться в "семейные разборки". Ведь все эти свидетели наверняка были убеждены, что просто в квартире Догович муж воспитывал жену, а на такие вещи внимания обращать нельзя.

Детей убивают, конечно же меньше, чем жён и мужей. Но полторы тысячи в год на бытовой почве детоубийств всё же случается.

"Что же ты не вызвал милицию?" - офигела я. "А зачем? - был ответ. - Это их личное дело".

Только кому это сейчас выгодно?

Государственная система Афин была демократической. В полном смысле слова.
Каждый гражданин в течении жизни мог поучаствовать в Народном собрании, на заседании суда присяжных гелиея и во многих других, управляющими делами Афин, заседаниях.

На Народное собрание мог прийти каждый желающий, имеющий афинское гражданство.
В остальные коллегии-магистраты выбирались с помощью жребия. Исключение – совет стратегов, где требовалось наличие стратегических способностей и потому поручение авторитетного, в этом смысле, человека. Состав любого совета постоянно обновлялся. Даже в Совете 500, где жеребьевку проводили все же среди кандидатов выдвинутых населением. Но повторное переизбрание было возможно лишь через несколько лет, а срок участия был недолог.
Такая система сводила к минимуму коррупцию и возможность подкупа должностного лица.

Все коллегии и магистраты проверялись Народным собранием. Народное собрание контролировал Совет 500, но обладал, все же, не намного большей властью.
В различных службах управления Афин могли находиться представители всех социальных слоев. От самых бедных до самых богатых.
Совет Ареопага, аристократы (60-70 человек), выполнял больше декоративную функцию и был приспособлен Советом 500 для выполнения дел, для которых полномочия остальных советов и магистратов заканчивались.
Существовал магистрат по управлению и контролем за финансами. При чем даже он был обязан по истечению определенного периода отчитаться перед Народным собранием.

В отличие от веяний Великой Октябрьской революции, аристократов и олигархов не стремились втоптать в грязь. Но был закон единый для всех. Преступления против демократии наказывались тяжко, вплоть до смертной казни.
В пьесе Аристофана мира со спартанцами на Народном собрании добивается крестьянин.
Не было смысла бедным ненавидеть богатых. Все начиналось с того, несколько сот лет до того времени, что каждый получил одинаковый надел земли, а чего он на нем достиг – дело везения и умственных усилий.

Народное собрание оплачивало дни заседаний. Средний заработок ремесленника.
Чтобы не ощущался психологический барьер между представителями разных классов, проводились массовые празднества, состязания и прочие мероприятия, в которых участвовали все вместе. Самым бедным слоям общества выдавались деньги на театр или театральные жетоны.
Существовал институт «жалоб на противозаконно». Или "графэ параномон"
Кто угодно мог подать в суд на плохой и вредоносный закон и, если это было доказано в суде, то, предложивший закон наказывался довольно жестко. А если не доказано, то наказывался подавший жалобу.
Это исключало безответственность и злоупотребление должностными полномочиями.

Каждый мог проверить каждого. И всегда бы нашелся кто-либо, кто бы проверил его.
Недостаток был лишь в том, что гражданство в Афинах было у меньшинства населения. А для большинства эта великолепная система законов и административных органов власти не играла особой роли. Принимать участия в делах государства не могли и женщины. Сколь бы образованы и умны они не были. «Не граждане» были так же рабы и метеки. И на сколько бы не были успешны метеки в своем бизнесе, допустим, но законы Афин не позволяли быть гражданами тем, кто не имел земельный участок, хоть ты тресни. Предпринимательство было не так уж почетно, если ты не обрабатываешь свою собственную землю.
Но именно Афинская демократия и судебная система признавались тогда наиболее продуманной, хорошо работающей системой, исключающей, по большей части, обман, подлог, и наше обычное наебалово, такое знакомое нам, принятое за норму.

А ведь все уже было. И даже если формально отменили рабство, то демос остался демосом, только даже небольшая часть его, хотя бы как в Афинах в 5-4-м веках до нашей эры, не может сейчас влиять на дела государства. Что определяет само понятие «гражданин»? Наверное, что ты не только можешь стоять в своем загоне «Работа-дом-работа», а еще и есть шанс что-то пытаться изменить в своей жизни. Которая, в отличие от людей, никогда не стоит на месте.

А пока вот, что было в Афинах:

9 архонтов
10 стратегов
10 таксиархов
2 гиппарха
10 казначеев
10 полетов
10 аподектов
10 астиномов
10 агораномов
10 метрономов
10 ситофилаков
11 полицейских и скифские стрелки
10 палат судов гелиея
И другие части системы.

Это система в хорошем смысле. Система организации и свободы, гармония в хаосе планеты Земля. Звезда пленительного счастья, ага:-)
И на обломках самовластья… (с)

"Мы живем свободной политической жизнью в государстве,-говорил Перикл, - и не страдаем подозрительностью во взаимных отношениях повседневной жизни, мы не раздражаемся, если кто-то делает что-либо в свое удовольствие, и не показываем при этом досады, хотя и безвредной, но все же удручающей другого. Свободные от всякого принуждения в частной жизни, мы в общественных отношениях не нарушаем законов больше всего из страха перед ними и повинуемся лицам, облеченным властью в данное время"

Это система в хорошем смысле. Система организации и свободы, гармония в хаосе планеты Земля. Звезда пленительного счастья, ага:-)
И на обломках самовластья… (с)

"Занятие так называемыми ремеслами, - говорил Ксенофонт,-зазорно и, естественно, пользуется очень дурной славой в городах. Ведь ремесло вредит телу и рабочих и надсмотрщиков, заставляя их вести сидячий образ жизни, без солнца, а при некоторых ремеслах - проводить целый день у огня. А когда тело ослабляется, то и душевные качества сильно портятся. К тому же ремесло оставляет очень мало свободного времени для заботы о друзьях и родном городе"

История Древней Греции. 4-й век до н. э.

Вера Оболенская.

Потрясающая женщина. Очень красивая, очень умная, очень смелая. Ее смерть напоминает смерть Марии Стюарт. Она прожила 33 года, на допросах в гестапо получила прозвище «Princessin ich weiss nicht» («Княгиня ничего-не-знаю»).

Лейтинант Французского сопротивления